La mejor respuesta
Si bien muchos citan el Montreal Screwjob en 1997 como el comienzo, Attitude en realidad comenzó un año antes … en King Of The Ring 1996 .
Esto fue notable por dos cosas, tanto por el famoso discurso de “Austin 3:16”, aunque el movimiento en realidad comenzó unos momentos antes con el debut de Brian Pillman, quien había hecho olas importantes en ECW con un promocional malhablado y amenazado con «violar y saquear la WWF».
Antes de eso, nunca se había escuchado blasfemias, aparte de que inadvertidamente se captara en el micrófono (Heenan le dice a Andre «Soy el p * ** ing Boss ”antes de abofetearlo, por ejemplo) por lo que tener la amenaza de violación de Pillman y“ azotar tu trasero … ”en el mismo programa fue un cambio radical masivo en lo que WWF estaba preparado para mostrar en su PPV / Shows.
Si bien Attitude no se solidificó hasta el otoño siguiente, las semillas se sembraron esa noche de junio … fueron una «prueba», si lo desea, para ver si los fanáticos lo aceptarían y si habría una gran reacción . Los fanáticos tomaron Austin 3:16 de inmediato y el verdadero «despegue» fue posiblemente «Pillman Got a Gun …» Lamentablemente, cuando se acuñó y aceptó el término «Actitud», es el verdadero padre, Brian Pillman había fallecido y rara vez recibe el mérito de asumir riesgos en WCW, ECW y WWF para permitir la dirección adulta más atrevida que salvó a la empresa.
Respuesta
Descubrí la lucha libre en 1994, pero recién comencé viendo regularmente desde 1996. He visto el final de la era de la nueva generación, la era de la actitud, la era de la agresión despiadada y la era actual de PG y estoy de acuerdo con la mayoría en que la era de la actitud estuvo entre las mejores simplemente porque combinaba algunas de las las mejores funciones en un solo programa. Aquí «algunas razones por las que:
1- El tiempo
Es» s finales de 1996. Ser un fanático de la lucha libre todavía es algo genial, aunque la gente ahora es plenamente consciente de su naturaleza con guión. Luego viene WCW Nitro para desafiar a WWE Raw (conocido como WWF Raw en ese momento) y con él, el i Introducción del realismo en la lucha libre. Algunos de los ángulos todavía son exagerados, pero otros se sienten mucho más cercanos a la realidad. Scott Hall y Kevin Nash pasan de la WWE a la WCW sin corregir la percepción de los fanáticos de que todavía están trabajando para la WWE y están invadiendo la programación de la WCW. Los fanáticos tienen la impresión de que los ángulos del guión se están saliendo de las manos con regularidad. Una pelea con guión entre WCW y el Nuevo Orden Mundial se siente tan real que los lugareños están llamando a la policía creyendo que están presenciando una guerra de pandillas. Hulk Hogan, el nombre más grande de la lucha libre, enciende a los fanáticos y ahora lidera el Nuevo Orden Mundial que dice y hace cosas nunca antes. visto en la televisión de lucha libre. Y a los fanáticos les encanta y se lo comen.
WCW toma la delantera en los índices de audiencia de los lunes por la noche y WWE se ve empujada cada vez más contra la pared y se ve obligada a tomar represalias. cerca de llegar a la bancarrota que no tienen más remedio que ofrecer lo mejor que se les ocurre. Entra en la era de la actitud. Una era que presenta algunos de los mejores trabajos de cualquier luchador que formaba parte del programa en ese momento. Si los fans no te compré, no lo hiciste Duró mucho. La presión fue increíblemente alta para todos, pero los resultados estuvieron presentes. Cada noche fue tratada como la última noche de la compañía y todos lo dieron todo. Y una vez que terminó la noche, todo lo que hicieron fue buscar formas de superar eso para el próximo espectáculo. No hubo momentos para simplemente sentarse y disfrutar del viaje. Hubo muy poca tolerancia a las pruebas y los errores. Se trataba de jonrones y grand slams.
2- Ser de propiedad privada
Durante los años de actitud, WWE todavía era propiedad privada de Vince McMahon. El presidente tenía el control total de su empresa y no respondía a nadie. Dado que el programa tenía una clasificación de TV14, incluso los patrocinadores sabían en qué se estaban metiendo y no molestaron a Vince con notas creativas sobre el programa. Demonios, incluso la cadena, después de un tiempo, estaba de acuerdo con el producto y dejó de molestar al presidente con notas sobre el programa. Vince y sus asociados eran libres de hacer lo que quisieran con el programa. Tal libertad permitió mucha creatividad, algunas de ellas geniales, otras no tan buenas, pero 100\% WWE.
