Melhor resposta
Zyra, obrigado pela pergunta interessante. É muito difícil encontrar uma boa resposta na minha opinião. Veja, há canções que podem ser lidas como representações ou visões do caos, ou de um futuro caótico como o exemplo já dado de “É o fim do mundo” do REM e também ” Road To Nowhere “ de Talking Heads (este talvez seja mais uma visão niilista / existencialista de um apocalipse). Mas eu fiz uma busca para realmente encontrar uma música que fosse caótica e difícil. A música é feita com sons que normalmente se repetem a uma certa distância no tempo, criando um padrão ou ritmo. Uma música completamente caótica não teria absolutamente nenhum ritmo ou teria padrões sonoros aleatórios (caóticos). Isso deve ter sido explorado em algum ponto por compositores ou músicos de vanguarda que trabalham nos gêneros mais extremos (no sentido de muito distantes da música pop mainstream): como industrial / hard-noise, grindcore e jazz / trash-metal fusion. O único compositor que me veio à mente foi John Zorn . A produção dele é gigantesca e não consigo encontrar a música exata que fez pensar nele ao ler sua pergunta. Mas aqui está um exemplo.
Naked City – Grand Guignol (álbum completo)
Não é o trabalho dele é caótico, mas ele faz uma colagem de diferentes arranjos, notas e melodias, criando uma composição musical estranha, inquieta, quase disfuncional que parece mais próxima de uma ideia de caos.
Se alguém equiparar o caos à desordem, e ordenar com harmonia, então outro exemplo seria a maioria dos músicos que trabalham no que hoje é conhecido como noise music (que pode ser historicamente rastreada até apresentações dadaístas do início do século 20 em Zurique no Cabaret Voltaire). Um exemplo disso é o músico japonês Merzbow , aqui está um link:
E aqui outro desta banda conceituada chamada Whitehouse , que produz um som ainda mais agressivo, perturbador, quase impossível de baratear, uma subcategoria dentro do gênero industrial, chamada de “eletrônica de potência”.
Resposta
Tenho alguns candidatos, bem como alguns artistas, acho faça isso muito bem. Dito isso, eu ouço muito J-pop e Vocaloid, então minha resposta definitivamente incluirá alguns deles, e alguns deles podem se enquadrar na categoria “dark” – sinto muito se isso acontecer.
- SNOBBISM de Neru é, à primeira vista, uma música jazz que mistura uma melodia divertida com alguns efeitos de 8 bits e um refrão animado. O videoclipe oficial também é divertido de assistir, todo colorido e com imagens chamativas. No entanto, se você der uma boa olhada nas letras, há uma profundidade definida nelas, e muitas pessoas têm suas próprias teorias sobre o que está falando. Uma teoria comum é que a música critica a mídia social e como as pessoas abusam dela.
- Os trabalhos posteriores de Neru, como Becoming Pigs Yeah Yeah e I ~ ya I ~ ya I ~ ya, também são significativos, mas otimistas.
- Apple dot com de Pinnocchio-P é muito simplista e, francamente, estranho, à primeira vista. Ele abre com um gravador, usa o efeito sonoro “boing” várias vezes e termina com o que parece ser uma criança dizendo: “Tenho que tirar uma soneca”. Suas letras são igualmente estranhas, retratando o que parece ser um prisioneiro no corredor da morte lamentando sua vida, embora algumas linhas não se encaixem. Isso porque é uma música sobre como a autonegligência, a estagnação ou a simples preguiça podem levar alguém a se sentir preso e “à beira da morte”.
- As últimas obras de Pinnocchio-P também são pop, ao mesmo tempo em que consegue causar impacto. Ultimate Senpai e Nobody Makes Sense estão entre os meus favoritos.
- Qualquer música de Bo Burnham. Ele é um comediante, mas ele merece estar nesta lista. Todas as suas canções têm o objetivo de serem engraçadas e invocar o riso do público por meio de letras rudes e oportunas, mas se você olhar além delas, elas também são significativas ou simplesmente tristes. Country Song (Pandering), por exemplo, critica a música country escrita por pessoas ricas que lançam a música country por prazer, embora de alguma forma sejam hilários. Se você precisa de uma grande risada, mas também de algo satírico, eu recomendo seu trabalho.
- Não sei como isso soa “divertido”, mas We Didn Start the Fire, de Billy Joel. Pessoalmente, acho que é bastante otimista, com um andamento rápido e um instrumental alegre, mas suas letras afastam a ideia de que são os jovens que estão arruinando o mundo ao listar eventos históricos (para também!) Para provar isso o mundo estava arruinado para começar. É um pouco exagerado, mas é bastante perspicaz em suas observações.
- Músicas de Jack Stauber.Todos eles são estranhos de maneiras diferentes, e não é incomum não ter ideia do que as letras são, mas quando você as decifra, fica claro que algumas delas são bastante perspicazes. Família de cheeseburger, por exemplo, é sobre família, e como a família permanece unida independentemente do que aconteça (embora haja várias interpretações diferentes das letras). Baby Hotline, uma canção meme, parece muito estranha e divertida, mas se você olhar o que a música diz, na verdade é sobre ligar para uma linha direta de suicídio após um relacionamento fracassado.
- The Moss de Cosmo Sheldrake soa como se você pegasse Alt-J, Glass Animals e uma trilha sonora da Disney e os jogasse juntos. Não sei se você chamaria de “divertido”, mas é muito divertido, com alguns tons bem distintos que são difíceis de encontrar em outro lugar. A música em si tem letras sobre histórias de infância (por exemplo, “o coelho na lua”) e fala sobre fatos como se fossem mitos, o que parece muito legal à primeira vista. Se você for mais fundo, é sobre como as pessoas perdem a inocência, a criatividade e a curiosidade de infância em favor de conclusões lógicas.
- Cosmo Sheldrake também tem algumas outras canções bem únicas, e muitas delas têm raízes na poesia. . The Fly, por exemplo, é baseado no poema de mesmo nome, enquanto Pelicans We é baseado no poema The Pelican Chorus de Edward Lear.
Isso é tudo que eu tenho. Espero que tenha ajudado!