Beste Antwort
Wahrscheinlich. Jimi könnte gegenüber anderen Gitarristen, die er mochte, sehr höflich sein, besonders wenn er mit seinen Bandkollegen spricht. Es gibt ein paar Zitate, die Hendrix angeblich über Kath gemacht hat und die von Fans berichtet werden. Das Zitat, das wahrscheinlich die größte Glaubwürdigkeit hat, stammt von einem Mitglied der Terry Kaths Band, Chicago Transit Authority. Der Saxophonist Walt Parazaider sagte, dass Jimi ihm nach einem CTA-Auftritt sagte: „Walt, die Hörner sind wie ein Satz Lungen, und dein Gitarrist ist besser als ich.“
Bevor er mit dem Jimi Hendrix berühmt wurde Erfahrungsgemäß verbrachte Jimi einige Jahre in über einem Dutzend verschiedener Bands auf der R & B-Rennstrecke. Die meisten von ihnen hatten Hörner. Jimi spielte in Bands mit einigen der besten Hornabschnitte, bevor er nach England ging. CTA wurde berühmt für ihre Hörner, daher klingt der Teil des Zitats, in dem Jimi die Hörner bemerkt, definitiv wie etwas, das Jimi sagen würde. Man könnte meinen, eine herausragende Horn-Sektion, die innerhalb der Grenzen einer Rockband spielt, wäre Jimi wirklich aufgefallen. Mitglieder von Chicago haben kommentiert, dass Jimi Hendrix von CTA so beeindruckt war, dass er sie als Vorgruppe zu einer Tour mit ihm einlud.
Es scheint auch sicher, dass Jimi von Terry Kath sehr beeindruckt gewesen wäre. Terry konnte sowohl Lead- als auch Rhythmusgitarre spielen, während er die Band sang und leitete. Und er hat alles sehr gut gemacht. Es gab nur einen Mann in der Nähe, der Ende der 1960er Jahre so etwas schaffen konnte. Der Name dieses Typen war Jimi Hendrix.
Als er nicht spielte, war Jimi sehr schüchtern und bescheiden in Bezug auf seine eigenen Talente. Als Dick Cavett ihn im nationalen Fernsehen als den größten Gitarristen der Welt bezeichnete, war Jimi sofort verlegen und sagte Dick, wie wäre es, wenn ich nur sagen würde, dass ich der größte Spieler bin, der auf diesem Stuhl sitzt.
Also, wenn Sie Wenn ich gefragt würde, ob es meiner Meinung nach wahrscheinlicher oder weniger wahrscheinlich ist, dass Jimi gesagt hat, was er über Terry Kath gesagt hat, würde ich eher sagen. Es ist nicht schwer zu glauben, dass Jimi die CTA-Horn-Sektion bemerkt und beeindruckt hätte. Es ist auch nicht schwer zu glauben, dass er von Terry Kath beeindruckt gewesen wäre. Außerdem, warum sollte Walt Parazaider lügen, wenn er Jimi so zitiert?
Aber nehmen Sie Jimis Zitat mit einem Körnchen Salz. Nur weil er vielleicht gesagt hat, dass Terry Kath für einen von Terry besser ist als er Kaths Bandkollegen bedeuten nicht, dass er es wirklich tief im Inneren geglaubt hat. Ich bezweifle, dass Jimi beabsichtigte, irgendwelche ergänzenden Kommentare, die er einem Mitglied der Chicago Transit Authority über Terry Kath machte, als seine endgültige Aussage für die gesamte Geschichte zu betrachten, wer der beste Gitarrist war.
Nachfolgend finden Sie CTA. mit dem besseren als Jimi Hendrix Terry Kath, ungefähr zu der Zeit, als Jimi sie zum ersten Mal sah.
Antwort
Ich würde gerne darüber schreiben, weil ich denke, dass Jimi Hendrix ein sehr missverstandenes Phänomen ist.
Jimi war ein guter Gitarrist. Fein. Es gab und gibt viele sehr gute Gitarristen. Sogar Mitte der späten 1960er Jahre sah ich Live-Gitarristen, die ich für bessere Gitarristen hielt als Hendrix. Ihre Namen sind in der Geschichte verschwunden.
Der Fall, den ich ansprechen möchte, ist, dass es nicht Hendrix Fähigkeit zum Gitarrenspiel war, die ihn so stark von den gewöhnlichen abhebt.
Einer Eines der häufigsten Missverständnisse, die ich in Diskussionen über Hendrix sehe, ist, dass jeder von uns auf You Tube gehen und Anweisungen finden kann, wie man wie Jimi spielt.
Stevie Ray Vaughn wird oft als Meister des Hendrix-Stil, der er war. Aber Stevie hat den Hendrix-Stil nicht „erfunden“, sondern nur mit einer leeren Seite.
