Was sind die Grundlagen des Songwritings?

Beste Antwort

Zuerst danke ich Ihnen für die A2A.

Bei der Beantwortung dieser Frage gehe ich von nichts aus über Ihren musiktheoretischen Hintergrund, Ihre Lese- und Schreibkompetenz oder Ihre Fähigkeiten als Performer oder was und selbst wenn Sie ein Musikinstrument spielen. Es ist auch notwendig zu beachten, dass Songwriting eine äußerst persönliche Aktivität ist und eine qualitative Analyse sowohl kontraproduktiv als auch wahrscheinlich irrelevant ist. Es ist unmöglich zu sagen, ob Sie Ihre Songs verkaufen oder einfach nur schreiben und genießen möchten. Es gibt jedoch grundlegende Überlegungen für das gesamte Songwriting. Ich gehe davon aus, dass Sie gerade erst loslegen oder bereits und vielleicht ein wenig frustriert über Ihre Fortschritte sind.

Hier sind die Grundlagen des Songwritings.

– Wörter: Per Definition schreibt ein Songwriter Songs, und ein Song ist etwas, das Sie singen, und normalerweise singen Sie Wörter. Sie müssen also Wörter schreiben. Ich neige dazu, Wörter und eine Melodie zu hören, also schreibe ich sie normalerweise zusammen.

Songs sind rhythmische Instrumente, und der Rhythmus eines Songs wird stark vom Rhythmus Ihrer Poesie beeinflusst. Endreime sind ein gängiges Mittel beim Songwriting, aber es ist nicht notwendig. Ich finde, dass Endreime ein sehr nützlicher Mechanismus sind, um die Trittfrequenz des Rhythmus eines Songs zusammenzuhalten. Sie könnten von einigen Kursen in Poesie profitieren, und ehrlich gesagt, lesen Sie einfach großartige Songtexte und verstehen Sie, wie die Texte gemessen werden und was das ist Wenn Sie den Rhythmus der Texte einhalten, können Sie Ihre eigenen Texte schreiben.

– Melodie: Die besten Songs haben auch großartige, singbare Melodien. Mein Rat: Schreiben Sie Ihre Texte und singen Sie sie sich selbst so wie Sie selbst. “ Wahrscheinlich hören Sie sie, während Sie sie schreiben (Aufnahmegeräte helfen – mehr dazu weiter unten). Singen Sie den Text des gesamten Songs vollständig durch, wenn Sie fertig sind, und sehen Sie, wie er zusammenhält.

Das Spielen eines Rhythmusinstruments (Gitarre oder Klavier) hilft dabei wirklich, Musik schreiben zu können und Die Theorie zu verstehen hilft dabei, aber es ist nicht notwendig, solange Sie die Geduld und Disziplin haben, um zu verfolgen, was Sie irgendwie tun. Sie könnten in Betracht ziehen, einen Pianisten oder einen Gitarristen zu finden, der Ihnen hilft.

– Harmonie: Jedes Lied hat eine harmonische Struktur, die die Melodie unterstützt. Gitarristen und Pianisten nennen diese „Akkorde“ oft. Wenn Sie ein Rhythmusinstrumentalist sind, haben Sie hier oben ein großes Bein, besonders wenn Sie Ich habe einen theoretischen Hintergrund. Singe deine Melodie und finde die harmonische Struktur, die sie unterstützt. Darüber hinaus habe ich nicht viele Ratschläge. Es ist wieder eine sehr persönliche Sache.

– Struktur: Songs haben normalerweise eine Struktur, der sie folgen. Sie haben normalerweise einen Vers, gefolgt von einem Refrain, gefolgt von einem anderen Vers und einem weiteren Refrain und einer Brücke, die eine unterschiedliche Akkordfolge (oft auch eine Tonartänderung) und die Rückkehr zu den Versen und Refrains bieten. Auch hier hilft ein formaler Hintergrund in der Musik, aber hören Sie großartige Popsongs und denken Sie über das Muster der Musik nach, die Sie „hören“. Viele moderne Songs haben keinen Refrain oder benutzen keine Brücken. Viele Songs verwenden Instrumentals für Bridges und andere Umschaltabschnitte von Songs. Wieder – hören Sie großartige Musik und beobachten Sie, wie es gemacht wird. Sobald Sie dieses Vokabular geöffnet haben, können Sie tun, was Sie wollen.

– Aufnahmegeräte: Sobald Ihr Song gebildet ist, wird darüber hinaus nichts wirklich benötigt Eine Möglichkeit, Ihr Lied aufzunehmen, damit Sie und andere es hören können. Dies beginnt normalerweise damit, dass Sie Texte aufschreiben und einen Weg finden, sich selbst aufzunehmen. Möglicherweise begleiten Sie sich selbst auf einem Instrument, und Sie singen möglicherweise nur. Sie benötigen eine Möglichkeit zum Schreiben / Schreiben / Speichern Ihrer Texte (Papier und Bleistift funktionieren einwandfrei) und einen Audiorecorder. Sie können so viel für den Recorder ausgeben, wie Sie möchten, und alle gewünschten Mikrofone kaufen, benötigen aber nichts mehr als nur den Diktiergerät auf Ihrem Handy, wenn Sie nur schreiben. Ich lese Musik, also schreibe ich Noten für mich. Aber Sie müssen nicht!

