Beste svaret
Dette er et veldig dypt spørsmål, og jeg tror ikke jeg personlig har evnen til å levere et fullstendig svar da det er mange temaer som blir adressert i Steppenwolf.
For meg handler Hesses Steppenwolf om skapelse. Det handler om menneskets erfaring i prosessen med å skape så vel som å forstå at han selv, som en personlighet, er en skapelse innenfor et større opplegg. Det handler om å gjenkjenne skjønnheten i skapelsen i hverdagen gjennom den mørke, gjørmete linse av hverdagens virkelighet. Det handler om å vite hvordan man kan le av de absurde realitetene i livet.
En scene som oppsummerer mannens rolle i skapelsen, er samtalen som hovedpersonen Haller har med jazzmusikeren Pablo over lunsj.
Haller har storslåtte filosofiske syn på musikk og kunst. Han har synspunkter på hva kunst er riktig kunst og hvilken kunst som er upassende kunst. Pablo musikeren velger å ikke delta i noen av disse diskusjonene. Han børster dem av og velger enkel samtale.
Dette fortsetter til Haller trykker så hardt at Pablo endelig svarer.
«Ser du, etter min mening er det ikke noe poeng i det hele tatt snakker om musikk. Jeg snakker aldri om musikk. Hvilket svar skulle jeg da komme med dine veldig dyktige og rettferdige kommentarer? Du hadde helt rett i alt du sa. Men skjønner, jeg er en musiker, ikke en professor, og jeg tror ikke at det, med hensyn til musikk, er det minste poenget med å ha rett. Musikk er ikke avhengig av å ha rett, om å ha god smak og utdannelse og alt det.
Haller spør så hva musikken er avhengig av, og Pablo reagerer med en fantastisk linje.
“Om å lage musikk, Herr Haller, om å lage musikk så godt og så mye som mulig og med hele den intensiteten som man er i stand til. Det er poenget Monsieur.
Selv om jeg bar de fullstendige verkene til Back og Hayden i hodet mitt og kunne si de smarteste tingene om dem, ville ikke en sjel være bedre for den. Men når jeg tar tak i munnstykket og spiller en livlig shimmy, enten shimmy er god eller dårlig, vil det gi folk glede. Det kommer inn i bena og i blodet. Det er poenget og det alene.
Den andre scenen / diskusjonen som har mest betydning for meg er på slutten av boka når Haller har en stor forståelse.
Han har alltid hatt hadde avsky for musikk fra radio fordi han ikke kunne høre skjønnheten i musikken gjennom den rotete teknologien. Han har en samtale med Mozart der Mozart sammenligner det å høre musikkens skjønnhet gjennom den forvirrede radioen med å gjenkjenne livets alvorlige skjønnhet gjennom virkelighets forvirrede forvrengninger og lære å le av disse forvrengningene, som er uviktige.
Det er også min tro at det er mange jungiske elementer i Hesses arbeid generelt. Han gjennomgikk Jungian-analyse tidlig på 20-tallet etter et mentalt sammenbrudd, og alt arbeidet hans etterpå (startende med Demian) har bånd til begrepene Jung har foreslått.
I denne forbindelse er det et stort tema i hele Steppenwolf. om å forstå inndelingene og gradientene til ens egen personlighet. Det gis fokus på å gjenkjenne personligheten som en dynamisk, svingende struktur, ikke et polarisert statisk fenomen. av forfatteren, Herman Hesses egen personlighet og at historien faktisk handler om hans egen psykologiske heltes reise, hans egen konfrontasjon og assimilering av hans dypere, primale, ubevisste prosesser. Det var velkjent at dette var noe av en «selvbiografi» for Hessen.
Kjærlighetsinteressen Hermine ser ut til å være et slags projisert Anima-bilde og ser ikke ut til å være en reell karakter i det hele tatt. Første gang han møter henne, blir han umiddelbart minnet om moren. Det er også det faktum at navnet hennes er en lignende kvinnelig variant som forfatterens virkelige navn (Herman vs. Hermine). Hun kler seg også ut som en mann i ballen på slutten, og Haller sier at hun minner ham om en professor ved navn Herman som han tidligere kjente til som ung mann.