Hva er tweening i animasjon?


Beste svaret

«Tweening» er en forkortet betegnelse for mellomting. I klassisk og dataanimasjon krever den profesjonelle tilnærmingen å skape hovedposene; storybook utgjør for å etablere grunnlaget for et animert skudd. Disse kan sammenlignes med panelene i en tegneserie eller et storyboard for en film eller et TV-show. neste er Extreme -posene som er like viktige for å etablere et skudd; kontaktposisjoner – som en hånd på et bord eller et vektforskyvning, eller eventuelle positurendringer osv.

Når disse stillingene er etablert og tidsbestemt, kan animatøren begynne å legge til in-betweens eller start tweening. Dette er prosessen med å bryte ned posene ved å legge til posene i mellom disse nøkkel- og ekstreme posene. Og når disse stillingene er lagt til, kan animatøren nok en gang bryte sammen animasjonen ved å legge til stillingene i mellom posene igjen, i utgangspunktet til det ikke er flere poser å bryte ned, eller legge til mellomverdier til.

Høres komplisert ut, jeg vet, men generelt sett er det slik profesjonelle animatører som meg selv nærmer meg animasjon. Det kalles Pose to Pose -animasjon i motsetning til Straight ahead -animasjon, hvor du vil animere fra og med ramme en og fortsette til sluttrammen til skuddet. Det er en mer profesjonell tilnærming basert på planlegging mer enn noe, i motsetning til den mer kreative posen for å posere-metoden der du vil begynne i ramme en og uten noen reell planlegging, animer skuddet til det er fullført. du er interessert i animasjon som en karriere, bør du sjekke oss ut på www.rocketsky.ca. Vi lærer disse klassiske prinsippene og bruker dem i dagens moderne 3D-programvare, og det er grunnen til at 97\% av klassene våre jobber med TV, spillefilm og videospill i dag.

Garth Drake, grunnlegger av Rocket Sky

[email protected]

Svar

Tweening er begrepet som brukes til å flytte (eller omforme) en form eller et objekt fra en posisjon (eller form) til en annen.

I stedet for å måtte opprette hver enkelt ramme imellom, vil programvaren lage de nødvendige rammene. Å tilby de tweened bildene slik at du kan levere din tweened animasjon.

Når det brukes riktig, kan det være en enorm tidsbesparelse, mens du fortsatt kan lage animasjoner av høy kvalitet. Når du gjør det dårlig, vil du få noen rotete / dårlig plasserte rammer mellom dine egne nøkkelrammer. Noe som ofte er et tegn på at du trenger å legge til flere nøkkelrammer, eller potensielt justere banen den interpolerte animasjonen følger.

Du kan ofte justere en posisjon eller hastighetskurve for å finjustere den interpolerte animasjonen. Å få den interpolerte animasjonen til å akselerere ut av keyframes. Eller følg en kurvet bane mellom to punkter.

Vårt studio bruker denne teknikken mye med Adobe Animate og Adobe After Effects når du lager bevegelsesgrafikk animasjon.

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *