Melhor resposta
Maroon 5
Agora, gostaria de esclarecer o que interpreto como vender. Eu penso em “vender” como quando uma banda ou artista musical muda seu som para vender para um público mais mainstream. Não acho que a versão punk de se vender, assinar com uma grande gravadora, esteja realmente vendendo, já que assinar com uma grande gravadora não significa necessariamente que o artista musical mudou seu som de alguma forma.
Agora para o Maroon 5.
Quando o Maroon 5 foi formado, eles eram na verdade uma banda grunge chamada Karas Flowers .
Eu os ouvia quando eram uma banda grunge e, na verdade, não eram nada ruins. No entanto, quando eles lançaram este álbum e seu álbum seguinte, The Fourth World, grunge estava em seu caminho para fora da popularidade mainstream e, portanto, Karas Flowers não obteve muito sucesso comercial e depois se separou. Alguns anos mais tarde, os membros do Karas Flowers se juntaram após terem se separado e decidiram formar uma nova banda – Maroon 5. Durante o tempo separados, cada um dos membros ouviu uma grande variedade de músicas que vão desde o soul de olhos azuis funk e criou um novo som exclusivo para o álbum de estreia do Maroon 5, Songs About Jane .
Com Músicas sobre Jane eles obtiveram sucesso instantâneo. O álbum ganhou disco de platina em todo o mundo e logo músicas do Maroon 5 como “This Love” e “Sunday Morning” estavam em todas as rádios. Acredito que o principal motivo pelo qual este álbum se tornou tão popular foi porque ninguém nunca tinha ouvido uma banda que soasse como Maroon 5 antes . Sua mistura única de sons musicais em um som pop comercial fez o Maroon 5 se destacar entre seus pares.
A banda manteve seu som único por vários anos e incorporou ainda mais sons em seus álbuns seguintes Não demorará muito e Entrega total . Mas acredito que a banda começou a mostrar sinais de esgotamento quando lançou este single:
Eu pessoalmente gosto de Moves Like Jagger , mas é interessante notar que, comparada com o resto das músicas em Hands All Over (a reedição), essa música se destaca como um polegar dolorido. Enquanto a maioria de Hands All Over se mantém com o som original do Maroon 5, Moves Like Jagger é uma música dance-pop com influência eletrônica semelhante a outras canções lançadas no início -2010s. Sem mencionar que essa música foi uma das primeiras que a banda co-escreveu com o produtor “hit-maker” Shellback (eles também iriam co-escrever com outro produtor hit-maker, Max Martin). Acredito que essa necessidade de se manter dominado nas paradas foi quando o Maroon 5 começou a mostrar suas verdadeiras intenções.
No próximo álbum do Maroon 5, Superexposto, eles foram mais longe na direção baseada em synth-pop que mostraram com Moves Like Jagger, e quase metade desse álbum foi co-escrito com Shellback, Max Martin ou Ryan Tedder. Os críticos começaram a notar essa tentativa de manter um som mais convencionalhttps: //www.musicomh.com/reviews/albums/maroon-5-overexposed. No próximo álbum do Maroon 5, V , eles foram ainda mais longe com esse som eletropop e contrataram mais de 15 produtores para produzir este álbum com perfeição pop. Mais uma vez, os críticos notaram que a banda tentava soar como o que quer que “as crianças” curtam hojehttps: //music.avclub.com/maroon-5-crib-more-pop-moves-on-album-number-five-1798181240 . Acho que a banda atingiu o ponto mais óbvio de se esgotar com este álbum:
Tudo sobre este álbum é a definição de se vender. As crianças estão no Snapchat hoje em dia? Vamos fazer as fotos da capa do álbum de nossos rostos usando filtros do Snapchat. As crianças gostam de artistas de armadilhas como Future e Kendrick Lamar? Vamos incluí-los em nossas músicas. As crianças gostam de música house / EDM que soa como Chainsmokers? Vamos fazer deste álbum uma cópia completa desse som.
O que estou tentando fazer aqui com isso é que, após um certo ponto, o Maroon 5 fez tudo o que estava ao seu alcance para tentar se manter relevante seguindo as tendências da música popular. E eu acho que em sua busca por manter a popularidade eles meio que se esqueceram de quem são como banda. Embora agora tenham 7 membros, eles não parecem ter. Eles não soam mais como uma banda.Isso é tudo o que tenho a dizer sobre eles, mas ouça a música deles em relação à hora em que foi lançada e você verá que os ingressos esgotaram.
Domingo de manhã (2004):
Miséria (2010):
Moves como Jagger (2011):
Animais (2014):
What Lovers Do (2017):
Resposta
Primeiro, vamos entender que nem todos de um a produção dos artistas será bem vista. Certamente muitos têm alguns não-tão-ótimo-assim-aquele-álbum-que-fizeram-com-aquela-música-que-realmente-arrasa, mas “ruim” é discutível.
Quer dizer, sim, há algumas bandas que têm álbuns que são simplesmente embaraçosos. Van Halen III. St. do Metallica Raiva. Espaço popular da Rainha. Kiss Music From the Elder. Toque Humano e Lucky Town de Bruce Springsteen.
Mas há outros atos que simplesmente têm discografias simplificadas e fáceis de seguir que variam de Incrível! a Simplesmente Ok . Um arco geral que aparece para muitos atos é “ Os primeiros anos” seguido por “The Super Popular Era” e “Riding on the Afterburners of the Super Popular Era” que é seguido por um “ Meh. Eles se tornaram o seu próprio ato de tributo ”.
