Quais são algumas coisas para desenhar com pastéis a óleo?

Melhor resposta

Abaixo estão algumas etapas que você pode seguir para selecionar qualquer objeto e pintar com pastéis a óleo.

  • Selecione um objeto para desenhar e decida o quão grande você quer que seja: Você pode escolher temas fáceis como cachorros, lagos, maçãs: Conheça a sua preferência de cor e certifique-se de que tem todas as cores. Comece com uma a três cores, você pode criar tons diferentes com essas cores.
  • Desenhe um esboço: Selecione uma folha de teste semelhante a seu papel escolhido para desenho. Comece aplicando uma leve pressão. Você não precisa adicionar detalhes, você pode simplesmente começar desenhando um esboço geral. Pratique até se sentir satisfeito.
  • Use pastel duro colorido para esboçar o desenho no papel principal: Escolha uma cor clara e comece a desenhar aplicando menos pinceladas do forro. Use uma borracha para omitir os contornos e criar um perfeito. Nunca use a cor preta, pois pode contaminar outras cores. Colocar linhas verticais e horizontais é uma das melhores maneiras de dividir formas e objetos. Os artistas também usam o pastel duro para desenhar contornos com mais precisão.
  • Comece com o fundo: comece a trabalhar do fundo para o primeiro plano. Este princípio é eficaz para desenhar as bordas dos objetos no fundo, tornando a imagem mais precisa. Misture cores, usando seus dedos e lenços. Ao começar a pintar, adicione camadas espessas para o fundo. Sempre use pastéis duros para colorir fundo e fundos. Você pode usar tons pastéis, escolhendo um primeiro plano ou camadas adicionais.
  • Use cores primárias para underpainting: Artistas começam com a camada de base é uma das partes mais importantes do desenho. Vamos dar um exemplo para entender isso. Se você está planejando desenhar uma pêra, desenhe contornos. Nunca use traços ousados. Sempre comece aplicando uma quantidade generosa de pressão. Uma ferramenta de mesclagem pode borrar facilmente cores primárias no contorno.
  • Combinar: mesclar cores diferentes adiciona efeitos realistas ao seu desenho. Comece sempre com uma cor mais escura e aumente a pressão na ponta do pastel. Use um toco de papel e esfregue as cores. É assim que os artistas suavizam as bordas e criam efeitos de mesclagem.
  • Continue o mesmo: Preencha seus objetos e adicione camadas de cores. Você pode usar uma cor azul escuro sobre o azul claro. Revele a parte inferior raspando a camada superior. É assim que você pode criar um efeito de água exclusivo.
  • Continue praticando: dê passos lentos e continue experimentando com imagens, cores e texturas . Você pode usar os fixadores para manter ou manter os materiais juntos; é assim que você pode manter qualquer pintura por muito tempo. Após a aplicação da pintura, deixe secar por dez minutos. Agora você pode deixar a arte ou emoldurá-la. Sempre use um tapete grosso para manter distância do painel de vidro e evitar manchas. Coloque a imagem no painel de madeira antes de emoldurar.

Resposta

Ingryd, espero poder ajudar você. Meu pensamento imediato é que você está pintando em algo mais absorvente do que o esperado; demais e a absorção muito rápida de óleo seca a tinta e rouba o brilho.

Você se refere a uma “camada inferior de acrílico”. Isso é algo que você comprou em uma loja de materiais de arte? Parece-me algo que encontrei em tintas vendidas para pintura de carpintaria em interiores de casas, cuja alta absorção garante que a próxima camada superior de tinta brilhante adere com mais segurança.

Quando eu me preparo minhas telas ou pranchas (nas quais sempre coloco uma tela ou musselina), selo a tela com 2 camadas de cola PVA de alta qualidade, aplico o primer com 2 camadas de gesso acrílico e, geralmente, passo um casaco de tinta acrílica direta, branca ou colorida para dar um tom para a pintura a óleo a seguir. Em circunstâncias normais, não sofro nenhum dos problemas que você descreve, certamente não enquanto a pintura progride e as camadas de tinta se acumulam. Em raras ocasiões, descobri que a tinta que usei para bloquear afundou rapidamente na superfície, geralmente ao pintar em placas, mas conforme coloco mais tinta, adicionando meio de pintura na tinta, esse problema pára.