Desafortunadamente, las cosas cambiaron. WWE se convirtió en una empresa pública. Vince ahora responde a los accionistas, algunos de ellos importantes empresarios que no necesariamente son fanáticos de la lucha libre. Si los accionistas tienen un problema con un determinado segmento o ángulo, esos ángulos se cancelan. a veces sin explicaciones a los fanáticos, lo que crea inconsistencias con ciertos personajes o historias. Y luego WWE decidió respaldar a Linda McMahon durante su carrera para el Senado. Tal operación implicó mover el programa a un entorno PG que eliminó muchos t anteriormente mencionó la libertad creativa. Interpretar a un luchador duro pero no poder decir «Te voy a patear el trasero» entorpece un poco la imagen.Stone Cold Steve Austin hubiera sido mucho más difícil de vender a los fanáticos si no hubiera podido lanzar el dedo medio tanto como lo hizo y maldecir tanto como lo hizo.
3- El talento
Stone Cold Steve Austin, The Rock, Shawn Michaels, The Undertaker, Triple H, Mick Foley, Chris Jericho, The Godfather, Goldust, Billy Gunn, Road Dogg, Xpac, Val Venis, Edge & Christian, The Hardy Boyz, The Dudley Boys, Chris Benoit, Eddie Guerrero, Big Show, Rikishi, Too Cool, Kurt Angle y muchos más. Tales eran los nombres que aparecían en el programa cada semana.
La mayoría de estos muchachos ya eran luchadores experimentados antes de llegar a la WWE o habían sido parte de la WWE durante bastante tiempo. Todos llegaron con cierta experiencia en el ring que ayudó al espectáculo en el camino. La mayoría de los chicos que aparecieron en el programa sabían lo que estaban haciendo. No hay luchadores ecológicos en el horizonte, solo luchadores experimentados.
4- Libertad creativa
Como se mencionó anteriormente, un El programa de TV14 permite mucha más libertad creativa que un programa de PG. Esta libertad se extendió a menudo a los luchadores y cierta libertad con sus personajes y segmentos. Los chicos eran libres de vender sus ángulos como quisieran siempre que fuera bueno. Con tanta libertad, tipos como Rocky Maivia, Hunter Hurst Hemsley y The ringmaster se convirtieron en jugadores relevantes al convertirse en The Rock, Triple H y Stone Cold Steve Austin. DX nació y se burló de todos y de todo. La humanidad pasó de ser un personaje oscuro y perturbado a uno divertido y adorable que ofrece algunas de las promociones más intensas. Kurt Anlge, un legítimo medallista de oro olímpico en lucha libre, se convirtió en una de las personas más entretenidas del programa al permitirse convertirse en el blanco de todas las bromas. Goldust presionó tanto a su personaje que lo convirtió en sinónimo de la época. El Padrino era tan colorido y ruidoso que los fanáticos apenas recuerdan sus abismales habilidades de lucha libre.
No tener que preocuparse por ser PG les permitió a los muchachos ir en todas direcciones y expresar todas las ideas. Los chicos tenían la libertad de maldecir y hablar desde el corazón en lugar de recibir un guión que tenían que seguir para asegurarse de no terminar diciendo malas palabras o expresando ideas demasiado maduras para la audiencia. Por ejemplo, la mayoría de estos tipos todavía son recordados con cariño por los fanáticos de ese período porque la actuación fue mucho mejor ya que la mayoría de los personajes provienen de la mente de los luchadores mismos.
5- Gran reserva / grandes peleas
Stone Cold Steve Austin se está convirtiendo en uno de los nombres más importantes, pero ya no puede luchar debido a una lesión en el cuello. ¿Que hacemos con eso? ¿Enviarlo a casa y esperar a que se cure? ¿O usarlo en una capacidad que no sea de lucha libre haciéndolo destrozar toda la lista y mantenerlo no solo relevante sino hacerlo aún más grande? Austin, el impresionante Vince McMahon, sigue siendo hasta el día de hoy uno de los segmentos más grandes de la industria. Envió a su personaje a través de la estratosfera y lo convirtió en un asno tan malo en el camino. Ahora los fanáticos saben que puede atacar a cualquiera en cualquier momento. Asombrar al jefe es darse cuenta de lo que casi todos los fanáticos soñaron hacer con su jefe en un momento u otro. Austin Vs McMahon está en el top 5 de la pelea de todos los tiempos.
