Beste Antwort
Lassen Sie uns zunächst festlegen, dass „Kunst“ alle Künste umfasst. Die gleichen Kriterien gelten im Wesentlichen für alle, die sich auf für jedes Medium geeignete Weise manifestieren. Beginnen wir mit einem hervorragenden Beispiel dafür, was Kunst häufig der höheren Wahrheit beraubt, die sie vermitteln soll. Wir haben alle Filme gesehen, die ausgezeichnete Produktionswerte hatten, gut genug schauspielerten, eine anständige Prämisse und ein Schreiben, das uns nicht kalt machte. Hat uns einfach nicht geliert oder wirklich bewegt / inspiriert. Oft ist der Grund, dass es durch Hacks gemacht wurde. Die Definition davon ist jemand mit Talent, der es wissentlich verschleudert und etwas Professionelles macht, dem es an wirklicher Aufrichtigkeit oder Vision mangelt. Eine Tiefe echter Aufrichtigkeit, die von Leidenschaft getrieben wird, ist entscheidend. Das ist im Wesentlichen das, was eine Vision bedeutet. Wir sind nicht dazu gedacht, durch das Leben zu schlafen. nicht neugierig, erfinderisch, in eine Art höheres Essen investiert und ständig zu lernen. Nur dann können wir uns konsequent inspirieren lassen. Jeder kann zum Beispiel in Bezug auf die historische Malerei ein Kennerauge entwickeln. Viele sind fachmännisch auf sehr technische Weise gemalt, aber sobald Sie sich fragen, ob diese Person aufrichtig war, können Sie sehen, dass viele mehr Handwerkskunst ausübten als eine echte Aufrichtigkeit. Hallmark-Kartenbilder ihres Tages. Es gibt kleinere Maler, die Ausnahmen davon waren, sowie die offensichtlichen Meister, und sie sind für Sie da, um sie zu entdecken. Dies ist zum großen Teil der Grund, warum naive oder primitive Kunst einen echten Wert haben kann. Ihre Tiefe der Aufrichtigkeit ist immer klar. Die gleichen Kriterien gelten auf verschiedene Weise für die anderen Künste. Es gibt viele verschiedene Versionen dieser Apathie, beispielsweise eine Ableitung von anderen erfolgreichen Werken. Geschicklichkeit ist nicht genug. Talent muss auch voll zum Ausdruck gebracht werden, nicht halbherzig. Die tiefsten Wahrheiten stammen aus dem tiefen Unbewussten und stimulieren es direkt. Sie stimulieren beide Arten von Gefühlen, intuitiv und emotional. Aber das wirklich gute Zeug geht nicht auf Kosten des anderen. Das Geistige ist mehr mit dem Ersten verwandt (und wirkt durch) als mit dem Zweiten. Es ist gut daran zu denken, dass es buchstäblich keine Weisheit gibt, außer durch die Intuition und wir können nichts im Leben ohne Emotionen genießen. Aber zu viel Emotion in der Kunst wird kitzlig und faul.
Das ist eine gute, grundlegende Definition. Bei der Anwendung werden alle Auswirkungen immer deutlicher.
Antwort
Alles, auch Dinge, die noch keine „Dinge“ sind – „nur“ Ideen – – können als verstanden werden Kunst. Die meisten sind eindeutig keine gute Kunst. Genau wie die meisten Versuche von Erwachsenen, Poesie oder Gesang oder irgendeine andere Form künstlerischer Praxis zu praktizieren, werden sie zu sinnlosen Praktiken, bis zu dem Zeitpunkt, an dem die Praxis absichtlich mit Absicht und einem kritischen Lernprozess und / oder äußerster Hingabe betrieben wird, woher sie möglicherweise feiner ist Obst. Natürlich keine Garantien. Talent existiert, obwohl es nicht das A und O ist.
Seit etwa 50 Jahren konvergiert der Konsens zwischen Kritikern und Kunsthistorikern über eine institutionelle Theorie: Kunst ist das, was Künstler machen und Kuratoren, Sammler und / oder professionelle Kritiker erkennen eine „Kandidatur“ an. Ich fürchte, für den Laien keine besonders „offene“ Antwort.
