Bedste svar
En Tillana eller thillana er et rytmisk stykke i karnatisk musik, der generelt udføres i slutningen af opførelsen af Bharatnatyam danser.
Den lignende sammensætning kan også udføres af en vokalist i Carnatic-stil også normalt i slutningen af hans / hendes optræden.
En Tillana bruger tala-lignende sætninger i pallavi og anupallavi og tekster i charanam.
Ækvivalent til Hindustani klassisk musik ville være det, vi kalder Tarana / Tirvat. Også i traditionel hindustansk musik mehfil (koncert) ville dette normalt være den sidste komposition præsenteret af en udøvende kunstner.
Tilsvarende gengiver Kathak-dansere også “Tarana” – hvilket er mere laya og taal pradhan snarere end bhav pradhan .
Ligesom Carnatic-stil, når Tarana udføres af enten en hindustansk vokalist eller en kathak-danser, skal den for det meste have en sthayi og en antara.
Svar
Forskellen ligger i deres musikalske kompleksitet, for at sige det enkelt – krithis er mere komplekse (musikalsk) end keerthanams. En krithi og een keerthanam, hver har en pallavi og charanam, og en krithi har altid en anupallavi, men en keerthanam måske ikke (for eksempel Mahaganapathim i Natta, af Deekshitar).
Også, krithier har masser af sangathis – musikalske variationer af samme linje, normalt med stigende kompleksitet. Tag f.eks. Thyagarajas Endaro Mahanubhavulu. Selve linjen “Endaro mahanubhavulu” synges på mange forskellige måder, så er den næste linje “andariki vandanamulu” vedhæftet, og begge linjer synges med flere variationer, startende fra en simpel melodi, derefter med små opstigningsmønstre i “andariki vandanamulu” (med en nedstigning i “… namulu” -delen), derefter en storslået opstigning i “andariki” og en nedstigning i “vandanamulu”.
Krithis også normalt har flere charanamer, hver med en anden melodi. Den sidste charanam er i samme melodi som anupallavi (jeg kan ikke huske nogen undtagelse fra dette). Igen er Thyagarajas Pancharathna Krithis de bedste eksempler på dette.