Mas você diz que teve o mesmo problema com uma tela comprada em loja, então eu acredito que a baixa umidade e altas temperaturas ambientes vão acelerar a secagem. Eu moro na Grã-Bretanha, não um lugar tradicionalmente conhecido pela baixa umidade e alta temperatura, e ainda assim descobri, nos últimos 5 ou 6 anos, que a tinta em minha paleta seca mais rápido do que estava acostumado nas décadas anteriores da minha carreira. Possivelmente a atmosfera está ficando mais seca.

Não estando presente para estudar a tinta na sua paleta e na sua tela, e para ter uma noção do ar, se muito seco ou muito quente, só posso oferecer alguns dos comportamentos da tinta e do meio e espero que você possa encontrar aí pistas que o ajudem com essa secagem muito rápida.

Você não menciona se aplica sua tinta com pincéis ou com facas de pintura – facas tendem a se aplicar a tinta é um pouco mais espessa do que os pincéis, em minha própria experiência, e a tinta pode se comportar de maneira diferente de outras maneiras. Não posso adivinhar, mas vou falar sobre pintura aplicada com pincéis. As regras gerais também se aplicam ao trabalho com faca.

Presumo que você esteja pintando a óleo e, como Joshua Elias observa, a regra é “gordo sobre magro”. Um estabelece a composição e os blocos, usando tinta diluída, e constrói as camadas com tintas às quais foi adicionado algum meio de pintura; ou coloca-se sobre esmaltes, à tinta à qual se adicionou algum meio de vitrificação, economizando a tinta “gordurosa”, a consistência direta do tubo, para os retoques finais, e qualquer impasto que se possa usar.

Porque a tinta gordurosa leva anos para curar (a tinta vai descascar mais cedo do que isso – depois de algumas semanas pode parecer seca, mas dentro da pele que vai engrossando lentamente, a tinta ainda estará úmida. Existem algumas pinturas, como as de Frank Auerbach, que aplicou em sua tinta a óleo até centímetros de profundidade, que os conservacionistas consideram que nunca secará completamente), se você aplicar tinta gordurosa, deixe-a esfolar e depois aplique mais fina, enxuta sobre isso, o processo de secagem da tinta gordurosa sugará o óleo da tinta pobre, e a camada superior mais fina secará tão rapidamente que se esticará e se abrirá. Existem algumas variações nisso. Pelo que você disse, você adicionou um pouco de meio de pintura à tinta, o que adiciona um pouco de “gordura” e, geralmente, um pouco mais seco também. (Alguns pintores usam apenas óleo de pintura, linhaça ou cártamo, para estender e soltar sua tinta para aplicação.) Se pintar todos os dias, não deixando alguns dias entre as sessões de pintura, geralmente acho que a tinta que coloquei no dia anterior, se não for diluído e não tiver adicionado um meio de secagem, não terá esfolado, mas permanece macio ao toque do pincel. A nova pintura aplicada se fundirá intimamente com isso. Você não deve se preocupar com diferenciais de absorção, qualquer “gordura” em sua nova tinta não deve ser sugada.

Você tem um meio de pintura que seu avô lhe deu. Era algo novo de uma loja de arte, ou algo antigo, talvez uma garrafa de algo que ele costumava usar? Sem saber o que há nele, é difícil adivinhar o efeito que pode estar tendo. Eu faço meu próprio meio usando partes iguais de óleo de linhaça, terebintina de goma pura e verniz damar (ambos adicionam um pouco de brilho e aceleram a secagem; alguns pintores usam verniz de copal para o mesmo propósito). Em tempo seco, ou se estou pintando ao ar livre com sol e / ou vento, adiciono outra medida de óleo ao meu frasco de meio, para evitar que minhas misturas de tinta na paleta e a tinta na tela sequem muito rapidamente.

Essas são todas generalidades, eu sei, mas devem ajudar a resolver esse problema com a secagem muito rápida. Boa sorte e divirta-se.

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