Migliore risposta
Gli studiosi di Shakespeare oggi riconoscono tipicamente quattro generi. Sono:
- Commedie generalmente hanno temi più leggeri con trame damore che finiscono felicemente per la maggior parte. Oserei dire che per il pubblico ordinario, le commedie di Shakespeare sono le sue opere migliori. Sogno di una notte di mezza estate è forse la commedia più pura di Shakespeare e tra le sue commedie più popolari. Trovo Il mercante di Venezia la commedia di Shakespeare più intrigante; è anche tra le sue opere più controverse.
- Le storie sono rappresentazioni più serie che coinvolgono la storia relativamente recente dellInghilterra, in particolare gli eventi incentrati sulla Guerra delle rose. Nelle storie, un problema comune è la lotta per il trono. Riccardo III è molto conosciuto in questo genere, anche se per certi versi sembra più una tragedia. Shakespeare sembrava apprezzare questo genere soprattutto, perché lui ci scriveva spesso. A seconda di come conti certe commedie, Shakespeare ha scritto più storie che altro.
- Tragedie sono molto seri ome opere teatrali che tipicamente coinvolgono reali (o altri di livello sociale molto elevato) e raffigurano la morte di più personaggi principali. Amleto è spesso considerato la più grande opera di Shakespeare, anche se preferisco Otello . Per gli studiosi , Le tragedie di Shakespeare sono la più ricca fonte di interesse.
- Romance sono opere tarde dalla struttura generalmente comica ma spesso coinvolte trame con personaggi di alto rango. La Tempesta , una delle ultime opere di Shakespeare, è il capolavoro di questo gruppo.
- Un tempo era comune parlare di alcuni drammi come Problem Plays perché trattavano problematiche sociali preoccupanti. Questo termine è in gran parte abbandonato. Anche se alcune commedie recenti come Measure for Measure sono inaspettatamente oscure.
Risposta
Hai ragione che quando Shakespeare scriveva in versi, non stava cercando di imitare il discorso naturalistico. Gli elisabettiani non parlavano in poesia più naturalmente di noi .
Certamente, se impari il vocabolario del suo tempo – e alcune delle costruzioni grammaticali elisabettiane – la sua scrittura ti sembrerà più naturale. Ma sarà ovviamente stilizzata.
Perché lo ha fatto? Perché era tradizionale, proprio come lo sono oggi i drammi in due atti e le chiamate alla ribalta. In ogni epoca, la scrittura drammatica assume alcune forme arbitrarie. La forma di Shakespeare, in senso lato, risale almeno agli antichi greci, che scrivevano opere teatrali in versi. Vale a dire che Shakespeare scriveva in versi perché, quando scriveva, è così che il pubblico si aspettava che venissero scritte le opere teatrali.
In effetti, è entrato in scena alla fine di questa tradizione ed è stato uno dei tanti scrittori (a quel tempo) che fungevano da ponte tra una forma più antica (più “poetica”) e quella basata sulla prosa che ci è più familiare.
Sebbene gli elisabettiani scrivessero in versi, per lo più scrissero versi vuoti, che è molto più vicino al parlare “normale” rispetto alle forme in versi precedenti. Molti studiosi hanno sottolineato che quando ascolti le persone intervistate in TV o leggi il giornale, troverai oratori e scrittori che cadono accidentalmente in un ritmo giambico abbastanza spesso.
Che è, fondamentalmente, tee- TUM tee-TUM tee-TUM tee-TUM tee-TUM: dieci sillabe divise in cinque coppie, chiamate piedi, con ogni piede che inizia con una sillaba non accentata (tee) e termina con una accentata (TUM), come con la parola ” kaboom. “
E Shakespeare spesso variava anche questo. Ad esempio, iniziando alcune righe con tum-TEE. (ORA è linverno del nostro malcontento …) Ha anche scritto grandi passaggi di prosa. Così ha fatto la transizione avanti e indietro con stile.
A proposito, il paragrafo precedente è tutto in versi vuoti. Hai notato?
Sospetto che gli elisabettiani (e gli spettatori precedenti) pensassero alla poesia in un un modo simile in cui pensiamo alle canzoni. Quindi, per loro, Shakespeare scriveva ciò che noi consideriamo musical. In molte delle sue commedie cè persino la sensazione che i personaggi diventino figli g. Ecco “un po di” La Tempesta “in cui una fata spaventa Triculo e Stefano, che parlano in prosa. Calibano poi” scoppia a cantare “per placare le loro paure.
TRINCULO Oh perdonami i miei peccati!
STEPHANO Chi muore paga tutti i debiti: io ti sfido Pietà di noi!
CALIBANO Hai paura?
STEPHANO No, mostro, non io.
CALIBANO Non aver paura, lisola è piena di rumori, suoni e arie dolci, che danno gioia e non feriscono.A volte mille strumenti scintillanti ronzeranno alle mie orecchie, ea volte voci Che, se poi mi fossi svegliato dopo un lungo sonno, mi farebbero dormire di nuovo: e poi, sognando, le nuvole pensavo si aprissero e mostrassero ricchezze Pronte a cadere su di me che, quando mi sono svegliato, ho pianto di nuovo a sognare.
Anche se Shakespeare ha semplicemente ereditato una tradizione, come è iniziata questa tradizione? Perché i drammaturghi scrivevano in versi? Dubito che qualcuno lo sappia per certo, ma immagino che sia la convergenza di diverse forze:
Prima di tutto, la pratica di impiegare un mese (o più) per provare uno spettacolo è relativamente nuova. In passato, gli attori spesso dovevano imparare le battute molto velocemente, forse in un paio di giorni.
E come molti attori contemporanei ti diranno, è molto più facile memorizzare i versi che la prosa, perché il ritmo aiuta.
La maggior parte degli attori di Shakespeare sa leggere, ma questo la pratica della scrittura in versi risale a tempi pre-alfabetizzati, quando le storie venivano tramandate da persone che le recitavano più e più volte. Se guardi racconti orali come “LIliade”, troverai metro regolare e molte ripetizioni, che hanno aiutato la memoria.
Anche il teatro è nato da rituali religiosi e, come sai , che tradizionalmente implica un sacco di canti e strofe, forse per ragioni simili: per aiutare la memoria.
Cè anche semplicemente un amore umano misterioso e universale per qualsiasi cosa simile a una canzone, e la poesia è una specie di canzone senza musica.
Vedi la risposta di Marcus Geduld a Quali sono i segreti per comprendere i temi e il linguaggio di Shakespeare?