Migliore risposta
Tchaikovsky “s 1812 è stato scritto per la consacrazione della Cattedrale del Redentore del Cremlino, che era stata costruita allinizio degli anni Ottanta dellOttocento per celebrare la vittoria del 1812 su Napoleone. A quel tempo, tuttavia, non fu eseguita e fu invece presentata in anteprima qualche tempo dopo allEsposizione di Mosca.
Čajkovskij non godette della commissione. Non amava le sfarzose manifestazioni di patriottismo e, sebbene non sentisse di poter rifiutare lofferta, era piuttosto imbarazzato dalla sua stessa creazione e parlava sempre di 1812 con disprezzo o addirittura disgusto. Ha descritto il processo di scrittura come un compito senza amore, che ha completato in meno di una settimana, per lo più mettendo insieme musica folk con materiale tiepido preesistente di suo personale. (Allo stesso tempo, va sottolineato che non si vergognava troppo di permettere la pubblicazione dellopera e di incassare i proventi della sua vendita.)
La musica dellouverture dovrebbe rappresentare una battaglia culminante tra gli eserciti avversari e include effetti speciali come le campane e i cannoni delle chiese perché a Čajkovskij era stato chiesto di rendere il finale il più spettacolare possibile e sapeva che avrebbe avuto accesso a quelle risorse a causa del luogo e della natura dellevento previsto.
Anche in spettacoli moderni come quelli dati dai Boston Pops il 4 luglio, il tempismo preciso delle esplosioni di Howitzer è un vero problema (oggi è facilitato da un collegamento video tra il direttore dorchestra e gli artiglieri). Dubito che Čajkovskij si aspettasse il cannone. colpi da eseguire con frazioni di secondo precisione, anche se si è preso la briga di annotare il tempismo con cura.
Le performance contemporanee spesso aggiungono ancora più cannonate di quanto richiesto dal compositore. Spesso usano anche, al posto delle campane delle chiese, file di campane orchestrali suonate nella tonalità conclusiva dellouverture del mi bemolle maggiore. Lintenzione originale di Tchaikovsky era quella di una cacofonia selvaggia e travolgente delle campane delle chiese ambient in tutta la città.
Ci sono alcune storie interessanti da raccontare su alcune delle prime registrazioni fatte di 1812 , in un momento in cui la tecnologia di registrazione era nella sua infanzia.
In una registrazione della Decca a Londra, il fuoco dei cannoni è stato emulato dallesplosione di munizioni teatrali in un bidone della spazzatura in fondo alla sala. La polizia è arrivata prontamente, preoccupata che una cassaforte stesse per saltare; sono poi rimasti a guardare il resto del processo di registrazione con un certo interesse.
Unaltra registrazione iniziale, questa negli Stati Uniti, utilizzava il fuoco dei fucili al posto dei cannoni. Il suono è stato registrato a bassa velocità e poi accelerato nel processo di masterizzazione e il risultato è quasi indistinguibile da quello reale.
Risposta
Lha scritto insieme alle campane come da contratto. Non è stato eseguito per lo scopo previsto, ma è apparso più tardi, quando la grancassa fungeva da cannone. Canon non era disponibile a tutti gli spettacoli. Tuttavia è stato registrato molte volte con i cannoni reali.
Le prime registrazioni del 1812 hanno rilevato che i 16 colpi di cannone verso la fine presentavano un intoppo acustico e logistico: la soluzione era o lasciarli fuori o inserire qualcosa che suonasse più come un innocuo fucile ad aria compressa. Negli anni 60, la tecnologia stereo e le procedure di editing rendevano possibile registrare altrove dei veri e propri boom esplosivi e poi integrarli nella performance in studio, un fatto di cui Karajan sfrutta appieno nella sua registrazione del 1966, cronometrando le inquadrature esattamente come notò Tchaikovsky nella partitura. Ma la svolta era arrivata un decennio prima con la registrazione stereo del 1954 che Antal Dorati realizzò con la Minneapolis Symphony Orchestra, usando un cannone francese in bronzo del 1775 ad avancarica dellAccademia militare statunitense di West Point, New York, e, inoltre, il 74 carillon di campane nella chiesa di Riverside. Lo sforzo e il disturbo ne sono valsi la pena perché, con il cannone e il carillon montati, la registrazione di Dorati è diventata un punto di riferimento in termini di realizzazione degli effetti che la partitura del 1812 richiede . Anche come performance rimane un metro di paragone anche dopo quasi 60 anni.
Il materiale tematico di Tchaikovsky ha creato i suoi problemi.Nel compilare il suo quadro musicale della battaglia di Borodino e del trionfo della Russia sugli invasori francesi, ha attinto a una varietà di temi che il suo pubblico del 1880 avrebbe riconosciuto come francese o russo (più una melodia che ha preso in prestito dalla sua prima opera, The Voyevoda ), manipolandoli abilmente in una struttura che fonde aspetti della forma sonata con la fantasia libera e con una coda notoriamente esagerata.
Louverture inizia con le corde inferiori che intonano il canto ortodosso russo “Spasi, Gospodi, lyudi Tvoya” (“Dio, preserva il tuo popolo”). Più tardi, Čajkovskij cita una vivace melodia popolare russa, “U vorot” (“By the Gates”). Questi sono chiari indicatori della russicità, che uniscono le tradizioni religiose senza tempo del paese con le gioie della vita semplice e solare prima che Napoleone e le sue truppe arrivassero a offuscare le cose. Per rappresentare il francese abbiamo la marsigliese . I puristi hanno colto questo fatto come un lampante anacronismo, poiché la marsigliese non era in uso durante il tempo di Napoleone. Infatti lo bandì e non fu ripristinato come inno nazionale francese fino al 1870.