Jimi war ein Innovator. Dies ist ein Quantensprung darüber hinaus, ein guter Gitarrist zu sein. Nur wenige der Techniken und Stile, die Jimi in seinem Spiel verwendete, waren jemals benutzt oder gehört worden, bevor er in der Szene auftrat. Er hatte Einflüsse im elektrischen Blues, aber darüber hinaus kam alles andere direkt aus seinem Kopf. Oder vielleicht woanders, wer weiß.
Sicher, Sie können ein Hendrix-Nachahmer und sogar ein sehr guter Hendrix-Nachahmer werden. Aber nichts auf You Tube oder anderswo kann Ihnen beibringen, wie Sie ein revolutionärer Innovator werden können, der alles daran ändert, wie ein Instrument verwendet und wahrgenommen wird, und einen nachhaltigen Einfluss auf diese Änderungen hat.
Abgesehen davon Als sehr guter Gitarrist fallen mir zwei Dinge auf:
Zum einen wurden die stilistischen Veränderungen in der Gitarre durch Hendrix drastisch.
Zweitens die weitreichenden, lang anhaltenden Auswirkungen dieser innovativen Veränderungen.
Verlassen Sie den musikalischen Bereich für einige Beispiele:
Wussten Sie, oder würden Sie das überhaupt glauben, bevor Hendrix, die Fender Stratocaster wurde unter Gitarristen als ein grob minderwertiges Instrument angesehen? Ja.Die Whammy-Bar war ein Chaos, der Ton war dünn und für Rockmusik sehr schwer zu bearbeiten, und die Tonabnehmer summten wie verrückt. Fast alle aufstrebenden Gitarristen zu dieser Zeit verwendeten Hohlkörper von Les Paul oder Gibson.
Der am wenigsten bemerkenswerte Stratocaster-Künstler war zu dieser Zeit Al Jardine von The Beach Boys, und Al tat es nicht viel damit. Mit Al als zeitgenössischem Vorbild wurde angenommen, dass er die Darstellung dessen war, wofür eine Stratocaster verwendet wurde. Nicht viel, nur eine untergeordnete Rolle.
Zwischen Al Jardine und der Katastrophe, die das Stratocaster-Design war, hat es einfach nicht geklappt.
Nach Hendrix explodierten die Verkäufe von Fender Stratocasters so drastisch, dass Fender nicht in der Lage war, mit der Nachfrage Schritt zu halten. Wenn Sie Anfang bis Mitte der 1970er Jahre ein Einzelhändler waren, mussten Sie zwölf Nicht-Stratocaster-Fender-Produkte kaufen, um nur eine Fender-Stratocaster kaufen zu können. Kein Gitarrist, niemals … keiner … hatte solche Auswirkungen auf den MI-Markt.
Vor Hendrix besuchten mein bester Bandkumpel und ich ein lokales Musikgeschäft, in dem der Verkäufer wollte, dass wir einen Vox ausprobieren Wha Wha Pedal, was wir getan haben. Unser Eindruck war: „Ah, OK. Das ist schön, aber was in aller Welt würdest du damit machen? “ Wir wussten beide, wie man spielt, aber keiner von uns hatte die vorausschauende, visionäre musikalische Einsicht von Hendrix. Also haben wir es einfach weitergegeben.
Muss ich Ihnen sagen, wie überrascht und demütig wir waren, als wir hörten, wie Clapton und Hendrix der Welt zeigten, was mit einem Wha-Wha-Pedal getan werden kann? Cue-Lach-Track, bitte.
Auch hier ging Hendrix von einer leeren Seite und einem Zubehörpedal aus.
Unzählige Gitarrenhelden der 1970er Jahre der letzten Jahrzehnte haben ihre Inspiration zugeschrieben und größter musikalischer Einfluss auf Hendrix. Die Stevie Rays und die Robin Trowers der Welt haben den Hendrix-Stil gut imitiert und ihm etwas mehr Glanz und Raffinesse verliehen. Aber sie haben es nicht erfunden und auch nicht alles, was wir über Gitarre zu wissen glaubten, in etwas völlig anderes verwandelt, das einen dauerhaften Einfluss darauf haben würde, wie die E-Gitarre verwendet und wahrgenommen wird.
Hendrix beschrieb sich selbst als Er war ein „Bote“ und schrieb viele Songtexte über Engel.
Was auch immer die Quelle seiner transformativen Innovation war, er beschrieb das Merkmal von etwas, das von außerhalb unserer gewöhnlichen Erfahrung des gerechten Seins kommt ein kompetenter Gitarrist.
Rückblickend glaube ich aufrichtig, dass Hendrix ein revolutionäres, transformatives Phänomen der Popmusik war, das weit über das bloße Gute als Spieler hinausging.
Ich hoffe, das macht Sinn für die Leser. Vielen Dank.