Beste svaret
En Tillana eller thillana er et rytmisk stykke i karnatisk musikk som vanligvis framføres på slutten av fremførelsen av Bharatnatyam danser.
Den lignende komposisjonen kan også utføres av en vokalist i Carnatic-stil også vanligvis på slutten av hans / hennes forestilling.
En Tillana bruker tala-lignende fraser i pallavi og anupallavi, og tekster i charanam.
Tilsvarende Hindustani klassisk musikk ville være det vi kaller Tarana / Tirvat. I tradisjonell Hindustani Music mehfil (konsert) ville dette vanligvis være den siste komposisjonen presentert av en utøvende kunstner.
Tilsvarende gjengir Kathak-dansere også «Tarana» – som er mer laya og taal pradhan i stedet for bhav pradhan .
I likhet med Carnatic-stil, når Tarana utføres av enten en hindustansk vokalist eller en kathak-danser, skal den for det meste ha en sthayi og en antara.
Svar
Forskjellen er i deres musikalske kompleksitet, for å si det enkelt – krithier er mer komplekse (musikalsk) enn keerthanams. En krithi og en keerthanam, hver har en pallavi og charanam, og en krithi har alltid en anupallavi, men en keerthanam kanskje ikke (for eksempel Mahaganapathim i Natta, av Deekshitar).
Også, krithier har mye av sangathis – musikalske varianter av samme linje, vanligvis med økende kompleksitet. Ta for eksempel Thyagaraja «Endaro Mahanubhavulu. Selve linjen» Endaro mahanubhavulu «synges på mange forskjellige måter, så er neste linje» andariki vandanamulu «vedlagt, og begge linjene synges med flere varianter, med utgangspunkt i en enkel melodi, deretter inkluderer små oppstigningsmønstre i «andariki vandanamulu» (med en nedstigning i «… namulu» -delen), deretter en storslått stigning i «andariki» og en nedstigning i «vandanamulu».
Krithis også vanligvis har flere karanamer, hver med en annen melodi. Den siste karanam er i samme melodi som anupallavien (jeg kan ikke huske noe unntak fra dette). Igjen er Thyagarajas Pancharathna Krithis de beste eksemplene på dette.