Beste svaret
Med et bredt utvalg av smak og meninger blant våre medlemmer, er dette et av spørsmålene som forårsaket en mye debatt og diskusjon. Med vår rettferdige andel av favoritter var det en vanskelig oppgave å plukke ut noen av de beste rockebandene som overraskende fløy under radaren.
Her er noen av de få heltidene som aldri har fått sin messe. andel av anerkjennelsen.
1. Porcupine Tree
De er ikke akkurat undervurdert som å ha en kriminelt uforholdsmessig stor fansbase. Å gjengi en av de beste progressive / psykedeliske musikkene som har gjort sammenligninger med Pink Floyd, har Porcupine Tree alltid eksistert. Bandet startet i hovedsak som et soloprosjekt for Wilson, som skapte all bandets musikk. Men i 1993 ønsket Wilson å jobbe i et bandmiljø, og førte derfor til hyppig samarbeidspartner Richard Barbeiri på keyboard, Colin Edwin på bass. og Chris Maitland på trommer som faste bandmedlemmer.
En av de viktigste årsakene til underprestasjonen deres er at bandmedlemmene ofte fokuserer på deres respektive solokarriere. Selv om de ikke formelt er brutt, har de heller ingen spesiell reformasjon. planer utover «en dag».
2. The Stone Roses
The Stone Roses var det sentrale postmoderne danseband på slutten av 1980-tallet. Deres show i 1989 på Empress Ballroom i Manchester var Et landemerkeøyeblikk. Dessverre forhindret juridiske rot dem å spille i to år, alt annet enn å avslutte deres meteoriske økning.
Dannet i Manchester i 1983, var The Stone Roses en av banebrytende grupper av Madchester-bevegelsen som var aktiv på slutten av 1980-tallet og begynnelsen av 1990-tallet. Bandet ga ut sitt debutalbum, The Stone Roses, i 1989. Albumet var en gjennombruddssuksess for bandet og høstet kritikerrost, med mange kritikere som betraktet det som et av de største britiske albumene som noen gang er spilt inn.
Lytt til et hvilket som helst, bokstavelig talt hvilket som helst Stone Roses-album og gråt etter det som kan «ha vært.
3. Mudhoney
Mudhoney er et amerikansk alternativt rockeband. Dannet i Seattle, Washington, i 1988 etter bortgangen av Green River. Mudhoney s tidlige utgivelser på Sub Poplabel, spesielt debut-singelen «Touch me I m Sick» og Superfuzz Bigmup EP, hadde stor innflytelse på musikkscenen i Seattle. Mer enn nesten alle annen utgivelse av tiden, inspirerte de den skitne lyden med høy forvrengning som ville bli grunge.
Enkelt sagt, hvis det ikke var noe Mudhoney, ville det ikke være Nirvana, Pearl Jam, Alice In Chains eller noe av grunge bevegelsen, s bandet som startet bevegelsen blir ofte ikke kreditert for å være en del av den. Hver Mudhoney-sang plantet frøet til band som kom etter dem. Hvorfor lytte til derivater når du kan få den virkelige avtalen?
4. Yardbirds
Sannsynligvis mest kontroversielle bandet på listen, men dette bandet oppnådde aldri sine sanne høyder og potensial som det var bestemt til. Gruppen startet karrieren til gitaristene Eric Clapton, Jimmy Page og Jeff Beck, som alle er blant de fem beste på Rolling Stone 100 Top Guitarists list (Clapton på nr. 2, Side på nr. 3 og Beck på nr. 5) .Når Clapton sluttet etter å ha blitt lei av den «kommersielle holdningen» til bandet, fulgte fansen Yardbirds i lokke av Beck –vs- Page. Midt i alle disse interne komplikasjonene endte Yardbirds til å være et «hva kunne ha vært» .
Selv om de ble kritisk utropt og verdsatt, men de kom dessverre til kort. Men som de sier, alt skjer av en grunn. Yardbirds død, om enn bedrøvet, banet vei for Led Zeppelin. Og hvile, er historie.
5. Rush
Rush, den kanadiske trioen, var et av de mest innflytelsesrike progressive rockbandene. Bestående av Neil Peart, en av de beste trommeslagere gjennom tidene, med effekten av jazzinnflytelsen som ble vist i trommingen hans, Alex Lifeson, en un nedsatt gitarist og Geddy lee, med en utsøkt stemme og geniale bass- og tastaturferdigheter, er det en virkelig overraskelse at de ikke er så anerkjente som de burde være.