Bret Hart acaba de salir del campeonato de la WWE y ahora se dirige a la WCW. Es obvio que WCW usará ese hecho para enterrar a WWE tanto como puedan (resulta que no lo hicieron, pero lo que sea). Entonces, ¿qué hace WWE? Lo usan para crear el personaje de Mr. McMahon e impulsarse directamente hacia una era mejor.
Luego estaba Austin Vs The Rock que se hizo tan grande que presentó el evento principal no de una sino de tres Wrestlemanias. The Rock Vs Mankind fue otra pelea que elevó a ambos artistas al estado de evento principal. Kane Vs The Undertaker fue la pelea más grande de WM14. Kane pudo haber perdido el partido, pero se necesitaron tres pilotes de Tombstone para acabar con él. Una actuación tan contundente permitió que su personaje siguiera siendo un monstruo legítimo que asustaría a los otros luchadores.
Cada disputa de la era de la actitud se manejó con cuidado y se hizo relevante para el programa. La gente veía Raw no solo por los grandes nombres sino también por todas las peleas. No solo los personajes eran entretenidos, sino también las peleas en las que estaban involucrados. Las peleas también se construyeron durante largos períodos de tiempo. El clímax de la disputa no ocurrió 3 semanas después. Las cosas podrían evolucionar y arrastrarse durante meses. Las historias podrían construirse durante casi un año, si no más.
Todos en el programa tuvieron la oportunidad de convertirse en un personaje atractivo en lugar de ser rechazados para permitir que los nombres más importantes se hicieran cargo. Todos tuvieron la oportunidad de luchar por su lugar en el programa y lo aprovecharon al máximo. La única marca que sufrió durante ese período fueron las divas, pero seamos sinceros, las mujeres de esa época no eran tan buenas como las mujeres de ahora.A las mujeres que podían pelear se les dio un lugar para hacerlo, mientras que otras fueron relegadas al estado de atractivo visual y al drama que realmente funcionó. Stacy Keibler se hizo un nombre sin tener que luchar.
6- Violencia y sangre
Permitir que los chicos sangra y exhibe actos de gran violencia hechos para historias convincentes. Si cinco tipos te golpean durante diez minutos y no sangra, es un poco difícil tomárselo en serio. Un Austin sangrando desmayándose en el Sharpshooter no solo fue una historia convincente, sino que literalmente convirtió a Austin en una cara instantánea. La humanidad ya era un gran nombre, pero ser arrojado de la parte superior de la jaula Hell in Cell dos veces en una noche lo convirtió en un evento principal al instante.
La pura violencia de los dos primeros partidos de Hell In A Cell lo hizo la combinación definitiva durante mucho tiempo. Si estaba involucrado un partido de Cell, sabías que te esperaba algo grande. Cualquiera que ganara un partido que implicó ser golpeado con chinchetas se consideraba una victoria bien merecida, sin importar quién fuera. Un tiro de silla en la cabeza era una buena excusa para perder un partido. Patear un alfiler después de recibir un golpe en la cara con una silla te convirtió en una estrella. Y luego vino el TLC. Hombres que exponen su cuerpo a riesgos extremos para crear una magia que nunca se puede borrar y nombres que siguen siendo relevantes hasta el día de hoy.
7- Sin política de bienestar
No me malinterpretes, la política de bienestar es algo realmente bueno que garantiza que el producto de hoy sea mucho más saludable que en ese entonces. Pero también causó algunas complicaciones en el camino; El impulso de las superestrellas se detiene instantáneamente, las personas involucradas en los eventos principales se eliminan del programa, los ángulos y las disputas se detienen sin explicaciones, se pierden los mejores talentos de la noche a la mañana, etc. .
8- Estilos de lucha más simples
En el pasado, los movimientos y estilos de lucha eran más simples. Los luchadores eran un poco menos propensos a lesionarse porque los movimientos eran más simples de realizar o ejecutar. Tu cuerpo aún recibió un infierno de golpes, pero aún así, si supieras tu oficio, podrías pasar mucho tiempo sin muchas lesiones. Todo se basó en una buena lucha técnica o en grandes personajes. Hoy en día, se trata de atletismo. Los movimientos son más complicados y deben ejecutarse en un instante, lo que los hace más peligrosos de realizar o tomar, lo que provoca más lesiones en el ring.
En conjunto, todos estos ingredientes juntos crearon una era realmente genial y también explica por qué PG WWE tiene dificultades para mantener satisfechos a sus fanáticos.