Migliore risposta
Non cè nessuna storia significativa dietro Sultans of Swing oltre ai testi. Il testo stesso lo descriveva. Knopfler è andato in un pub a Londra. Ha visto la band, gli è piaciuto e ha iniziato a scrivere una canzone su di loro. Il cantante della band (Jazz band) alla fine li ha descritti come “Sultans of Swing”. Da dove ha preso il nome.
Dopo tutto, è quello che fa sempre Knopfler. Osserva qualcosa e poi ne scrive in un tema di storia. Ad esempio, la canzone “Lady Writer” è stata scritta quando Knopfler stava guardando un programma televisivo con una scrittrice. Money For Nothing da un fattorino, Boom Like that from a book etc etc.
Riguardo alla parte strumentale,
Knopfler inizialmente scrisse la canzone con la sua steel guitar nazionale. Ma quando lha suonato con il suo strat, suonava meglio e ha deciso di registrarlo con il suo strat.
Se vuoi saperne di più, potresti leggere questo articolo,
The Story Behind The Song: Sultans Of Swing dei Dire Straits
Qui è stato spiegato molto di più.
Grazie per la2a 🙂
Risposta
Ce nè un sacco, quindi se vuoi suonarlo tutto, nota per nota, ci vorrà un po di memoria.
Mark Knopfler ha introdotto unimportante nuova tecnica alla chitarra elettrica, e anche se emerge solo una volta durante lassolo (ma vedi il commento sotto), è accennata in molti punti e renderà tutte quelle parti facili da suonare se lo capisci.
Questo è l arpeggio sollevato . Per imparare ci vorrà un po di tempo e dedizione.
Inizia diteggiando un accordo di LA Maj7:
Suona la nota A3, sulla 4a corda con un plettro verso il basso (lo faremo con le dita più tardi, come lo fa Knopfler, ma è più facile da imparare con un plettro). Quindi, senza alzare il plettro, suona il Do # 4 sulla terza corda, anchessa verso il basso. Nel momento esatto in cui suoni questa nota, rilassa il quarto dito sulla quarta corda, in modo che si smorzi. Ora, di nuovo senza sollevare il plettro, suona il MI4 sulla seconda corda, di nuovo verso il basso, e, contemporaneamente, rilassa il terzo dito in modo che smorzi la terza corda. Infine, completa lazione suonando G # 4 sulla prima corda e rilassa il secondo dito, smorzando la seconda corda.
La prima volta, fallo molto lentamente. Ti ci vorrà un po per coordinare il rilassamento di una nota mentre suoni quella successiva. Una volta ottenuto, puoi semplicemente strimpellare lintero accordo, rilassando la nota precedente mentre colpisci quella successiva, il che produce un arpeggio fulmineo in cui non ci sono due note che suonano allo stesso tempo.
Una volta che puoi farlo con questo accordo, esercitati su altri accordi. Alla fine sarai in grado di farlo verso lalto o verso il basso su qualsiasi accordo, compresi gli accordi a barre, sia con il plettro che con le dita.
Quando Knopfler ha introdotto questo, suona come per magia. Nessuno aveva mai suonato arpeggi di note singole così veloci su un assolo di chitarra.
Lo si sente molto di più su Telegraph Road, Tunnel of Love e Brothers in Arms, ma è presente su Sultans of Swing, una volta nella sua forma completa, e in molti punti solo accenno, come lo fa su due note.
Una volta che hai imparato questo (ci è voluto un anno, ai tempi doro dei Dire Straits, e tutti quelli che hanno sentito pensava fosse anche magia), quindi non cè nientaltro di insolito in questa canzone, e tutti i salti usa e getta si riducono a questa tecnica. Knopfler potrebbe letteralmente lanciarlo ovunque con la stessa facilità con cui chiunque altro suonerebbe un accordo. Ha ancora un suono distintivo quando suonato su due sole note a causa delle possibilità di smorzamento extra che introduce.
Le altre tecniche che usa sono tutte standard: martello -ons , pull-off , finger-vibrato , braccio tremolo in un unico punto (cosa che puoi fare solo su una chitarra con braccio tremolo, ma non è molto importante) e un suggerimento di piegatura delle corde. Verso la fine inizia a suonare variazioni di una nota molto nota .
