Beste svaret
“I am m Charge Now” av Thorne Empire
“Jeg var uskyldig, jeg har aldri engang såret en flue. Jeg hadde alt Inntil de knuste livet mitt, var jeg en tilskuer. I krigen som var bygget på løgner Nå kommer jeg for dem. Jeg skal brenne deres imperier ned
Ut av ilden som brenner inni meg En phoenix stiger «Coz of the love that» s inni me Systemet deres er i ferd med å dø
Jeg våknet i en farlig verden der gode karer er «t gode og skurkene er ikke alltid dårlige Ingen å stole på. De har alle grunner til å lyve. De har alle grunner til å løpe.
Jeg skåret ut navn på kulene. En for hver forbrytelse. De så meg aldri komme «Inntil blodet deres dekket bakken Dekket linjene
Ut av ilden som brenner inni meg En Phoenix stiger» Coz av kjærligheten som er inni meg Systemet deres er i ferd med å dø
Bygget tøft Jeg er helt oppe Uansett offeret vil jeg legge dem alle ned Det er en helt ny dag jeg m å fastsette loven «Coz jeg er – jeg er sjefen Trå forsiktig» Coz jeg er – jeg skal sette deg på plass «Coz jeg er ansvarlig nå jeg er jeg er ansvarlig nå er jeg jeg» m ansvarlig nå
Ut av ilden som brenner inni meg En Phoenix stiger «Kos av kjærligheten som» er inni meg Systemet deres er i ferd med å dø
Ut av ilden som brenner inni me A Phoenix is rising «Coz of the love that» is inside me Deres system er døende «
Svar
Innovasjon i siste 5 årene? Sukk. Etter min mening? Nei, det er ingen. Ingenting. Nada. Zip. Null. Zilch.
Er dette et oppsett? Prøver du prøver for å få meg i trøbbel? Scenehender og produksjonsmannskap pleier mer enn noen andre å jobbe og delta på tvers av alle kunstgenrer og få en estetisk oversikt. Vi er sannsynligvis nøyaktig hvem du bør spørre. Noen må si det, jeg sparer deg for de gamle historiene om «Keiserens nye klær.» https://www.quora.com/For-professional-musicians-what-have-been-the-most-impressive-live-music-performances-What-made-them-so-impressive/answer/David-Caune
I produksjon, «innovative» er et av de slagordene som blir kastet rundt på møter av reklamer, kritikere og fans, fremtredende fremtredende i glansede programmer i høye farger og bandet rundt i reklame og markedsføring.
Innovativt : Adjektiv.
- Med nye metoder; avansert og original.
- Vi introduserer nye ideer; original og kreativ i tankegangen.
En del av problemet er musikkproduksjon og distribusjon er en sofistikert virksomhet, en av de mest utviklede virksomhetene. https://www.quora.com/How-much-money-do-music-labels-make-off-an-artist/answer/David-Caune Musikk som produkt har blitt nødvendigvis forenklet, rytmer og melodier er ordnet slik at de er tilgjengelige. Etter hvert som verdenskulturen blir mer homogen, har innovasjonen toppet seg for lenge siden.
For en tid var det noe originalitet i «verdensmusikk». Så langt tilbake som 1995 helte prof. Marta Savigliano i sin bok, «Tango and the Political Economy of Passion» kaldt vann på internasjonal markedsføring av verdensmusikk, og myntet neologismen «autoexoticism « for trenden fra middelklasseartister å anta bildet av urfolks artister mens de produserte musikalsk produkt skreddersydd for borgerlige første verdensmålgrupper. Der går innovasjonen. https://www.quora.com/What-is-autoexoticism/answer/David-Caune
« en dobbel maskerade der hver kant av den mannlige kvinnelige forbindelsen blir utnyttet og rekombinert, eklektisk. » – Prof. Marta Savigliano
Det er overbevisende matematiske argumenter av ledere i algoritmisk musikkopprettelse som jobber med musikkmodellering. De trekker på skuldrene og sier upopulære ting som: «Alle melodier er allerede opprettet. Hvis du prøver å innovere, er alt gjort før. «https://www.quora.com/Is-there-an-app-for-songwriters-musicians-composers-to-make-sure-they-arent-plagiarizing-others-work/answer/David-Caune
Polyfonisk musikk nådde sitt høydepunkt under renessansen, kontrapunkt og kontrapunktale former ble høy kunst for to hundre og femti år siden. Romantikken og utforskningen av harmoni – tonemusikkteori ble avskaffet på 1800-tallet. I populærmusikk er det ikke noe nytt under solen, spesielt musikken som fikk masseeksponering. siden 2011. Beklager det.
« Trykk på en knapp så kommer hundretusener av sonater … « – Prof. David Cope
Jeg antyder ikke at verdens kultur og musikk er statisk eller døende.Hvis dette spørsmålet dreide seg om kunst, skriving, film, video eller skulptur, er det sannsynligvis mer innovasjon på gang. Konvergerende medier og publikum tørster etter nyhet, kombinert med kunstens markedsføring, ny teknologi og materialer, fremskritt innen ingeniørfag og audiovisuell behandling, pluss økt tilgjengelighet, skaper innovasjon i kunsten generelt mer enn noen gang før.