Kunst kann eine ruhige Meditation sein, bei der der Künstler möglicherweise nur über einen inneren Zustand nachdenken möchte, wodurch die Kommunikation mit anderen Personen eine niedrige Priorität hat . Wenn auch nur eine andere Person mit der Sensibilität, sich auf die Arbeit zu beziehen und auf sie zu reagieren, genau das tut, kann sie als Mittel des „Ausdrucks“ (oder lediglich des „Seins“) erfolgreich sein, selbst wenn sie nicht mehr als das Persönliche „wird“ Flüstern eines einzelnen Bewusstseins. Gelegentlich kann das Echo eines Flüsterns nach dem Tod eines Künstlers und der Entdeckung des Werks laut erklingen. Die Absicht könnte sogar gewesen sein, mit einem Publikum außerhalb der Menschheit zu kommunizieren. http://americanart.si.edu/collections/search/artwork/?id=9897
Was ist keine Kunst? Dinge und Ideen, die von den spöttischen Künstlern, die sie persönlich verleumden, weggeworfen werden, indem sie so tun, als wären sie nur schlecht (überprüfen Sie Folgendes: Sie sind möglicherweise schlecht in der Kunst, was keine Schande ist; wie gesagt, während des Lernprozesses ist das notwendig! ) und der Welt eine Parodie der Kunst aufzwingen. Aber ist Karikatur nicht eine Kunstform? Wie Wortspiele sind eine Form von Humor, ja, obwohl in ihrer Kraft begrenzt. Also ändere ich meine Antwort: Selbst ein Spott eines vorgetäuschten (oder anmaßenden) Künstlers ist Kunst. Ich werde es noch einmal versuchen –
Was ist keine Kunst? Natur ist keine Kunst. Natur unberührt, ungerahmt, nicht kommuniziert, nicht transformiert. Roh. Das ist keine Kunst. Kunst erfordert ein Eingreifen einer menschlichen Präsenz, sei es von Hand oder Verstand, Wort oder Tat.
Was ist mit Ideen, die nicht den Status von Kunst vortäuschen? Gesetze zum Beispiel?Nein, das ist keine Kunst im engeren Sinne; schon gar nicht visuelle Kunst, Performancekunst oder soziale Übungskunst. Sie haben ganz andere Ziele. Sie zielen nicht darauf ab, das Bewusstsein neu zu orientieren; Nur bei der Umleitung von Verhalten, egal was das Ziel glaubt oder denkt. Die Aufgabe der Regierung ist es nicht (oder sollte es nicht sein?), Das Gefühl der Menschen zu ändern – zumindest nicht über die Art von Dingen, mit denen Kunst im Betrachter sprechen möchte. Es ist wahr, dass gute Gouverneure sich bemühen können und tun, die Menschen durch Taten und Worte davon zu überzeugen, sich so zu verhalten, wie es die Machthaber (und ihre Berater) für „das allgemeine Wohl“ förderlich halten. Politiker haben Kunst (durch Propaganda) benutzt, um solche Dinge zu bewirken. Aber Gesetze allein sind keine Kunst, obwohl sie durch menschlichen Einfallsreichtum geschaffen wurden. Ich sage das jedoch nicht über Dinge wie die Unabhängigkeitserklärung oder die Gettysburg-Adresse. Das waren keine visuellen Produkte, aber sie hatten großartige Kunst.
Allerdings ist nicht jede Kunst in Galerien und Museen visuell, obwohl sie von Menschen gemacht wurde, die keine leistungsbasierten Künstler sind. Sie sind konzeptionell. Und nicht alles muss versuchen, uns emotional effektiv zu bewegen. es muss nicht einmal in konkreter Form sein. Selbst wenn es visuell ist, muss es natürlich überhaupt nicht realistisch aussehen.
Ich glaube, die beste Kunst muss uns zumindest auf subtile Weise an der Welt orientieren. Wenn es nur existiert, um uns in unserem Komfort zu streicheln und uns in unserer Schuld zu beruhigen, dient es nur dazu, unser Potenzial als Spezies zu behindern. Aber auch matissische Sessel sind noch Kunst; obwohl sie sich in ihrer eigenen Zeit und seitdem – und oft immer noch viele – wie Nagelbetten fühlten. Erleben Sie, wie der Genuss eines Mannes in vergoldetem Luxus zu einem wahren Gefängnis werden kann. Die klassischen Griechen wussten dies und warnten vor Exzessen in solchen Feinheiten sowie in der emotionalen Darstellung. Ihre Kunst ist eine von Gleichgewicht und Mäßigung.