Nejlepší odpověď
Mám pár, ale jsou to umělci, ne opravdu kapely.
- Devin Townsend- mluvil o něm předtím tady. Kanadský metalový virtuos, zpěvák, skladatel / kytarista, který dělá všechny tři na elitní úrovni. Jedna skvělá věc na něm je kvůli jeho bipolární poruše, jeho kariéra byla rozdělena do dvou různých stylů: opravdu těžký, extrémní thrash s křičícími vokály a více ambientní, progresivní věci opírající se více o čisté vokály. Myslím, že je mnohem lepší než většina mainstreamových metalových kapel, ale nezdá se, že by se mu dostalo velkého airplay nebo komerčního uznání, alespoň v USA; má tam více výklenku a kultu. Tady je jedna z mých oblíbených melodií:
2. Ayreon- Další sólový metalový hudebník / skladatel, tento člověk je ve stejné sféře jako Townsend – ve skutečnosti Devin dokonce zpíval na jedné ze svých nahrávek. Ayreon je název projektu Arjena Lucassena, nizozemského prog-metalového skladatele a instrumentalisty, který vydává výhradně vesmírné opery a koncepční alba. Základna je kovová, ale do oper zahrnuje veškerou hudbu, včetně folkové i klasické. Na rozdíl od Devina je Arjen primárně hudebník – zpívá na většině svých alb, ale obvykle v omezené roli (všechny jeho opery obsahují obsazení 7–10 zpěváků). Řekl bych, že Ayreon je ještě méně známý než Devin – pravděpodobně má kultovní pokračování v Evropě, zatímco v USA ho musíte jít hledat, nebo už máte ten specifický vkus. Jediný zpěvák, kterého uvedl na kterékoli ze svých nahrávek, jaký by věděl velký počet Američanů, je James Labrie z Dream Theatre, a je to Kanaďan.
Oba nesmírně talentovaní hudebníci, smutní, snadno poslouchající pop.
Odpovědět
Ach, drahoušku. Když jsem přemýšlel o této otázce, přišel jsem s několika, které je třeba zmínit – udělám jen dvě.
Squeeze – a přesněji New Wave – jsou pozoruhodně podceňovanou kapelou. Zatímco jejich působivá kariéra přinesla bluesová, oduševnělá čísla, jako jsou Tempted nebo Black Coffee in Bed, a divokí uptempo rockeři jako Pulling Mussels from the Shell, jedna věc zůstala po celou dobu konstantní: texty Chrise Difforda, dokonale zachycující život dělnické třídy v Británii, zejména mladých dospělých a dospívajících.
V Quintessence, úvodní skladbě jejich čtvrtého alba East Side Story, hovoří o lásce k mladistvým – a o vnitřních debatách, bitvách a myšlenkách o lásce teenagerů způsobem, který zachycuje ducha pozoruhodně, dojímavě a přesně (říká tento teenager, pro kterého je píseň útěchou a tonikem, když si předmět vychovává svou ošklivou hlavu, jak to často dělá).
Další klíčové číslo Squeeze je Up the Junction. Kronika života chlapa dělnické třídy, od mladého milence, přes otce po nutkavého pijáka a hráče, je prezentována jako několik dalších „tříminutových popových písní“: jako sbírka veršů bez refrénu, název – Up the Junction – závěrečný píseň, téměř jako pointa, protože vypravěč a postava si uvědomují, jak je v prdeli, a že musí rezignovat na svůj úděl. Je to poetické, tragické a tiše geniální.
Cítím, že Squeezeho případu pomohl i zvědavě pohledný Glenn Tilbrook, který zpívá většinu písní Squeeze – jednou z největších deviz Squeeze však byla vokální harmonie Tilbrooka a Difforda: Diffordův suchý škrek by vzal dolní oktávu a podporoval spodní konec Tilbrookova „chirboy chirpu“.
Druhou kapelou, kterou zoufale chci obhájit, je Roxy Music, progresivní-art-glam-lounge-avante-rock- Bryana Ferryho kapela – alba před sirénou.
Roxy nikdy nebyla tak typická, campy a nestydatně zábavná, nikdy nebyla vaší typickou prog kapelou, glamovou kapelou nebo vůbec něčím jiným. V čele s často smokingovým Bryanem Ferrym, okouzlujícím showmanem, zpěvákem, originálním salonekem a podporovaným některými spíše méně, ehm … konzervativně oblečenými hudebníky –
– včetně Briana Ena pro prvních pár alb a neuvěřitelného saxofonisty Andyho Mackaya pro většinu, které hráli vše od houpajících se saxofonujících hymn jako Remake / Remodel, po tábor, makové melodie jako Virginia Plain, až po emotivní, prorocké a epické balady jako Píseň pro Evropu.
Remake / Remodel: saxofon této písně je neuvěřitelně úchvatný.Všimněte si také podobnosti Mackayovy vrchní části se skutečnou treskou …
Virginia Plain, s bonusem tábora a bláznivým Do the Strand. Skutečně příjemné.
Píseň pro Evropu: s francouzskou textovou částí, emotivním vibratem Ferryho, saxofonovými sóly a nádherným klavírem po celém světě to může být snadno jedna z nejlepších skladeb Roxy.
Tady to máte: poslouchejte, poslouchejte, pak si ještě poslechněte.