Vamos considerar o AC / DC: os padrões de“ bom ”e“ mau ”dificilmente se aplicam a eles, não acha? De High Voltage a Rock Or Bust , é a mesma fórmula ano após ano. Tem Angus, tem Malcolm, tem um baixo, uma guitarra e uma cantora que é apaixonada por bebida, mulheres de bunda grande e rock. Eles não evoluíram um centímetro e estão orgulhosos disso.
O que muda no AC / DC é se eles estão na moda ou não . Eles tinham uma série de recordes com Bon Scott, escalaram uma montanha de platina com Back in Black e para aqueles About To Rock e depois voltou para a Terra por grande parte do resto dos anos 80, continuando a fazer turnês e ter um hit aqui e ali. Eles eram meio que os caras da velha escola dos anos 80 e foram eclipsados pelos idiotas do hair-metal que inspiraram.
Mas depois que o hair-metal e o grunge passaram – “Oh, olhe, o AC / DC ainda está aqui! Eles são muito legais! ”
Uma das coisas que continua despertando interesse na banda são suas músicas (antigas e / ou novas) sendo usadas em trilhas sonoras como Last Action Hero, Who Made Who e Homem de Ferro 2. Isso ocorre porque AC / DC soa INCRÍVEL explodindo no cinema alto-falantes.
AC / DC, ZZ Top, Rush, U2, Pink Floyd, Genesis, REM, Tom Petty – para mim, todas essas bandas tinham arcos de ótimos álbuns lançados em um ponto alto de suas carreiras e alguns álbuns, bons, ruins ou medianos, lançam-se depois dos pontos altos de suas carreiras. Alguém que é um grande fã desses atos pode ter uma opinião diferente sobre um álbum ou outro e esses sentimentos podem ser diferentes das percepções do público mainstream, que serão amplamente moldadas pela era em que é lançado pela primeira vez . (um fã incondicional pode revisitar um álbum periodicamente e reavaliar seu lugar. Exemplo: Black Sabbath. Os últimos álbuns do Ozzy dos anos 70 Technical Ecstasy e Never Say Die era considerado horrível na época. Eu olho para trás, para esses álbuns – com mais de 40 anos de retrospectiva à minha disposição – e os vejo como amavelmente miseráveis com alguns novos pincéis criativos lá . Compreensivelmente, o público naquela época estava totalmente confuso com esses desvios da norma.)
Assim, com esse entendimento, indico cinco bandas como nunca tendo um álbum ruim: Jimi Hendrix, The Beatles, Led Zeppelin, The Police e Steely Dan.
Uma coisa que virá imediatamente à mente é que todas as discografias desses caras são bastante curtas, e isso não é por acaso.Quando sua carreira se restringe a poucos e preciosos documentos, isso deixa menos tempo para você começar a se tornar irrelevante. (* tosse * tosse * Stones, Dylan, James Brown tosse * tosse *)
Nota: Eu quase incluí as portas aqui. Mas mesmo quando omitimos justificadamente os dois últimos álbuns não pertencentes a Jim Morrison, ainda há o The Soft Parade que é um ótimo álbum de Perry Como, mas não é exatamente o que esperamos from the Doors.
Como Joseph Barris fala, Hendrix – e estamos contando apenas os álbuns oficiais, não os muitos horríveis bootlegs que surgiu após sua morte – não viveu o suficiente para envelhecer e ficar cansado, então é por isso que ele se qualifica.
The Beatles . Agora, deixe-me dizer isso; Não gosto do Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band . Desculpe, me processe, eu simplesmente não. Tem aquela capa icônica, a faixa-título e “A Day In the Life” e honestamente, o resto pode ir para o ar. Mas, obviamente, estou na opinião minoritária, então eles devem ser contados.
Led Zeppelin . Colocando Coda de lado, sobram 8 álbuns ou 9 se você quiser contar os Graffitti Físicos como dois. Isso é quase o número máximo de álbuns que uma banda pode fazer antes de o apodrecimento chegar. Presença não é muito boa de frente para trás, mas tem “Aquiles Last Stand ”E“ Nobodys Fault But Mine ”para que seja aprovado. Sempre será o pior álbum do Zeppelin quando avaliado em uma escala, mas ainda é bom o suficiente para ser classificado como um álbum B.
The Police : Não há muito a dizer aqui; 5 álbuns totalizando cerca de 3 horas, eles foram os avatares do New Wave e desligaram antes mesmo de sabermos o que nos atingiu. Eles fizeram músicas sobre stalkers, prostitutas, nome abandonado Nabokov, Scylla e Charybdis e ainda conseguiram chegar ao disco de platina. Incrível.
Steely Dan : como a Presença do Zeppelin, Gaucho e os dois álbuns de reunião (a era “Meh”) se classificam em uma escala móvel. O fato é que o Nightfly de Donald Fagen (de 1982) é superior a qualquer um deles. Mas olhando para o corpo geral do trabalho – Aja, The Royal Scam, Katy Lied – eles são inegáveis. Nunca houve ninguém como eles e nunca haverá novamente. Uma das coisas que eu mais gosto é como Fagen e Becker (RIP) eram tão obcecados pelo pop, mas muito legais para admitir. Quero dizer, pense sobre isso – “Peg”, “Kid Charlamagne”, “Cambaleando nos anos”, “Rikki não perca esse número.” “FM” – eles escreveram melodias pop imaculadas , com apenas o cinismo de Fagen para lhes dar aquela vantagem que os impediu de se tornarem astros do rock de iate.