Mejor respuesta
Maroon 5
Ahora, primero me gustaría aclarar lo que interpreto como venderse. Pienso en «venderse» como cuando una banda o un artista musical cambia su sonido para vender a una audiencia más generalizada. No creo que la versión punk de venderse, firmar con un sello importante, en realidad se esté vendiendo, ya que firmar con un sello importante no significa necesariamente que el artista musical haya cambiado su sonido de todos modos.
Ahora a Maroon 5.
Cuando se formó Maroon 5, en realidad era una banda de grunge llamada Karas Flowers .
Los escuché cuando eran una banda de grunge y en realidad no estaban nada mal. Sin embargo, cuando lanzaron este álbum y su siguiente álbum, The Fourth World, el grunge estaba saliendo de la popularidad principal y, por lo tanto, Karas Flowers no logró mucho éxito comercial y luego se disolvió. Unos años más tarde, los miembros de Karas Flowers se reunieron después de haber tomado caminos separados y decidieron formar una nueva banda: Maroon 5. Durante el tiempo que estuvieron separados, cada uno de los miembros escuchó una amplia gama de música que iba desde blue-eyed soul to funk y creó un nuevo sonido único para el álbum debut de Maroon 5, Songs About Jane .
Con Canciones sobre Jane encontraron un éxito instantáneo. El álbum fue platino en todo el mundo y pronto canciones de Maroon 5 como «This Love» y «Sunday Morning» se difundieron por toda la radio. Creo que la razón principal por la que este álbum se volvió tan popular fue porque nadie había escuchado antes una banda que sonara como Maroon 5 . Su combinación única de sonidos musicales en un sonido pop comercial hizo que Maroon 5 se destacara entre sus pares.
La banda mantuvo su sonido único durante varios años e incorporó aún más sonidos en sus álbumes de seguimiento No tardará en pasar mucho tiempo y Manos por todos lados . Pero creo que la banda comenzó a mostrar signos de venderse cuando lanzaron este single:
Personalmente disfruto Moves Like Jagger , pero es interesante notar que en comparación con el resto de las canciones en Hands All Over (la reedición), esta canción sobresale como un pulgar dolorido. Mientras que la mayoría de Hands All Over se adhiere al sonido original de Maroon 5, Moves Like Jagger es una canción dance-pop de influencia electrónica similar a otras canciones lanzadas a principios de -2010s. Sin mencionar que esta canción fue una de las primeras que la banda coescribió con el productor de «éxito» Shellback (ellos también coescribieron con otro productor de éxito, Max Martin). Creo que esta necesidad de seguir dominando las listas de éxitos fue cuando Maroon 5 comenzó a mostrar sus verdaderas intenciones.
En el próximo álbum de Maroon 5, Overexposed, fueron más allá en la dirección basada en el synth-pop que habían mostrado con Moves Like Jagger, y casi la mitad de ese álbum fue coescrito con Shellback, Max Martin o Ryan Tedder. Los críticos empezaron a darse cuenta de este intento de mantener un sonido más convencional https://www.musicomh.com/reviews/albums/maroon-5-overexposed. En el siguiente álbum de Maroon 5, V , fueron aún más lejos con este sonido electropop y contrataron a más de 15 productores para producir este álbum a la perfección del pop. Una vez más, los críticos se dieron cuenta de que la banda intentaba sonar como lo que sea que les guste a los «niños» hoy. . Creo que la banda alcanzó su punto más obvio de venderse con este álbum:
Todo sobre este álbum es la definición de venderse. ¿A los niños les gusta Snapchat estos días? Hagamos las fotos de la portada del álbum de nuestras caras usando filtros de Snapchat. ¿A los niños les gustan los artistas del trap como Future y Kendrick Lamar? Incluyémoslos en nuestras canciones. ¿A los niños les gusta la música house / EDM que suena a Chainsmokers? Hagamos de este álbum una copia completa de ese sonido.
El punto que estoy tratando de hacer aquí con esto es que después de cierto punto, Maroon 5 ha hecho todo lo posible para tratar de mantenerse relevante siguiendo las tendencias de la música popular. Y creo que en su búsqueda de mantener la popularidad se olvidaron un poco de quiénes eran como banda. Aunque ahora tienen 7 miembros, no parece que lo sean. Ya no suenan como una banda.Eso es todo lo que tengo que decir sobre ellos, pero solo escuche su música en relación con la hora en que se lanzó y se dará cuenta de que se han agotado.
Domingo por la mañana (2004):
Misery (2010):
Se mueve como Jagger (2011):
Animales (2014):
Lo que hacen los amantes (2017):
Respuesta
Primero, entendamos que no todos los la producción de los artistas será bien considerada. Ciertamente, muchos tienen algo que no es tan bueno como ese-álbum-que-hicieron-con-esa-canción-que-realmente-es-genial, pero «malo» es discutible.
Quiero decir, sí, hay algunas bandas que tienen álbumes que son simplemente vergonzosos. Van Halen III. El St. de Metallica Enfado. Queens Hot Space. Kiss ’Music From the Elder. Human Touch y Lucky Town de Bruce Springsteen.
Pero hay otros actos que simplemente tienen discografías simplificadas y fáciles de seguir que van desde Awesome! a Just De acuerdo . Un arco general que aparece para muchos actos es « The Early Years» seguido de «The Super Popular Era» y el «Montar en los poscombustión de la era súper popular» , seguido de un « Meh. Se han convertido en su propia era de la Ley de tributo «.
Tomemos AC / DC: los estándares de» bueno «y» malo «difícilmente se aplican a ellos, ¿no crees? Desde Alto voltaje hasta Rock Or Bust , es la misma fórmula año tras año. Está Angus, está Malcolm, hay un bajo, una guitarra y un cantante que está encaprichado con el alcohol, las mujeres culonas y el rock. No han evolucionado ni una pulgada y están orgullosos de ello.
Lo que cambia en AC / DC es si están de moda o no . Tuvieron una fuerte racha de récords con Bon Scott, escalaron una montaña de platino con Back in Black y For Those About To Rock y luego regresó a la Tierra durante gran parte del resto de los 80, continuando de gira y teniendo algún éxito aquí y allá. Eran una especie de tipos de la vieja escuela de los 80 y fueron eclipsados por los tontos de hair-metal que inspiraron.
Pero después del hair-metal y luego el grunge habían pasado – “¡Oh, mira, AC / DC todavía está aquí! ¡Son geniales! ”
Una de las cosas que sigue despertando el interés de la banda es que sus canciones (antiguas y / o nuevas) se utilizan en bandas sonoras como Last Action Hero, Who Made Who y Iron Man 2. Esto se debe a que AC / DC suena INCREÍBLE en el cine. altavoces.
AC / DC, ZZ Top, Rush, U2, Pink Floyd, Genesis, REM, Tom Petty; para mí, todas estas bandas tenían arcos de grandes álbumes lanzados en un punto alto de sus carreras y algunos álbumes, buenos, malos o normales, se editan después de los momentos culminantes de sus carreras. Alguien que sea un fanático acérrimo de estos actos puede sentirse diferente acerca de un álbum u otro y esos sentimientos pueden ser diferentes de las percepciones de la audiencia principal, que en gran medida dependerá de la época en la que se lanzó por primera vez . (Un fanático incondicional puede volver a visitar un álbum periódicamente y reevaluar su lugar. Ejemplo: Black Sabbath. Los últimos álbumes de Ozzy de los 70 Technical Ecstasy y Never Say Die fueron considerados horribles en ese momento. Miro hacia atrás en esos álbumes, con más de 40 años de retrospectiva a mi disposición, y los veo como adorablemente en mal estado con algunos nuevos pinceles creativos allí Es comprensible que la audiencia en ese entonces estuviera completamente confundida por estas desviaciones de la norma.)
Entonces, con ese entendimiento, nomino a cinco bandas por no haber tenido nunca un mal álbum: Jimi Hendrix, The Beatles, Led Zeppelin, The Police y Steely Dan.
Una cosa que me viene a la mente de inmediato es que todas las discografías de estos chicos son bastante breves, y eso no es casualidad.Cuando su carrera está contenida en unos pocos documentos valiosos, eso le deja menos tiempo para comenzar a deslizarse hacia la irrelevancia. (* tos * tos * Piedras, Dylan, James Brown tos * tos *)
Nota: Casi incluyo las puertas aquí. Pero incluso cuando omitimos justificadamente los dos últimos álbumes que no son de Jim Morrison, todavía está el The Soft Parade , que es un gran álbum de Perry Como, pero no es realmente lo que esperamos. from the Doors.
Como habla Joseph Barris, Hendrix , y solo contamos los álbumes oficiales, no los horribles piratas que surgió después de su muerte, no vivió lo suficiente para envejecer y cansarse, por eso califica.
Los Beatles . Ahora dejame decirte esto; No me gusta la banda del club de corazones solitarios del sargento Pepper . Lo siento, demándame, simplemente no lo hago. Tiene esa portada icónica, la canción principal y «A Day In the Life» y, sinceramente, el resto puede colgar. Pero, obviamente, estoy en la opinión minoritaria, así que hay que contarlos.
Led Zeppelin . Dejando a un lado Coda , quedan 8 álbumes o 9 si quieres contar Physical Graffitti como dos. Esa es la cantidad máxima de álbumes que una banda puede hacer antes de que comience la podredumbre. Presence no es genial de adelante hacia atrás, pero tiene «Achilles Last Stand ”Y“ Nadie tiene la culpa excepto la mía ”, por lo que pasa. Siempre será el peor álbum de Zeppelin cuando se califique en una escala, pero aún así es lo suficientemente bueno como para calificar como un álbum B-.
The Police : No hay mucho que decir aquí; 5 álbumes con un total de aproximadamente 3 horas, eran los avatares de New Wave y lo colgaron antes de que supiéramos lo que nos había golpeado. Hicieron canciones sobre acosadores, prostitutas, se quitaron el nombre de Nabokov, Scylla y Charybdis y aún así lograron obtener el platino. Increíble.
Steely Dan : como la Presence, Gaucho de Zeppelin y los dos álbumes de la reunión (la era «Meh») califican en una escala móvil. El hecho es que Nightfly de Donald Fagen (de 1982) es superior a cualquiera de ellos. Pero al observar el trabajo general, Aja, The Royal Scam, Katy Lied , son innegables. Nunca ha habido nadie como ellos y nunca más lo habrá. Una de las cosas que más me gustan es cómo Fagen y Becker (RIP) estaban tan obsesionados con el pop pero demasiado geniales para admitirlo. Quiero decir, piénsalo: «Peg», «Kid Charlamagne», «Reeling in the Years», «Rikki Don’t Lose That Number». «FM»: escribieron melodías pop inmaculadas , con solo el cinismo de Fagen para darles esa ventaja que les impidió convertirse en superestrellas del rock de yates.