Beste svaret
Det er faktisk åtte skuespill forskere krangler om hvilken som var Shakespeares første teaterstykke. Det er enighet om at Two Noble Kinsmen var hans siste. Althought The Winters Tale, The Tempest og Henry VIII ble også skrevet i den tidsrammen 1611–1613, så lærde gir også utdannede gjetninger om det. (Shakespeare døde i 1616)
Jeg var lærte på college at Titus Andronicus var hans første. Dette var fornuftig for meg fordi det virker så outlandish at det ville være rimelig å tro at det var et amatørstykke, eller skrevet før han lærte mer om publikum. Jeg sier ikke det er amatør så mye som å fortelle deg hva som ble lært meg på universitetet mitt. Professoren tilskrev tankegangen at Titus (en av de åtte jeg nevnte) virkelig var hans første skuespill. Jeg ser argumentet hans.
Fordi vi ikke vet helt sikkert når Shakespeare først ankom London, kombinert med det faktum at plata i Stationers Register viser når et teaterstykke ble fremført, og ikke når det ble skrevet først, gjør det vanskelig å peke på det aller første stykket. Bill Bryson gir en god oversikt over de åtte stykkene som er «i gang» i hans boo k, Verden som scene. Jeg er en tilknyttet amazon, så denne lenken jeg legger her er en tilknyttet lenke. Du kan også google det hvis du vil. Det er en $ 5 som er vel verdt å lese.
Shakespeare: The World as Stage (Eminent Lives Series) (9780062564627): Bill Bryson: Books
Svar
Shakespeares fjærpenn ble holdt av den ene hånden. Hvis du er forfatter, hvis du er dramatiker, hvis du har lest mye fra veldig tidlig i livet ditt, for lenge siden ville du ha konkludert med at stilen, glansen og den personlige imprimaturen til en kunstners produksjon over tid, uavhengig av form, ikke kan replikeres, falskes eller imiteres, fordi de er forfatterens DNA.
Selv om det er forståelig vanskelig å akseptere av noen, var Shakespeare så langt mer talentfull og begavet enn resten av oss, av den lykkelige ulykken mellom tid, sted, familie, utdannelse, erfaring og den svingete hånden til genetisk ulykke. , at den konstante vinden med unikt identifiserbar kreativitet blåste ham inn i de «mer rettferdige, fjerne land» som vi bare har drømt om. . . . Og som en følge er den observerbare normen at stor kreativitet uunngåelig strømmer forbi ubetydelige feil, hans «mikser og pastiche» ytterligere bevis, ved den sære karakteren å skrive at verket er av en mann. I motsetning til alle andre forfattere på alle språk, hvor ingen av dem bidro med mer enn 3 ord til språkene sine, populariserte Shakespeare mer enn 1700 ord på det engelske språket som vi ofte bruker i dag – en annen anelse om at en forfatterkomité ikke kunne ha dyppet sitt penner i blekkhuset hans.
Spør du også spørsmål om ektheten eller enkeltforfatterens aksept av den store mengden flott musikk komponert av slike som JS Bach, WA Mozart og Antonio Vivaldi; av de utallige mesterverkene til Michelangelo, Rembrandt og Van Gogh; av Leo Tolstoy, Hermann Hesse og John Steinbeck sine monumentale utganger? Har du lest kroppen til Shakespeares verk, både sonettene og skuespillene hans?
For den oppsøkende observatøren avslører en kropps verk stil og struktur barndommen, pleie og utdannelse til en forfatter, taler for hans tid og sted i historien, rop om hans ambisjoner, fordommer, lidenskaper og svakheter; … og kan ikke lurt utgi seg for å være av noen andre når de er signert med et pseudonym. Å tro at en komité av forfattere eller en rekke redaktører kunne ha forble nidkjær trofast mot en enkelt stil, er som å argumentere for at universet er arbeidet til mange guder, i stedet for å bli beskrevet av en enhetlig feltteori – et verk som fremdeles er i gang, og dets endelige realisering aldri i tvil.
Selv dårlig kunst er vanskelig å etterligne, og hver forfalskning forråder seg ikke ved feil, men ved uoverensstemmelser som ikke stemmer. Autentisk arbeid står tidens gransking. Er ikke takst og revurdering av William Shakespeares 400 års arbeid nok? . . . Et verk av Shakespeare med ethvert annet navn vil lukte så søtt!