Melhor resposta
“Comfortably Numb” é uma música da famosa banda britânica de rock progressivo Pink Floyd de seu décimo primeiro álbum de estúdio “THE WALL” lançado em 1979. A música figura na lista de “AS 500 MAIORES CANÇÕES DE TODOS OS TEMPOS” da revista Rolling Stone e é certamente uma daquelas canções que mudou minha percepção da música.
O primeiro disco do álbum transmite a história do personagem fictício PINK sobre por que ele foi forçado a construir uma parede metafórica em torno de si mesmo para se esconder da sociedade dolorosa e da dura realidade de sua vida.
As faixas iniciais como “Outro tijolo na parede” e “Dias mais felizes de nossas vidas” nos explicam que Pink anseia por uma figura parecida com um pai que ele perdeu na guerra mundial quando era criança. Ele tem dificuldades na escola e muitas vezes é espancado por professores frustrados que o forçam a refrear suas qualidades artísticas. Todas essas instâncias são lindamente chamadas de primeiros tijolos na parede. As próximas canções “Mother” e “Young Lust” trazem um breve personagem de sua mãe superprotetora que constantemente teme por seu filho e o faz ser examinado por médicos, envolvendo-o em uma concha. Mais tarde, ele se casou com uma mulher que ele amava e jurou ficar para sempre. Mas ela o trai com outro homem quando ele está em turnê.
Ele termina a faixa com a música “Goodbye cruel world”, onde admite que não precisa mais de nada. Ele destrói seu quarto, corta seu cabelo e se senta em uma cadeira com as imagens de seu passado obscurecendo seus pensamentos. A parede agora está completa.
O segundo disco começa com a faixa “Hey You” que, na minha opinião, é sua primeira tentativa de quebrar a parede. Ele está procurando por alguém além da parede para ajudá-lo a alcançar. Seus pensamentos parecem vermes para ele, comendo seu cérebro, enquanto olha para a parede que ele admite ser muito grande. Nas próximas canções “Is There Anybody Out There” e “Nobody`s Home” podemos ouvir sua alma gritando e procurando por alguém que lhe mostre a luz, um caminho que ele possa seguir.
E em seguida, começa “Comfortably Numb” com sua primeira linha como “Hello, há alguém aí?” Como um pequeno raio de esperança tentando instantaneamente instilar calma em sua mente. A voz (provavelmente um médico) pede que ele explique o que está errado e garante que ele pode aliviar a dor. Mas os pensamentos de Pink não são claros para ele, como a fumaça de um navio que se desvanece no horizonte ou as ondas na água movendo-se constantemente, mas sem fazer um barulho substancial o suficiente para romper. Pink admite seu colapso, como a maioria de nós, ele está passando pelos movimentos da vida cotidiana. A criança que jurou não se curvar, que sonhou grande, foi morta pelas agruras do mundo que fez vista grossa para as emoções humanas.
O médico lhe dá uma injeção que não vai curá-la mas dá a ele energia suficiente para continuar o show. A alma de Pink está agora presa na parede e ele se tornou alheio a esta vida de falsa crença e segurança e afirma perfeitamente que ele se tornou confortavelmente entorpecido.
Nas faixas posteriores, é mostrado como rosa é levado a julgamento por ser humano e como ele quebra a parede.
Confortavelmente entorpecido reflete um estado de espírito que todos nós experimentamos em algum ponto do tempo. Alguns continuam lutando lá a vida toda, alguns aceitam e apenas jogam os dados. A melhor coisa sobre essa música é que ela te dá paz. A sensação de que você não está sozinho nesta guerra e que deve continuar lutando. Faz você aceitar seus problemas, o que leva a caminhos pelos quais você pode seguir em frente.
NOTA: O Pink Floyd como uma banda nunca promoveu uma única música. Eles sempre promoveram álbuns. Portanto, é importante entender o contexto do próprio álbum para entender a música.
Resposta
Esta música funciona em muitos níveis, mostrando emoções amplas e detalhes intrigantes para as pessoas fazerem suas próprias interpretações.
O que quer que a banda estivesse pensando na época, a música ressoou para muitos no início dos anos 1980 como uma lembrança de desligar-se, perder seus sonhos, ficar distante. Anos antes, Roger Waters havia escrito letras semelhantes para Time , sobre um jovem (ish) que “errou o tiro de largada” na vida, percebendo dez anos depois que sua vida não significou nada além de envelhecer. Confortavelmente entorpecido é mais sombrio, sobre se refugiar na fantasia, se isolar do mundo após um trauma ou dor inexplicável, a calma de não se importar mais com o mundo.
As pessoas entendem que a história literal é sobre uma doença, ou doença mental ou uso de drogas, as palavras são bastante óbvias a esse respeito. Mas por que alguém se importaria com o problema de drogas de outra pessoa de 35 anos (exceto, talvez para contabilizar aqueles incríveis solos de guitarra)? Se você é um fã, talvez se importe com quais drogas sua banda usa.Mas, como ouvintes, aqueles que adotaram a música como seu hino pessoal e escolha de amigos e estilo de vestir, as pessoas viram isso como uma metáfora para sua própria condição, a desilusão que muitos jovens, apaixonados e criativos, e rejeitados, tiveram que a Era Reagan nos Estados Unidos e os muito semelhantes Margaret Thatcher anos na Grã-Bretanha e as mudanças sociais que acompanharam sua ascensão ao poder. Depois da década de 1960 idealista e indulgente da década de 1970, e das terríveis decepções de Watergate, Vietnã, AIDS, recessões, as pessoas penduraram seus vestidos floridos e calças de discoteca como ternos de negócios e foram trabalhar. Políticos, escolas, pais agora elogiavam a economia e a produtividade, a criação de empregos, a luta contra ideologias perigosas e a ascensão social como objetivos – não expandir sua mente, mudar o mundo, a paz e o amor. Os jovens sobreviveram nesta época tornando-se confortavelmente entorpecidos, retirando-se para um mundo interior e apreciando a beleza que encontraram lá.
O poder da música é a beleza daquele mundo distante. David Gilmour está cantando sobre estar com febre, não ser “quem eu sou”, o mundo exterior apenas “vindo em ondas”, os lábios das pessoas se movendo sem ouvir o que estão dizendo, parece um mundo muito bom. Ao contrário da raiva áspera do punk, outra reação, aquele solo de guitarra não é entorpecido, nenhum desespero silencioso aqui, é um lugar sedutor e apaixonado.