Beste svaret
Her er ti eksempler på noen kunstnere som jevnlig lager (d) tankevekkende arbeid (ikke spesielt rekkefølge).
1. Pawel Kuczynski ( Pawel Kuczynski – Strona główna / Home ) – En kommende polsk kunstner som har skapt en rekke «tegneserier» som stiller spørsmål ved sosiale og politiske normer:
2. MC Escher ( Det offisielle nettstedet ) – En av mine favoritter hele tiden. Hans kunst appellerer til den matematiske / romlige hjernen, og ser alltid ut til å avsløre noe nytt når du stirrer på det lenge nok:
3. Leonardo Da Vinci ( Leonardo Da Vinci – Det komplette fungerer ) – Folk har kommet med teorier om Den siste nattverd og Mona Lisa i århundrer. Imidlertid tror jeg skissene av oppfinnelsene hans er ganske provoserende:
4. Mark Ryden ( Mark Ryden ) – «Gud-faren til pop-surrealisme», han har en kewpie-dolls-on-crack slags stil som får meg til å gruble:
5. Salvador Dali ( Salvador Dali ) – Jeg er forpliktet til å sette Dali på denne listen fordi han, i likhet med Escher, er en av de største. Alle maleriene hans av smeltende klokker hypnotiserer meg:
6. Banksy ( Banksy ) – En av de kuleste grafittikunstnerne noensinne, har også en rekke vakre tankevekkende tradisjonelle «innendørs» verk å se på nettstedet hans:
7. Tokio Aoyama ( TOKIO AOYAMA ) – Man kan ikke diskontere den moderne psykedeliske kunstbevegelsen når man gjennomgår tankevekkende kunst. Tokio Aoyama er en kunstner som kommer fra en liten by i det nordlige Japan. Hans malerier han føler vil dele de moderne kunsttrendene i dagens Japan med verden.
8. John Stezaker ( John Stezaker – 35 kunstverk, bio og show på Artsy ) – Det er collageartister, og det er John Stezaker. Han var i stand til å ta mange vanlige bilder og omorganisere dem på måter som fikk noen til å se to ganger:
9. Claes Oldenburg ( Claes Oldenburg & Coosje van Bruggen ) – Oldenburg er en vanskelig kunstner, fordi han tar vanlige gjenstander og får deg til å se dem på ekstraordinære måter. Selv om arbeidet hans virker enkelt nok, kan du besøke en av disse selv, så vil du innse hvor smart han er. Det vil få deg til å tenke:
10. Noe av kunsten på Burning Man ( Burning Man – Velkommen hjem ) – Seriøst … noe av det:
Jeg vet at ikke alle disse kan tilfredsstille ditt ønske om kunst med filosofiske undertoner. Forhåpentligvis ga jeg i det minste deg noen nye kunstnere å tenke på.
Svar
Ad Reinhardt: Red Abstract, 1952
Jeg er ikke helt overbevist om at det er så fascinerende, men jeg vil risikere å gjette hvorfor noen tror det er.
Det avgjørende øyeblikket for utviklingen av visuell kunst i det tjuende århundre var bryte med kravet om at kunsten skal være figurativ; at det ikke lenger var nødvendig å skildre verden med en eller annen form for realistisk representasjon. Denne evolusjonen betydde at det utvidede ordforrådet for visuell kunst kunne snakke om filosofiske og metafysiske begreper utenfor rekkevidden til representasjonskunst, som ikke overraskende ga mye rom for tvetydige lesninger av et publikum som var vant til å se verden speilet slik de alltid hadde forstått det.
Naturligvis svarte noen mennesker med fiendtlighet, men de upartiske innså at konseptet realisme var relativt, og at moderne kunst kunne avsløre sannheter som bare kunne uttrykkes gjennom et nytt språk, og det språklige ved dette språket var del av lokket. Det er ukjennelig og det mystiske som i sin beste form belønner de som er del av forestillingen, og at en tilfredsstillende forklaring er verken mulig – eller ønskelig.
Det er verdt å merke seg at da jeg var student, var jeg ganske besatt av denne typen spørsmål som er integrert i samtidskunst, og ganske uinteressert i kunsten før 20., som jeg syntes kjedelig og ofte ideologisk bundet til enten religion eller herskende klassens interesser. Nå er det motsatte; jeg har ikke lenger noen stor forkjærlighet for kunst på slutten av det tjuende århundre og har oppdaget meningsdybde i figurativ kunst som abstraksjonisme ville slite med å møte. Merkelig nok tror jeg at kunnskapen som ble tilegnet i perioden til å studere samtidskunst, ga en god base for å absorbere arbeidet til de klassiske kunstnerne.