—Sculpture By The Sea, Bondi Beach 2012, © David Caune.
Se opp! Her kommer en rasende pøbel av eldre, erfarne kvoraner som gleder seg over sine samlinger av musikalske helter og ikoner i flere formater, kaster datamaskiner, elektroniske bilnøkler, iPads og DVDer på oss!
Ja, ja. Se folk, det har allerede vært et fantastisk år for musikk. Noen av de mest innovative musene fra årene som har gått har gitt ut sitt mest autoritære verk. David Bowie «s» Blackstar «var strålende. Visstnok var ideen om kunstnerisk å definere din egen død som en oppsummeringsmelding relativt uvanlig, video-, dans- og produksjonsverdiene var suveren, men musikken, mens den var utrolig, var knapt nyskapende?
Seriøst? I år har Skunk Anansie, John Cale, Ulver, Dream Theatre, Sia, Yoko Ono, Birdy og Mike Oldfield, alle veldig originale og banebrytende i sin tid – pluss, innflytelsesrike med nye publikum siden den gang, gitt ut sterke verk, men de gjør ikke noe de eller andre ikke allerede har gjort.
Yikes! And og dekke! Det er Millennials, bevæpnet med smarttelefoner med innebygde MP3-er og streamingtjenester. Nei, gutter! Hver rapper og hiphop-stjerne som har vært opptatt av å hype produktet sitt i det siste og hvis navn starter med «K» eller «D» har ikke «t gjort noe nytt heller. Jazz lånt fra rap yonks siden, bare fordi du ikke har hørt noen uovertrufne eksempler, komplekse rytmer, harmonier og skalaer i musikken din før, betyr ikke det at det er nytt.
Monster Rally «s» Orchids «? Spar meg. Vi arrangerte den musikkstilen til venterom for reiki-massører» i forrige århundre. Courtney Barnett? Elsker henne, men nyskapende? Nei. Forresten barn, du oppfant ikke sex, narkotika (vel, bortsett fra noen av de nye designerene) knekk, kunst, musikk, synd, opprør eller protest heller.
Hail Odin! Her kommer Metal Mafia, kjørt i replika rustning, chucking vinyl, live EP-er og støvete kassettbiblioteksbokser på oss. Whoa, der! Splitting av metall i syttisju sjangre, gjør crossover-blandinger mellom stammene, og går all-out ekstrem er ikke nyskapende, det er den postmoderne tilvirkning for skyldens skyld av det … Darkthrone? Portal? Crossover band. Flott, men jeg hører fremdeles ikke noe nytt …
Vel, vi var heldige å komme oss ut av den. Ung eller gammel, sjangerspesifikk eller omfattende smak, ingen gruppe fans vil like å bli fortalt at favorittartistene deres «siste verk er stoisk og fotgjenger.
Det er noen få, stadig utfordrende originaler kunstnere, ofte med musikkteoretisk bakgrunn som du kan argumentere for, har fortsatt på deres innovasjonsstier. Björk Guðmundsdóttir er et opplagt valg. Hennes multimedia-musikkteater, «Uavhengighetserklæringen» i 2012, ville klart å kvalifisere seg som nyskapende, som mye av henne kropp av eksperimentelt arbeid. Det er et unntak som beviser regelen.
Jeg berørte teknologiens rolle i kunsten. Innen musikk skaper produksjonsteknologi fantastiske nye muligheter for musikere og artister. Virtual reality, fremskritt innen projeksjon og kartlegging, bærbare grensesnitt synthesizere og instrumenter pluss banebrytende samarbeidsprogramvare, simulerte holografiske forestillinger av Mariah Carey og duetter med animerte døde artister er spennende, men jeg har ennå ikke sett en virkelig ny musikalsk struktur dukke opp. / p>
En av de mest interessante nye tekniske fremskrittene er full-motion musikkontroll og -opprettelse. V-Motion Project har samlet projeksjonskartlegging og et fyldig kontroll «bevegelse / musikkgrensesnitt» som tillater musikere og artister å lage musikalske kunstverk på tvers og bruke hele kroppen som et instrument – teknologien begynner bare og kan føre til oppsiktsvekkende nye måter å skape.
Innovasjon? I kunsten, spesielt visuell kunst og i teknologibaserte nye medier? Ja. Musikk, spesielt populærmusikk? Ikke så mye. Etter hvert som utviklingen av teknologi akselererer og skaper nytt media, hvem vet?Teknologi blir billigere og størrelsesordener kraftigere – tradisjonelle markedsførings- og ytelsesmetoder for kunst og musikk forstyrres, og bryter tyranniet av forventningene om et «akseptabelt» produkt.
Når ting går framover, vil vi alle ha økende muligheter til å bidra, til å tolke gamle former på nytt og lage ny, kanskje til og med nyskapende musikk og kunst for personlig og massevis underholdning.