Warum wird Star Wars als „Weltraumoper“ bezeichnet?

Beste Antwort

Star Wars wird als Weltraumoper bezeichnet, da dies der Name des Genres ist. Ich verstehe, dass es eine kreisförmige Antwort auf diese Ebene ist, weil es nicht erklärt, wie das Genre der Weltraumoper zu seinem Namen kam.

Weltraumopern haben Geschichten mit auffälligem Drama, das bei der Analyse sehr flach ist. Es gibt gute gute Jungs, schlechte böse Jungs und niemanden zwischendurch. Es gibt Liebesgeschichten ohne mundane Datierung. Es gibt Kämpfe zwischen Imperien, ohne zu hinterfragen, warum jede Seite so ist, wie sie ist.

Es gibt mehrere Geschichten darüber, wie die Namensraumoper für das Genre entstanden ist. Siehe andere Antworten für „Pferdeoper“ und „Seifenoper“. Aber ich schlage vor, dass die Ähnlichkeit mit Bühnenopern zutreffender ist, als Sie zu denken scheinen.

Bühnenopern haben Geschichten mit auffälligem Drama, das bei der Analyse sehr flach ist. Es gibt gute gute Jungs, schlechte böse Jungs und niemanden zwischendurch. Es gibt Liebesgeschichten ohne mundane Datierung. Es gibt Kämpfe zwischen Königreichen, ohne zu hinterfragen, warum jede Seite so ist, wie sie ist. Sehr parallel!

Antwort

] Eine Weltraumoper ist ein serielles Melodram in einer raumbasierten Umgebung. Die Ähnlichkeit des Begriffs mit dem Ausdruck „Seifenoper“ ist kein Zufall. In Anbetracht der Tagesdramen haben Weltraumopern jedoch ihre eigene Injektion von Action und Abenteuer in fremden Umgebungen.

Flash Gordon ist die archetypische Weltraumoper, eine Serie mit 13 Folgen. Darin befindet sich der Planet Mongo auf einem Kollisionskurs mit der Erde. Dr. Alexis Zarkow von der Erde und seine Assistenten Flash Gordon und Dale Arden versuchen, den Schurkenplaneten zu untersuchen, um seinem bösen Oberherrn Ming the Merciless zum Opfer zu fallen. Mit Hilfe von Mings Tochter Aura kann Flash der Gefangenschaft entkommen. So beginnt eine Reihe von Abenteuern, bei denen ein junger Mann von der Erde, weit außerhalb seiner Tiefe in dieser außerirdischen Umgebung, wiederholt mit Mings Streitkräften zusammenstößt, während er versucht, seine Freunde zu befreien, Ming ein für alle Mal zu besiegen und die Erde zu retten.

Diese bestimmte Art von High-Stakes-Abenteuer ist wohl mehr das bestimmende Element des Genres als jede Betonung auf Technologie oder Wissenschaft. Auch wenn die Welt selbst nicht auf dem Spiel steht, ist das Leben der Helden oft so: Die High-Tech-Umgebung bringt unzählige Wunder und Gefahren für sie mit sich und das serialisierte Format hält die Zuschauer durch die Verwendung spannender Cliffhanger gefesselt. Da der wissenschaftliche Aspekt in Bezug auf Abenteuer und Spannung oft im Hintergrund steht, sind Weltraumopern oft sehr anachronistisch und nehmen Ideen und visuelle Inspirationen auf unterschiedliche Weise aus zeitgenössischen oder klassischen Kriegsfilmen, mittelalterlichen Fantasien und natürlich aus dem Westen auf. P. >

Die Verwendung von Western- und Cowboy-Bildern in Weltraumopern ist so beliebt, dass viele häufig die Begriffe „Space Opera“ und „Space Western“ zusammenführen . ” Ersetzen Sie einfach die Pferde durch Raumschiffe, die Wüsten durch die kalte schwarze Leere und die Revolver durch Blasterpistolen, und es ist fast unheimlich, wie leicht die Themen und Ideen der Grenze des Wilden Westens der durch den Weltraum dargestellten Grenze zugeordnet werden können. Die Weltraumoper ist also wohl ein Genre, das auf visuellen Metaphern basiert und die Idee der High-Tech-Welt, in der die Charaktere leben, für das Publikum zugänglicher macht, indem Parallelen zu anderen Epochen und Arten von Fiktionen gezogen werden, die fundierter sind. Aus diesem Grund sind Weltraumopern oft eine wirksame „Einstiegsdroge“ für das Erzählen von Science-Fiction-Geschichten.

Um zu verstehen, wo Weltraumopern im Kontext des Restes der Science-Fiction stehen, sollte verstanden werden, dass Science-Fiction selbst ist Eine große Anzahl von Geschichten, die zwischen „harter“ und „weicher“ Sci-Fi-Funktion liegen.

Harte Sci-Fi-Dose Es wird verstanden, dass versucht wird, so viel wie möglich Realismus und Genauigkeit in seiner Darstellung von Wissenschaft und Technologie aufrechtzuerhalten und zu demonstrieren, wie futuristisch es auch sein mag. Es ist eine Untergruppe, die den Autor herausfordert, gründlich nachzudenken und sorgfältig über das Thema der vorliegenden Fiktion zu recherchieren und die möglichen Auswirkungen auf die Soziologie ihrer Welt und das Leben ihrer Charaktere zu untersuchen. Je schwieriger das Science-Fiction ist, desto mehr geht es um die Geschichte, die der Wissenschaft dient.

