Bedste svar
Jeg gætter på, at det første spørgsmål er, hvad der er “rum” i kunsten (jeg tænker især på maleri)? Så kan vi komme til lavt rum.
Selvom der havde været temmelig vellykkede skildringer af tredimensionelt rum i maleriet før 1400 ( Giotto er det sædvanlige 13. C. eksempel), malere fra den tidlige renæssance i Firenze krediteres med at skabe de første fuldt succesrige illusioner af et tredimensionelt rum på en plan overflade. Mange af kunstnerne i Quattrocento (15. årgang i Firenze), inklusive Alberti, Brunelleschi, Masaccio og Uccello, lærte sig selv at skabe nøjagtige illusioner af det virkelige rum ved hjælp af matematikken i Albertis teorier og andre “tricks” til at skabe rumlige illusioner. , såsom relative størrelsesforskelle for at skildre afstand i rummet, røgfyldt luft og et par dramatiske lyseffekter, der skaber et ”atmosfærisk perspektiv”, hvilket øger scenens realisme.
Hurtigt frem til slutningen af det 19. århundrede. Da renæssance-baroktraditionen blev afviklet, var malere som Manet, Monet og Cezanne mindre bekymrede over den nøjagtige skildring af virkeligheden og mere interesserede i blot at lave billeder, der tilfredsstillede deres egne standarder for at lave gode malerier. Hver håndterede rummet på sin egen måde, men den generelle udvikling var mod en reduktion af dybden i værkerne i mange kunstneriske stilarter. Kunst sker tættere på maleriets overflade nu, en ændring, der tog yderligere skridt med Picasso og Braques kubisme, som ikke kun skildrede et lavt rum, men også brækkede og facetterede det.
Picasso får kredit for at skabe meget af det visuelle “sprog for moderne kunst. og hans behandling af rummet er et godt eksempel. Efterfølgende kunstnere, som Jackson Pollock, kunne være sikre på, at hans “drypmalerier” med deres subtile forslag om en alternativ rumlig virkelighed, som seeren faktisk kunne komme ind i, havde faste præcedenser i arbejdet med de førende mestre i det 20. århundrede. p>
I betragtning af de fleste modernists reduktionistiske tendenser er det ikke overraskende, at rummet næsten er forsvundet i meget vigtig moderne kunst. Kunst sker på overfladen i den moderne æra.
Svar
Dette udtryk refererer normalt til kunst det er repræsentativt, da abstrakt kunst til dels lever for at fjerne foruddefinerede ideer om form og rumlig dybde. Så når en kunstner indsætter et billede i et repræsentationsværk, er der altid noget enten bag eller foran (på planet) af billedet. Det er kunstnerens job at anvende chroma, perspektiv, skyggeværdi og skygge eller fremhævning korrekt for at skelne mellem dybden eller forgrunden. Det ”lave” rum refererer til den mængde plads, der opfattes mellem de to objekter i fokus. Lav er åbenlyst godt, lavvandet; de er tæt på hinanden. Dybt rum er naturligvis større end det.