Melhor resposta
Isso foi recentemente perguntado sobre Eric Clapton também. A resposta curta é a mesma – Ringo não estava em Los Angeles na época, enquanto os outros cinco (Georgeie Harrison, Jeffie Lynne, Tommy Petty e Roy Orbison) se encontraram lá em abril de 1988. Eles pararam na casa de Dylan em um velha calhambeque, e em troca por concordar em varrer sua garagem velha empoeirada, Bobby deixou os meninos montarem e tocarem uma música curta.
O resto, como dizem …
Aqui está uma versão mais longa da história:
A resposta de Thomas J. Beaver para Por que os Wilburys Viajantes pararam quando pararam?
Outra coisa … os cinco Wilburys eram todos gigantes como compositores (bem, quatro compositores gigantes e um produtor mestre {Lynne}) … Ringo não é nenhum tipo de gigante nesse aspecto.
Resposta
Se você entrevistasse 100 bateristas profissionais em 1963 e fizesse essa pergunta a eles, a maioria provavelmente diria você que Watts era o melhor baterista.
Se você entrevistou 100 bateristas profissionais s hoje e fizesse essa pergunta a eles, a maioria provavelmente diria que Ringo Starr era o melhor baterista.
Por quê?
Em 1963, tocar bateria era muito diferente do que é hoje. Lembre-se de que isso foi dois anos antes de bateristas como Keith Moon e Ginger Baker ganharem destaque e mudarem para sempre a forma como os bateristas são vistos.
Em 1963, um baterista era geralmente avaliado por sua capacidade de manter a solidez do rock tempo noite após noite e sessão após sessão – preenchimentos e jogo expansivo foram considerados menos importantes. Havia uma boa razão para isso; em geral, tanto os músicos performáticos quanto os de sessão trabalhavam muito mais arduamente naquela época do que hoje.
Para dar um exemplo, durante sua famosa residência em Hamburgo em 1960, os Beatles foram obrigados a realizar apresentações de quatro horas, com 30 intervalos de minutos entre cada um, todas as noites, sete dias por semana. Isso teria sido um “aprendizado” de banda bastante típico para aqueles dias. Um baterista expansivo como Tre Cool do Green Day simplesmente não seria capaz de lidar com a carga de trabalho do início dos anos 60 – era um caso de minimalismo ou morria.
No estúdio, as coisas não eram diferentes. A tecnologia de gravação digital não existia e várias tomadas / ajuste fino computadorizado não eram uma opção. Por esse motivo, esperava-se que os bateristas acertassem sua parte no primeiro take. O fato de até Ringo Starr (de forma alguma um baterista desleixado) ter sido expulso do estúdio durante a gravação de Love Me Do em favor de um baterista de estúdio, dá uma ideia de como foi difícil.
Apesar de ser considerado um baterista chato hoje, no início dos anos 60, Watts era considerado um dos melhores bateristas de Londres porque, embora não fosse chamativo, ele conseguia manter um ritmo sólido como chuva, granizo ou sol. Um exemplo perfeito disso é sua bateria “estilo militar” rápida e agressiva, mas implacavelmente firme e eficiente na obra-prima “Paint it Black” dos Stones, que deu vida à música.
Então, qual dos nossos dois grupos de bateristas estão corretos?
Eu diria que ambos – Ringo tinha melhor imaginação e preenchimentos, enquanto Watts era mais apertado do que um prego em um navio Viking. Depende do que você está avaliando.