Als Die Welt von Isaac Asimovs Robot-Romanen ist ein klassisches Beispiel für das, was ich als „wahre“ Science-Fiction bezeichnen würde. In dieser Welt erfordert die Raumfahrt fortschrittliche Robotik. Die Folge dieser Robotik ist jedoch, dass die überbevölkerte Erde eine enorme Verschiebung ihres Menschen erlebt Belegschaft. Eine große Spannung dreht sich um die Beziehungen zwischen den Menschen auf der Erde, den wohlhabenden und langlebigen Spacern, die sich seit langem der Robotik verschrieben haben, und natürlich den Robotern selbst, die oft Gegenstand bösartiger Ressentiments sind Unsicherheit auf der Erde.Die frühen Robot-Romane sind Detektivgeschichten, daher mangelt es ihnen nicht an Drama oder Mysterium, aber diese Projektionen unserer möglichen zukünftigen Existenz neben der Automatisierung stehen in Asimovs Arbeit eindeutig im Vordergrund.

Der Anime Ghost in the Shell stellt sich a vor Welt, in der Menschen in der Lage sind, ihr Gehirn nach Belieben zwischen vollständig robotergesteuerten Körpern zu transferieren. Die Ghost in the Shell -Filme und Fernsehserien sind äußerst kontemplativ und stellen die Wahrhaftigkeit und Natur der menschlichen Identität in einer solchen Welt in Frage. Aber alles beginnt mit und dreht sich um diese eine Idee: die des „Geistes in der Maschine“.

Star Wars verfügt über Weltraumsamurai mit magischen Kräften, die speziell für die Bekämpfung von Verbrechen und Laserschwertern geeignet sind, die Blasterbolzen ablenken können. Menschen fliegen Raumschiffe, die nach dem Ersten und Zweiten Weltkrieg entworfen wurden, haben Roboter, die Angst verspüren und Sadismus entwickeln können, und die gesamte Galaxie wird von einem magischen Mann regiert, der das Wort „vollständig“ gerne sagt. Die Handlung dreht sich um eine riesige mondgroße Raumstation, die einen Laser auf einen Planeten schießen und ihn in die Luft jagen kann. Niemand stellt jemals Fragen darüber, was seine Schwerkraft mit den Planeten tut, um die er kreist, oder was die Trümmer mit der Oberfläche von Endor gemacht haben, nachdem sie explodiert sind. Bei seiner Suche nach der Niederlage des Erzvogels wird die Hauptfigur von einem Geist geführt, und seine Freunde werden von einem riesigen Weltraumwurm belästigt, der in einem Asteroiden lebt. Wo es isst …

… ähhhh … weißt du was? Ich habe nie ganz herausgefunden, was dieses Ding isst. Geschweige denn, wie es so groß wurde. Allein die Zähne müssen um ein Vielfaches größer sein als die Zeichen.

Ich bin mir nicht sicher, ob ich Ihnen sagen muss, wie rational und wissenschaftlich all das nicht . Technologisch gesehen berücksichtigen diese Filme nicht shit . Dies ist nicht der Fall Soft Sci-Fi, das ist matschiges, sprudelndes Sci-Fi. Vielleicht sogar flüssiges Fernsehen. Im Laufe der Jahre wurde viel Arbeit geleistet, um Erklärungen für all diese Dinge zu entwickeln, aber es ist weniger tatsächliche Wissenschaft und mehr imaginäre Pseudowissenschaft nachträglich erfunden, um die Dinge zu rationalisieren, die wir sehen; IE, die Wissenschaft ist so konzipiert, dass sie zur Geschichte passt. Die reale Wissenschaft könnte uns eines Tages dazu bringen, Star Wars -ähnliche Dinge zu entdecken, aber da sich unsere reale Technologie entwickelt hat, scheint es immer weniger wahrscheinlich zu sein, wie viele Aspekte unserer aktuellen Technologie haben das, was wir in dieser Serie sehen, gut in den Schatten gestellt.

Aber das ist nicht wirklich der Punkt von Star Wars in Der erste Ort, um ein lustiges Abenteuer zu erleben. Ich würde argumentieren, dass es auf thematischer Ebene mehr Tiefe hat, als viele Leute glauben machen würden, wohlgemerkt, aber es stammt nicht wirklich aus der Wissenschaft Aspekt so sehr wie das Drama und die Charakterentwicklung. Zu diesem Zweck sind die visuellen Elemente eher Metaphern und Externalisierungen der Kämpfe der Charaktere als Vorschläge für eine echte Zukunft. Es hat einfach einen technologischen Geschmack , ähnlich wie die mittelalterliche Fantasie eine mittelalterliche Geschichte hat Geschmack dazu mehr als es die tatsächliche mittelalterliche Geschichte darstellt. Und das ist, so würde ich argumentieren, das, was die Weltraumoper und ihre Ziele und die Behandlung von Technologie vom Rest der Science-Fiction unterscheidet.

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