De har lykkes i jakten på å spre seg arven etter rockemusikk, men har ikke eksistert over tid. Vri klokken tilbake og hør på noen av skjønnhetene deres, Tom Sawyer, 2112, La Villa Strangiato, YYZ og rampelyset er noen av dem.
6. Kuren
Kuren er et band hvis mørke melodier alltid opplyser lytterens sinn. Selv om dette bandet etterlater seg et rikt arv av høyt anerkjent musikk, skalerte de aldri helt suksessens topp som deres samtidige gjorde.
Robert Smith hadde den kreative kontrollen over musikken som The Cure produserte. Hans dominans var en av de viktigste grunnene til at bandmedlemmene ikke kunne utforske deres musikalske persona. Bandmedlemmer som ville stille spørsmål ved Robert Smiths avgjørelser ble erstattet. Hans overherredømme i bandet var uovertruffen, han ledet bandet mot de ikke-erobrede milepælene for suksess, men han var grunnen til at bandmedlemmene manglet sammenheng.
The Cure forandret sjangeren sin fra gotisk til mainstream pop på begynnelsen av 80-tallet, og oppfatningen som tilhørte enhver fanes sinn som skaperne av Gothic Rock, bleknet da de våget seg inn i mainstream pop. Selv om de avvek fra sin mørke og dystre musikklyd, fortsetter den fortsatt å være deres mest ettertraktede sjanger.
The Cure har inspirert mange band som Interpol og er videre kjent som Gothic Hit Machine of the 80s. De var et av de mest suksessrike alternative bandene av dem så sin tid. Bilder av deg, Akkurat som himmelen og kjærlighetssangen er deres mest etterspurte sanger og med en rytme som er guddommelig som deres, fikk de ikke berømmelsen eller den veksten de fortjente.
7. Pixies
Makere av sangen «Where is my Mind» i den berømte kultklassikeren «The Fight Club», The Pixies er et utrolig talentfullt, moderat vellykket og enormt undervurdert, amerikansk alternativt rockband som ble dannet i Boston, Massachusetts, i 1986.
Pixies oppnådde relativt beskjeden popularitet i hjemlandet, men var betydelig mer suksessrike i Storbritannia, fastlands-Europa og Israel. Til tross for begrenset kommersiell suksess, påvirket deres skurrende poplyd band som Nirvana, Radiohead og The Strokes. Bandets musikkstil inneholder en rekke elementer, inkludert psykedelia, støypop, hardrock, surfepop og surfrock.
Laget av ledende låtskriver Black Francis, berører bandets sanger en rekke uortodokse emner, som utenomjordiske, surrealisme, incest og bibelsk vold. Hvis du svømmer mot tidevannet, er dette ett band du absolutt må sjekke ut.
8. The Strokes
En annen lovende gruppe som gikk seg vill midt i medlemmenes egokonflikter og egoistiske ambisjoner, The Strokes er et amerikansk rockeband dannet i New York City i 1998. Bandet møtte bred kritisk anerkjennelse ved utgivelsen av debutalbumet 2001, Is This It i 2001. Albumet ble rangert som nummer 199 på Rolling Stones 500 flotteste album gjennom tidene, nummer 4 på NME » s 500 største album gjennom tidene, nummer 8 på Rolling Stone 100 beste debutalbum gjennom tidene og nummer 2 på Rolling Stone 100 beste album på 2000-tallet.
Dette gir et innblikk i potensiale de hadde. Men ettersom medlemmene foretrakk å jobbe alene enn sammen, ville det ikke være galt å si at de selv strøk ilden som slukte dem.
9. Blink
Dette er mer et tilfelle av manglende levetid enn ikke å lykkes. I 2011 hevdet The New York Times, «intet punkband fra 1990-tallet har vært mer innflytelsesrik enn Blink-182,» og selv da bandet trakk seg tilbake etter 2005-splittelsen, kunne lyd og stil høres i den muskuløse poppunk. av Fall Out Boy eller i den nåværende bølgen av høyglansede Warped Tour-punkband, som All Time Low og The Maine. » Det er kriminelt for et band å ha hørt slik ros og fortsatt gå seg vill i tide.
