Bedste svar
Du har brug for feedback. Den bedste kilde er feedback i realtid med et ekspertøj.
Hvis du er sikker på, at du ikke vil have en lærer, skal du tage videoer af dig selv, der spiller og læg dem på grupper.
Sig “Hej, jeg er en ny trommeslager, vær venlig at give mig din feedback på denne lille øvelse”.
Her er processen:
Trin 1. Søg online efter begyndertrommelektioner.
Trin 2. Se derefter videoen og prøv ting ud .
Trin 3. Når du først får lektionen i tankerne (betyder, at du ikke længere behøver at se på lektionen – du har husket den), skal du tage en video af dig selv spiller tinget.
BEMÆRK: Øv det ikke , før du kan gøre det godt, fordi du kan øve dig forkert, hvilket betyder at du kan ende med at blive meget god til at spille det forkert!
Trin 4. Send videoen i Facebook-grupper og bede om feedback.
Trin 5. Tag feedbacken og vend tilbage til trin 2 (prøv det). Denne gang r gentager opgaven ofte med et højt fokusniveau.
Sidste trin. Når du stort set har lært det til det punkt, hvor du ikke længere laver fejl, kan du spørge “hvad skal jeg lære næste?” Selvom dette spørgsmål sandsynligvis vil være blevet besvaret allerede under feedback-trinnet.
Afsluttende tip. Sørg for at være motiveret og inspireret. Fremskridt er en stor motivator. Så er sikkerhed. At have mål er afgørende for langsigtet succes.
For at udvikle dig godt skal du også have en struktureret vej. En anden ting, som en lærer hjælper med.
En lærer kan give dig feedback i høj kvalitet med et ekspert øje og kender det næste gennemførlige skridt for dig. Levedygtigt trin betyder den næste ting, der er udfordrende for dig, men stadig inden for rækkevidde. En lærer kan også holde dig motiveret og inspireret og holde dig ansvarlig over for dine mål.
Så i resumé
- Få feedback fra professionelle
- Bliv motiverede
- Følg en struktureret vej
- Sæt klare mål
- Og selvfølgelig skal du spille trommer ofte
Glad trommespil!
Svar
Du kommer måske til et godt band tidligt i dit trommeliv, men for at være i stand til at følge med de høje standarder, er en ting, du skal være meget klar over, :
TIDSUNDERSKRIFT.
Jeg vil forklare begreberne meget grundlæggende. Jeg vil forsøge at nedbryde tingene til det grundlæggende niveau, og derefter vil jeg forsøge at samle ting derfra.
Jeg skriver om tidssignatur fra en trommeslagers perspektiv. Et par ændringer i notationer fører til et generisk begreb med tidsunderskrift, og jeg vil tale om et bredere billede af musikteori.
Lad “start ud fra det grundlæggende. Når du støder på et musikark, er der nogle vandrette linjer med frygtelige symboler. Lad os prøve at nedbryde problemet til de helt grundlæggende og forsøge at se på alle brikkerne for at flette disse underproblemer for at få en løsning på det større problem (lyder som dynamisk programmering? Det er det faktisk). Ja, der er også overlappende underproblemer.
Here we go … Wohoooooo 🙂
Musikark er intet andet end en flok af disse vandrette linjer. Det kaldes en stav og streglinjer (lodret) deler personalet op i mål.
Dette er 3 streglinjer, der deler personalet op i 4 mål (kaldet hegnsstolpe i computerprogrammering).
Så hvad er der en tidssignatur og hvorfor er vi interesserede i den? 1. Tidsunderskrifter definerer mængden og typen af noter, som hvert mål indeholder. 2. Tidsunderskrifter består af to tal skrevet som en brøkdel.
- Det øverste tal betyder, hvor mange slag der skal tælles i et mål. Det nederste tal betyder, hvilken slags note der skal tælles.
- Lad os nedbryde det yderligere: Lad os først se, hvad en musiknote egentlig betyder? Det repræsenterer relativ varighed og tonehøjde for en lyd. Værdier for forskellige noter: 1 = hel note 2 = halv note 4 = kvart note 8 = ottende note 16 = sekstende note Og noter a er proportionel i varighed med alle andre noter. Hele noten er referenceværdien, og de andre noter navngives i sammenligning; dvs. en kvart note er en fjerdedel af længden af en hel note.
Lad os analysere forskellige tidssignaturer:
1.4/4 tidssignatur:
Dette betyder at tælle 4 (øverste tal) kvartnoter (nederste tal) i hver bjælke . Så tælles rytmen som 1, 2, 3, 4, 1, 2, 3, 4 osv. Det betyder, at alle noterne i hver bjælke skal tilføje op til 4 kvartalsnoter. Enhver kombination af rytmer kan bruges så længe de tilføjer op til 4 kvartnoter. For eksempel kunne en bjælke indeholde 1 halv note, 1 kvart note hvile og 2 ottende noter. Sammenfattet tilføjer de i alt 4 kvartalsnoter. Du kan aldrig have mere end eller mindre end summen af det samlede antal slag i tidssignaturen.
2. 3/4 tidssignatur:
En tidssignatur på 3/4 betyder at tælle 3 kvartalsnoter til hver bjælke. Dette er en ofte brugt tidssignatur, der giver dig en valsfølelse. 1, 2, 3, 1, 2, 3, 1, 2, 3 … Igen kan rytmerne i hver bjælke være lige så længe de føjer til 3 kvartnoter. Det er her, tidssignaturer begynder at virke ulogiske, og folk ofte bliver forvirrede. Hvordan kan 3 kvartnoter udgøre et helt mål? Du skal huske, at al vores rytmiske terminologi er baseret på 4/4 tid, da den er den mest almindelige. Du bliver bare nødt til at acceptere det faktum, at musik har nogle underlige konventioner ligesom ethvert sprog. Tænk på alle de ulogiske måder, hvorpå lignende stavede engelske ord udtages.
3. 6/8 tidssignatur:
En tidssignatur på 6/8 betyder at tælle 6 ottende noter til hver bjælke. Dette er også en meget ofte brugt tidssignatur. Du ville tælle rytmen: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 1, 2, 3, 4, 5, 6 osv.… Nu vil du undre dig over, hvorfor kan du ikke bare reducere 6/8 til 3 / 4? Når alt kommer til alt, tilføjer de det samme beløb. En af grundene til, at du måske vælger en tidsangivelse versus den anden, er, hvordan musikken er organiseret. 6/8 er grupperet i 2 grupper på 3 ottende noter. 3/4 tid ville blive grupperet i 3 grupper med 2 ottende noter. Afhængig af strukturen på baslinjen eller sangen kan det give mening at gruppere den på en måde i stedet for den anden. Så 6/8 føles mere som to , mens 3/4 føles mere som tre . Det vigtigste at huske er, at en tidssignatur fortæller dig: Hvor mange af hvilken slags . Det er det. En tidssignatur er antallet af slag, og den type tone, som rytmen er.
Håber dette hjælper alle de nysgerrige sjæle herude og gør det muligt at blive en bedre musiker i livet.