Viel Spaß beim Songwriting! Ich mache das seit 45 Jahren. Ich habe nicht viel Geld damit verdient, aber ich habe es immer geliebt.

Antwort

Songwriter sind oft hochqualifizierte Musiker.

Es ist jedoch NICHT notwendig, ein erfahrener Musiker zu sein, um ein großartiger Songwriter zu sein.

Manchmal sind Songwriter absolute Virtuosen an ihrem gewählten Instrument, das für die meisten Songwriter entweder das Klavier oder das Klavier ist die Gitarre.

George Gershwin, Ray Charles, Billy Joel, Elton John, Carole King, Stevie Wonder, Freddie Mercury und Bruce Hornsby – alle waren erfolgreiche und großartige Songwriter, die herausragende Pianisten waren.

Chuck Berry, George Harrison, James Taylor, Pete Townshend, Neil Young, Bruce Springsteen, Prince – alle waren erfolgreiche Songwriter, die großartige Gitarristen waren.

Aber wenn Sie es vorziehen, ein starker Musiker zu sein Als Songwriter ist es absolut nicht notwendig, Musik zu lesen, ein Instrument zu spielen oder sogar gut zu singen.

Denken Sie an Irving Berlin – einen der produktivsten Songwriter seiner Art mit mehr als 1.500 veröffentlichten Songs.Er ist der Songwriter, der unsere „zweite Nationalhymne“ „God Bless America“ und das beliebteste Weihnachtslied aller Zeiten („White Christmas“) geschrieben hat.

Berlin spielte ein bisschen Klavier – aber er nur auf den schwarzen Tasten gespielt. Er war kein guter Sänger und er wusste nichts über Musik oder Musiktheorie. Während seiner 70-jährigen Karriere produzierte er jedoch mehrere Songs pro Woche. Wie hat er das gemacht?

Nun, denken Sie darüber nach, was für ein Lied es ist. Ein Lied besteht im Wesentlichen aus zwei Dingen – Wörtern und einer Melodie mit unterschiedlichen Tonhöhen, einem Rhythmus und einer Form.

Wenn Sie in einem Auto herumfahren und ein Lied singen – Sie Ich singe einfach die Worte und die Melodie. All die anderen Dinge auf der Aufnahme – Schlagzeug, Bass, Hörner, Streicher usw. -, die den Song besser klingen lassen, aber es ist wirklich nicht einmal Teil des Songs, was wirklich die Worte und die Melodie sind.

Irving Berlin würde sich ein paar Worte überlegen und sich eine Melodie ausdenken. Am nächsten Morgen würde er in sein Büro in Manhattan gehen und aufgeregt sagen: „Ich habe gestern Abend ein großartiges Lied geschrieben. Willst du es hören? “ Dann würde er die Worte singen und sich auf einen Mann einstellen, den er seine „musikalische Sekretärin“ nannte. Dieser Mann würde die Melodie mit den Worten aufschreiben und die Melodie harmonisieren, das heißt, einige angenehm klingende Akkorde hinzufügen. Dann würde er ein Arrangement für das Klavier schreiben. In jenen Tagen wurden Songs durch Noten verbreitet, nicht durch Fernsehen, Radio, Streaming oder Downloads.

Tatsächlich habe ich ZWEIMAL als „Musiksekretär“ für Leute fungiert, die ein ganzes Bühnenmusical geschrieben haben , komplett mit 18 oder 20 Liedern. Ein Mann schrieb ein Musical basierend auf Charles Dickens Buch „Great Expectations“, einem Roman, den ich in der Schule nicht gern gelesen hatte.

Der Mann sang mir seine Lieder vor – Worte und Melodien – und ich schrieb die Melodien auf Papier, zusammen mit den Worten, und dann schrieb ich ein ganzes Arrangement für jedes Lied. Glauben Sie mir, der Prozess verlief tatsächlich recht reibungslos.

Die meisten Songwriter im Musikgeschäft spielen gut genug, um sich selbst bei ihren Songs zu begleiten. Es gab jedoch immer viele Songwriter, die wie Irving Berlin keine versierten Musiker oder Interpreten waren.

In der heutigen Welt sind solche Songwriter häufig auf der Rap- oder Hip-Hop-Seite des Populären anzutreffen Musik. Zum Beispiel spielt einer der größten Stars der 2000er Jahre, Rapper Eminem, kein Instrument. Er ist ein Rapper, ein Handwerker der Wörter. Aber er ist kein Musiker.

Andere erfolgreiche Songwriter, die ich in die Kategorie „Nichtmusiker“ eingestuft habe, sind Drake, Rihanna, Jay Z und Kanye West.

Auf jeden Fall Obwohl es dringend empfohlen wird, dass Sie Ihre musikalischen Fähigkeiten so weit wie möglich entwickeln, ist es NICHT notwendig, ein erfahrener Musiker zu sein, um ein erfolgreicher oder großartiger Songwriter zu sein.

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