Per suonare il lick , metti a barre la prima e la seconda corda, diciamo, il dodicesimo tasto, con il tuo primo dito, e tieni premuto il terzo tasto sopra quello con il tuo terzo dito sulla prima corda. Ora suona la prima corda con il plettro, tira per suonare la nota barrata, quindi suona la seconda corda con il plettro. Formerà naturalmente una rapida tripletta. Esercitati un paio di volte, quindi estendilo alternando tenendo il quinto tasto sopra e facendo la terzina con quello, e poi il terzo tasto sopra. Suona molto velocemente e lo senti in molti assoli di chitarra.Questa è la versione minore, ma Knopfler qui, e su Tunnel of Love, lo fa nel maggiore (4 ° tasto sopra la sbarra) e gioca con le variazioni su di esso. Ancora una volta, una volta che hai imparato, puoi produrre una quantità infinita di giravolte tipo Knopfler.
Per il resto, questa è roba abbastanza facile per gli standard Knopfler. Suona un pickup single-coil e metti un amplificatore a valvole sul canale pulito con il guadagno alto, oppure sul canale principale con il guadagno abbastanza basso, per creare il bordo distorsione preferita da Knopfler. Usa un bel po di riverbero ed eco, ma questa è produzione, non tecnica di esecuzione.
Knopfler di solito suona solista con le dita, il che aiuta anche a definire il suono. Questo rende i salti intricati molto più facili, che fanno parte del suo stile. Tuttavia, non cè nulla di intrinsecamente difficile in questa canzone se preferisci un plettro, anche se il tuo suono sarà leggermente diverso.
Spero che questo aiuti.
Modificato per aggiungere:
Un altro piccolo trucco che Knopfler fa qui, e ancora più distintamente su Romeo e Giulietta (Making Movies) è quello di premere una nota e poi far scorrere verso lalto di due tasti, passando così alla posizione successiva. Lo usa per introdurre un martello sulla stringa successiva.
Ascoltalo alla fine, subito dopo il testo “solo unaltra cosa”.
In linea di principio, diapositive esistevano da decenni prima che Knopfler li usasse, ma si tendeva a sentire lunghe diapositive in modo roboante in cui le persone salivano fino al collo. La diapositiva a due tasti, come precursore di qualcosa sulla corda successiva, è un trucco efficace che porta naturalmente allesecuzione molto veloce e dettagliata di Knopfler.
Se non sei abituato, la ripetizione di anche una nota tre volte sulla stessa corda è qualcosa che vale la pena esercitarsi. Knopfler è molto gustoso: altri ripetono una nota molto velocemente per un paio di battute, come un suonatore di mandolino. Knopfler si limita a lanciarlo e va avanti.
Ulteriore aggiunta:
Ci sono molti commenti che notano che Knopfler non ha inventato larpeggio sollevato. Sono completamente daccordo. Fa parte del repertorio classico e Chet Atkins era ben noto per averlo utilizzato.
Knopfler, tuttavia, lo introdusse nella scena rock della fine degli anni 70, in un momento in cui gli assoli di chitarra rock classica erano fuori uso. la moda e il punk stavano aprendo la strada. Loverdrive pesante era percepito come ampolloso allepoca, e lunghi assoli di chitarra come autoindulgenti.
Lo stile di Knopfler, costruito sullarpeggio sollevato che spesso accenna solo su due corde, assoli finger-picking e bordo la distorsione, spesso integrata da un uso giudizioso del ritardo digitale, era completamente nuova e con circa cinque anni si poteva sentire linfluenza ovunque. Knopfler ha suonato nellalbum di Bob Dylan Slow Train Coming . Chris Rea ha adottato gran parte del suo suono. Molte band che non hanno mai avuto successo hanno iniziato a suonare le loro canzoni alla maniera dei “Dire Straits”.
Prima di Knopfler, la tecnica era consolidata in alcuni generi e occasionalmente ascoltata nel pop o nel rock. Dopo Knopfler, faceva parte del vocabolario degli assoli soft-rock.