Melhor resposta
Valsa é uma dança datada de cerca de 400 anos atrás, então é fácil entender como diferentes formas de dançar valsa foram criados com base nele. É muitas vezes relacionada como uma dança de conto de fadas, uma vez que era executada em grandes salões de baile por príncipes e princesas.
Visto que é uma dança tão tradicional, eu diria que os diferentes tipos estão basicamente relacionados ao ritmo do , que no salão de baile dividimos em três: (1) a valsa vienense (tem o andamento mais rápido e é o original), (2) valsa média e (3) valsa lenta (as duas últimas começaram apenas na última parte do século 19, quando os compositores escreviam valsa mais lenta).
Resposta
Embora muitos instrutores ainda usar a velha linguagem com a qual fomos doutrinados, na realidade não existe “técnica de senhora” e “técnica de homem”. Existe a técnica de liderar e seguir em que, historicamente, o papel principal é normalmente desempenhado pelo homem e o papel de acompanhamento é normalmente desempenhado pela mulher. No entanto, mesmo no passado, quando os papéis de gênero eram mais estritamente impostos, isso não era universal. Muitas pessoas assumiram os dois papéis, e sempre se soube que aprender o papel oposto faria de você um dançarino melhor no papel que preferiu.
A diferença entre o lead e o follow está no nome. O dançarino principal decide quais etapas ou padrões deseja que o follow execute e, em seguida, o líder convida o follow a fazer essas etapas por meio da comunicação física não verbal que o líder aprende nas aulas.
O seguinte, então recebe os sinais físicos não-verbais e os interpreta, escolhendo fazer as etapas sugeridas ou fazer outra coisa. Se o seguidor optar por fazer outra coisa, então é função do líder seguir o que ele faz, mudar o plano e se adaptar ao próximo conjunto de etapas que o líder irá sugerir.
A dança é uma conversa . Ambos os dançarinos devem participar. O chumbo não força o seguimento no chão. O líder convida o seguinte a fazer um conjunto de etapas e o seguidor aceita realizando essas etapas por sua própria vontade. O follow é responsável por comunicar ao lead (geralmente não verbalmente) o que o follow está disposto e é capaz de fazer, e o lead é responsável por ouvir essa comunicação e apenas oferecer sugestões para as coisas que o seguinte indicou que eles podem fazer.
A dança em parceria é muito parecida com a colaboração entre um dramaturgo e sua estrela. O dramaturgo escreve uma peça que mostra as habilidades e o talento de seu intérprete, levando em consideração as preferências do intérprete e como o intérprete interpreta os personagens e a motivação, anotando do intérprete se sente que o personagem ou o enredo deseja entrar uma direção diferente.
O performer pega o contorno do personagem e o roteiro da peça e executa a direção sugerida da melhor maneira possível, oferecendo feedback quando necessário. Só funciona quando as duas funções colaboram e levam em consideração as habilidades e aptidões especiais do outro.
Quando o líder e o seguidor colaboram em uma conversa cooperativa, a dança parece fácil. Ambos os papéis requerem empatia, compaixão, consideração e uma consciência elevada do espaço físico que ambos os dançarinos ocupam. Um papel (o protagonista) tem mais responsabilidade pela direção criativa da dança, mas ainda deve ser aberto e flexível com essa direção e disposto a ouvir a outra pessoa, e o outro papel (seguir) tem mais responsabilidade por ouvir e expressar as intenções da outra pessoa, mas ainda deve ser comunicativo e colaborativo no processo.
E os melhores dançarinos podem trocar de papéis, às vezes até na mesma dança.
Não se preocupe em gêneros. Garanto que isso vai prejudicar sua habilidade de dança, mesmo que você se destaque na função que escolheu. Não importa o nível de habilidade que você alcance, você será um * melhor * dançarino se abandonar totalmente os papéis de gênero e apenas dançar com seus pontos fortes porque eles re SEUS pontos fortes, não uma ideia percebida de que eles são os pontos fortes de todas as pessoas em seu grupo demográfico.