Mejor respuesta
¿La mayoría de ellas? ¿Casi todas?
Quiero decir, prácticamente cualquier canción escrita en una tonalidad mayor puede transponerse a la tonalidad de G y reproducirse en la escala de G Mayor.
Ahora, no cada canción está escrita en clave mayor. No temáis; la teoría musical es tu amiga. La clave de Mi menor usa todas las mismas notas en el diapasón que G mayor, solo comienza en el sexto grado de la escala (dos notas más abajo en la escala, o una tercera menor hacia abajo). Por lo tanto, puede usar el mismo patrón de notas, comenzando y terminando en diferentes lugares, y tocar cada canción en un tono menor.
Quizás, sin embargo, pregunte qué canciones se interpretan comúnmente en el tono de G por los artistas que los hicieron famosos. Esa es en realidad una lista larga también: Canciones en clave G Major @ Buscador de claves de canciones . 77 páginas, 30 canciones cada una, son más de 2000 canciones pop, y es casi seguro que la lista no es exhaustiva.
Un ejemplo que me vino a la mente cuando vi la pregunta es realmente extraño: Guns N «Roses» «Sweet Child O» Mine «. Los acordes / notas siguen la clave de G, sin embargo el «acorde tónico» que todo resuelve no es «t G, sino D. Si toma las notas de la tecla G Major y las traza de D a D, encontrará que las notas se alinean con la tonalidad de Re mayor, con la excepción de la séptima, que está aplanada (en Re mayor esa nota sería C #, pero G Mayor tiene una C natural).
Esta escala se conoce como el «modo mixolidio», y es común en el blues y el rock debido a esta similitud con la escala mayor (también conocido como modo jónico; la «escala menor natural» también se conoce como el modo eólico), pero con este ajuste para usar el «séptimo dominante». Aplanar el séptimo evita una situación ación donde los intervalos de notas en la escala dan como resultado una tríada armonizada de dos tercios menores. Esta tríada, conocida como la tríada «disminuida», es matemáticamente interesante, pero muy disonante para los oídos occidentales (prácticamente todas las piezas oscuras y aterradoras de música de órgano que escucharás en octubre, incluida la icónica Toccata In D, están llenas de acordes disminuidos formas), por lo que una séptima bemol en su lugar hace que ese acorde sea mayor. Juega en esa área de la escala y encontrarás que es bastante blues, que se adapta al género rock a una T.
Esto probablemente fue más de lo que querías saber. De nada.
Respuesta
Realmente odio cuando las personas con habilidades naturales, y que han aprendido habilidades sin esfuerzo, describen tal habilidad como un «don» con el que han sido dotados por alguna deidad. Es posible que realmente crean que este es el caso, pero también implica que si uno no es tan bendecido que tal habilidad no se puede adquirir. Balderdash! La capacidad de «captar» las canciones más populares es, para la mayoría de nosotros, una habilidad que se puede adquirir atacando metódicamente el problema mediante la descomposición funcional. En otras palabras, lo divide en piezas que son lo suficientemente pequeñas como para trabajar en ellas individualmente. Elimina los problemas, su lista de preguntas pertinentes sobre la estructura de la canción, una a la vez. Cuando las domine todas, puede tocar la canción.
No logré captar canciones de oído solo durante mucho tiempo. Sin embargo, siempre he trabajado en esta habilidad y ahora puedo hacerlo correctamente y con bastante rapidez la mayor parte del tiempo. Lo que hago se ha convertido gradualmente en un proceso con pasos definidos.
- Identifique el centro tonal , que suele ser el tónica de la escala mayor, menor o pentatónica que se está utilizando. Me gusta deslizar un dedo hacia arriba y hacia abajo de la cuerda E alta y hacer coincidir el tono de oído con lo que escucho en la canción.
- Pruebe un poco de selección de patrones de caja básicos para ver si las notas encajan en la melodía. Utilizo el mismo patrón pentatónico menor con mi primera suposición sobre la tónica de la escala que se está usando. Si la canción suena como si fuera menor , entonces el cuadro se extiende desde la posición seleccionada en la cuerda Mi hasta tres trastes arriba . Si la canción suena mayor , el cuadro se extiende desde el traste seleccionado hasta el tercer traste debajo
- Si la selección del patrón inicial parece encajar bien con la melodía, entonces pruebo mi hipótesis de cuál es la tónica tocando los acordes que deberían caber en esa clave en particular.
- Por ejemplo, si el centro tonal parece ser A, sonó en el quinto traste y la canción suena menor, toco la caja en el quinto al octavo traste. Entonces, mi primera suposición será que la canción está en La menor.