Blink-182 er et amerikansk rockeband som ble dannet i Poway, en forstad til San Diego, California i 1992. Deres kombinasjon av popmelodier med fartsfylt punkrock hadde en mer radiovennlig tilgjengelighet enn tidligere band . Bandet fikk først berømmelse for livsenergi med høy energi og respektløs lyrisk toaletthumor.
Frontmann Tom DeLonge forlot gruppen i 2005 og sendte bandet inn i det som ble kalt en «ubestemt pause». Trioen ble gjenforent i 2009 og produserte sitt sjette album, Neighborhoods (2011). I 2015 sluttet DeLonge igjen, og ble erstattet av Alkaline Trio gitarist og vokalist Matt Skiba. Alle disse transittene viste seg for mye for dem, og de kom inn i denne listen.
10 . Arctic Monkeys
Før du lar hestene dine løpe, skrikende om at du kjenner dette bandet, vent.Arctic Monkeys ble varslet som et av de første bandene som ble gjort oppmerksom på publikum via Internett (via fanbaserte nettsteder i stedet for fra bandet), med kommentatorer som antydet at de representerte muligheten for en endring i måten nye band markedsføres på. og markedsført.
Debutalbumet deres er det mest solgte debutalbumet fra et band i britisk hitlistehistorie, og i 2013 rangerte Rolling Stone det til det 30. største debutalbumet gjennom tidene. Bandet har vunnet sju Brit Awards – de har vunnet både Best British Group og Best British Album tre ganger, og har blitt nominert til tre Grammy Awards. Og så videre, så videre.
Arctic Monkeys har alltid vært her og der, men mer der enn her. Å samle kritikerroste og forbli underjordiske er mer som deres ting. Men absolutt fortjener de en omtale.
Svar
Få fremtredende oldies kommer til å tenke:
The Yardbirds: Tre av de største gitaristene gjennom tidene startet her .
Deep Purple: Røyk på vannet? Hvem som helst? Dessverre er Smoke On The Water den viktigste grunnen til at Deep Purple er undervurdert. Den ene sangen alle kjenner er den med en forenklet riff, lukket-hi-hat-tromming, ingen solo og gjennomsnittlig vokal. Prøv å lytte til Highway Star eller Child In Time, så vet du hva jeg mener.
Rush: Et veldig teknisk dyktig band.
Nitro: Sangeren har noen killer-squeals. mens gitarist Michael Angelo Batio er ganske mye den mest teknisk dyktige gitaristen gjennom tidene.
Godta: Ja. Svært få har hørt dette navnet. Flott Heavy Metal-musikk.
Quiet Riot: For alle gitarister er Randy Rhoads alt noen har å si for å få dem alle fyrt opp. Dessverre har ikke-gitarister enten ikke hørt om dette bandet, eller ikke liker det.
Og et av de nye bandene:
Alter Bridge: Uansett hvor mye jeg roser dette band, er det aldri nok. Fra det dobbelte gitarangrepet fra en jazzorientert Myles Kennedy og søppel titanen, Tremonster selv, til de sprø trommefyller av Scott Phillips, til den solide bassen til Brian Marshall. fire-og-en-halv oktaver er bare så kjempebra, hør på karriereskiftende Breathe Again for verifisering, og sammenstøt med stemmen, Mark Tremontis flotte soloer! Men bandet er større enn summen av delene. hør på Blackbird, et åtte minutters epos som med rette kalles Second Stairway To Heaven. Myles «bluesy gitar licks, og stemmen hans smelter vakkert sammen med Marks solo. For ikke å nevne rytmeseksjonen, som virkelig løfter hele sangen ganske bra for legenden! Bare må høre på dette bandet en gang.
Til slutt vil du innse at alle bandene her er veldig tekniske hnisk oppnådd, og likevel undervurdert. Kanskje det er fordi bare musikere virkelig kan sette pris på kompleksitet, kanskje de andre har blitt hjernevasket til enkelhet. Hvordan ellers forklarer du band der NOENSINNE MEDLEM er en GUD av uansett hvilket instrument de spiller, med mindre fans enn de som lolipop-slikker plastifisert syntetisk -skapt falsk musikk.