Nejlepší odpověď
Jako mladý herec učně v největším profesionálním divadle v zemi, kde jsem byl velmi překvapen, když jiný, zkušený člen obsazení naznačil, že režiséři navrhli a já bych se neměl dočkat, až mi někdo řekne, co mám dělat. Dosud jsem měl zkušenosti se školními inscenacemi a několika amatérskými hrami, kde ředitelem byl buď učitel, nebo instruktor. Měli tendenci vám „dát“ blokování a říct vám o postavě, kterou jste hráli. Ale to rozhodně není způsob, jakým profese funguje.
Teprve když jsem v profesi rostl, začal jsem mlčky chápat plnou úroveň spolupráce, která ve světě profesionálního herectví existuje. Úkolem herce je analyzovat a nabídnout. Je to velmi kreativní role. Režisér je především „vnější oko“, které dává hercům návrhy na základě dvou věcí:
- režiséři sjednocující kreativní vizi díla a
- režisérův perspektiva jako zástupce publika
Zkouška je čas zkoumání a objevování, kdy herci a režisér spolupracují na prozkoumání scénáře a pokusu těžit pravdu v inscenaci.
„Ubírat směr“ znamená poslouchat vizi, poznámky, návrhy a rozhodnutí ředitele v duchu spolupráce, ve kterém jsou zamýšleny. Hra je především věcí a je třeba propracovat rozmanitost nápadů. Režisér tomu předsedá a provede poslední výzvu. Její obsazení a vize produkce jsou páteří průzkumu. Inspirují, tlačí, radí, ale nediktují.
Pozice ředitele byla vynalezena asi před 150 lety. Do té doby neexistoval nic jako režisér.
Herec, který se dobře „nehraje“, si tohoto společného vztahu nectí. Mohou být odolní vůči špatnému směru nebo mohou mít problém s vlastní sebevědomím. Mohou mít dokonce egoistický přístup. V každém případě narušují spolupráci, kterou je divadlo. Poté se pro režiséra stává výzvou řídit takového člena týmu, aby mohl každý konstruktivně pracovat.
Při práci na obrazovce je jen velmi málo času na zkoušku, a proto musí být režiséři mnohem rozhodnější. Každý režisér, který nechápe jejich vztah, však nezíská čestné, otevřené a zranitelné představení. Často jsem viděl herce (téměř vždy herce s vedoucími rolemi) nabízet alternativní přístupy a sledovat svou myšlenku. Nikdy jsem neviděl režiséra odmítnout takovou nabídku, stejně jako jsem nikdy neviděl herce na přání, že jeho cesta je taková, jaká se stane. Je přirozené, že budou existovat odpory a rozdíly. Míra dobrého režiséra a dobrého herce je v tom, jak na to reagují.
Odpověď
Režisér filmu, hry, televizního programu, komedie nebo jiné zábavy je podobný redaktorovi knihy nebo novinového článku. Herci se řídí režisérem při interpretaci role, slov, postoje, konkrétních akcí, které jsou relevantní pro celkovou tvorbu.
Brát směr znamená, že herec přijímá návrhy režiséra. Někteří herci se nebudou řídit a hádají se s režisérem. U některých inscenací došlo k neshodám mezi režisérem a hercem (herci), které vedly ke změnám jedné nebo druhé. Trochu to závisí na inherentní „síle“ režiséra nebo herce a na míře, do jaké producent (producenti) (tj. Peníze) spravují nebo schvalují / nesouhlasí, ale každá produkce je jedinečná. Další neshody mohou vzniknout ohledně scénáře nebo celé trajektorie produkce, jak se údajně stalo u nejnovějšího filmu „Star Trek“. Hlavy se valí, změny se provádějí, následuje publicita. Často je to velmi ošklivé.
Takže jednoduše odpovědět na otázku, schopnost se vydat směrem, znamená hercovu schopnost nebo ochotu přijímat návrhy, jak interpretovat roli. Můj vlastní osobní pohled na herce je, že mi téměř vždy pomáhá režisér. Jelikož oba sdílíme cíl úspěchu s dílem, přijímám jeho směr, pokud se nedohodneme na mých nápadech a důvodech pro práci způsobem, který jsem považoval za správný. Nikdy neměl problém. Nikdy.