- Eso significa que los acordes principales para probar serán Am, Dm y Em o E porque el acorde mayor en el quinto intervalo implementa un armónico menor .
- Si también escucho acordes mayores, entonces probaré C, F, G y G7 también porque esos son los acordes mayores para la clave de C mayor, la relativa mayor de A menor.
- Si escucho un acorde de séptima mayor, probaré Cmaj7 (IM7) y Fmaj7 (IVM7). (Este es ese acorde «bonito» que los guitarristas novatos a menudo escuchan y quieren tocar, pero no saben cómo).
- Si escucho ese sonido particularmente «genial» de un sexto acorde basado en una tríada mayor , o ese mismo sonido en un séptimo menor agregado a una tríada menor, lo probaré en lugar de la tríada simple que había probado inicialmente. El sonido de estos dos tipos de acordes es el mismo porque son inversiones entre sí. Por ejemplo, C6 = Am7, G6 = Em7 y E ♭ 6 = Cm7. Tenga en cuenta que, en cada caso, el tono fundamental del sexto acorde es el mayor relativo del tono fundamental en el séptimo acorde menor.
- Si la mayoría de los acordes estándar para clave mayor o menor experimental, pero algunos no lo hacen t, entonces probablemente se deba a que el tono raíz es el tónico en otro modo además del modo jónico (mayor) o el modo eólico (menor). En ambos casos, pruebe los acordes de la tonalidad que tiene como tónico el tónico dominante de la primera aproximación. En el ejemplo anterior para C / Am, pruebe los acordes para G / Em. Si la tecla alternativa basada en la dominante funciona mejor, entonces el sonido de la tecla «mayor» es realmente el modo Mixolidio y el sonido de la tecla «menor» es realmente el modo Dorian.
- Los modos Mixolidio y Dorian se usan mucho, pero hay otras posibilidades. A menudo no encontrarás piezas ambientadas en ninguno de los tres modos «extraños», frigio, lidio y locrio. Si no puede ajustar ningún conjunto estándar de acordes, es posible que la canción esté usando alguna otra modalidad, como una escala del Medio Oriente como Hijaz Kar.
- Antes de que se adentre demasiado en las malas hierbas al tratar de categorizar una canción como mayor, menor, mixolidio o dórico, haga una revisión de cordura para asegurarse de que la canción no siga simplemente una progresión estándar de blues con acordes I7, IV7 y V7 como marco principal en un formato invariante de 12 compases. Hay una cantidad increíble de canciones que hacen esto a pesar de que no suenan particularmente como otras canciones de blues que hayas escuchado. Este es un truco barato y sórdido utilizado por músicos que componen música original pero que no quieren trabajar demasiado. Una vez que disciernas que se está usando este esquema, rápidamente «retomarás» la canción.
- Cuando tengas algunos acordes que parezcan funcionar, intenta usarlos en algún patrón estándar que que haya escuchado antes, como I-vi-IV-V o vi-V-IV-III (por ejemplo, Am-GFE).
- Cuando logra definir la progresión de acordes y puede rasguearla fácilmente, o parece que no puedes entenderlo en absoluto, pero sabes que tienes los acordes correctos, intenta seguir la línea de la melodía usando una «ventana» de cuatro trastes colocada apropiadamente para que coincida con la clave en la que estás adivinando la pieza Está establecido. Me gusta usar la caja donde el traste más bajo es el traste donde las cuerdas Mi suenan en el quinto intervalo de la escala, es decir, el dominante de la tónica. Pero, otras posiciones de escala funcionan bien, para. Dos favoritos para los solos son los recuadros menores pentatónicos basados en los intervalos 6º y 2º de una escala mayor. Ambos funcionan.
- Si nada de esto parece funcionar, extraiga las notas que funcionan en la melodía en una ventana de cuatro trastes en algún lugar del mástil. Luego, «aplica ingeniería inversa» a la clave y el modo de la pieza a partir de las notas que encajan. Ésta es la técnica que utilizan las personas que saben qué jugar muy rápidamente. Lo que están haciendo es reconocer patrones en las notas que tocan de oído y encajarlos en un marco apropiado. (El cuadro de diálogo interno podría ser algo como esto: El tónico suena como B y es un poco «minoritario», así que haré el cuadro en los trastes 7–10. Suena bien , entonces es B menor o B Dorian. La mayor relativa de B menor es D, así que intentaré patrones para D mayor y B menor. Vaya. Esa nota G no suena bien, así que intentaré un G a. Sí. Eso funciona. Ese es el sexto intervalo de la escala Bm, y subirlo un medio tono funciona, así que la clave debe ser B Dorian. Genial. )