Bedste svar
Star Wars kaldes en rumopera, fordi det er navnet på genren. Jeg forstår, at det er et cirkulært svar på det niveau, fordi det ikke forklarer, hvordan rumopera-genren fik sit navn.
Rumoperaer har historier med prangende drama, der er meget lavt, når de analyseres. Der er gode gode fyre, dårlige skurke og ingen imellem. Der er kærlighedshistorier uden dagligdags dating. Der er kampe mellem imperier uden at stille spørgsmålstegn ved, hvorfor hver side er som den er.
Der er flere historier på vej, som navnet space opera opstod for genren. Se andre svar for “hestopera” og “sæbeopera”. Men jeg foreslår, at ligheden med sceneoperaer er mere passende, end du synes at tro.
Sceneoperaer har historier med prangende drama, der er meget lavt, når de analyseres. Der er gode gode fyre, dårlige skurke og ingen imellem. Der er kærlighedshistorier uden dagligdags dating. Der er kampe mellem kongeriger uden at stille spørgsmålstegn ved, hvorfor hver side er som den er. Meget parallel!
Svar
En rumopera er en seriel melodrama i en rumbaseret indstilling. Udtrykkets lighed med sætningen “sæbeopera” er ikke tilfældig. I respekt for dagtimedramaer har rumoperaer dog deres egen indsprøjtning af handling og eventyr i fremmede indstillinger.
Flash Gordon er den arketypiske rumopera, en serie i 13 episoder. I den er planeten Mongo på kollisionskurs med Jorden. Jordens Dr. Alexis Zarkov og hans assistenter, Flash Gordon og Dale Arden, forsøger kun at undersøge den skurkagtige planet for at blive bytte for dens onde overherre, Ming the Merciless. Ved hjælp af Mings datter, Aura, er Flash i stand til at undslippe fangenskab. Således begynder en række eventyr, hvor en ung mand fra Jorden, langt ud af hans dybde i denne fremmede indstilling, gentagne gange kolliderer med Mings kræfter, da han forsøger at befri sine venner, besejre Ming sig selv en gang for alle og redde Jorden. p>
Denne bestemte slags high-stakes-eventyr er uden tvivl det afgørende element i genren mere end nogen vægt på teknologi eller videnskab. Selv om verdenen ikke er på spil, er heltenes liv ofte, med den højteknologiske indstilling, der introducerer utallige vidundere for dem at se og farer for dem at møde og det serielle format, der holder seerne tilsluttet gennem brug af spændende klipper. Fordi det videnskabelige aspekt ofte er bagud i henseende til eventyr og spænding, er rumoperaer ofte meget anakronistiske, idet de tager ideer og visuel inspiration forskelligt fra nutidige eller klassiske krigsfilm, middelalderlig fantasi og selvfølgelig vestlige.
Brugen af vestlige og cowboybilleder i rumoperaer er populær nok til, at mange ofte samler udtrykkene “rumopera” og “rumvest . ” Bare udskift hestene med rumskibe, ørkenerne med det kolde sorte hulrum og revolvere med blasterpistoler, og det er næsten uhyggeligt, hvor let temaerne og ideerne til det vilde vests grænse til grænsen er repræsenteret af rummet. Således er rumopera uden tvivl en genre bygget på visuel metafor, hvilket gør ideen om den højteknologiske verden, at tegnene beboer noget mere tilgængeligt for publikum ved at trække paralleller til andre epoker og typer fiktion, der er mere jordede. På grund af denne plads er operaer ofte et effektivt “gateway drug” til science fiction historiefortælling.
For at forstå, hvor rumoperaer sidder i sammenhæng med resten af science fiction, skal det forstås, at science fiction i sig selv er en stor del af historiefortælling, der spænder mellem “hård” og “blød” sci-fi.
Hård sci-fi kan forstås at forsøge så meget som muligt at opretholde og fremvise realisme og nøjagtighed i dets repræsentation af videnskab og teknologi, uanset hvor futuristisk det måtte blive. Det er en delmængde, der udfordrer forfatteren til at tænke hårdt og foretage omhyggelig undersøgelse af emnet for den fiktion, der er ved hånden, og undersøge den potentielle indvirkning, den kan have på sociologien i deres verden og dens personers liv. Jo hårdere sci-fien er, jo mere handler det om historien, der tjener videnskaben.
Som en klassisk eksempel på, hvad jeg vil kalde “ægte” science fiction, verdenen af Isaac Asimovs robotromaner er en, hvor rumrejser kræver avanceret robotik, men konsekvensen af den nævnte robotik er, at den overbefolkede jord ser enorm forskydning af sit menneskelige arbejdsstyrke. En stor spænding koncentrerer sig om forholdet mellem jordens folk, de velhavende og langlivede afstandsstykker, der for længe siden har omfavnet robotteknologi og selvfølgelig robotter selv, som ofte er genstand for ondskabsfuld vrede og usikkerhed på jorden.De tidlige robotromaner er detektivhistorier, så der er ikke mangel på drama eller mysterium ved dem, men disse fremskrivninger af vores mulige fremtidige eksistens sammen med automatisering er klart front-og-center i Asimovs arbejde.
Med dette måske et skridt videre, forestiller anime Ghost in the Shell en verden, hvor mennesker er i stand til at overføre deres hjerner mellem fuldt ud robotlegemer efter ønske. Ghost in the Shell film og tv-serier er yderst kontemplative og sætter spørgsmålstegn ved sandheden og naturen af menneskelig identitet i en sådan verden. Men det hele starter med og centrerer omkring denne ene idé: “spøgelsen i maskinen.”
Star Wars har rumsamurai med magiske kræfter, der er unikt egnet til at bekæmpe kriminalitet og lasersværd, der kan afbøje blasterbolte. Folk flyver stjerneskibe designet efter 1. verdenskrig og II-fly, har robotter, der kan føle angst og udvikle sadisme, og hele galaksen styres af en magisk mand, der kan lide at sige ordet “komplet” meget. Plottet er centreret omkring en enorm månestørrelse rumstation, der kan skyde en laser på en planet og sprænge den. Ingen stiller nogensinde spørgsmål om, hvad tyngdekraften gør med de planeter, den kredser omkring, eller hvad affaldet gjorde med overfladen af Endor, efter at det sprang op. I sin søgen efter at besejre æreskurken bliver hovedpersonen styret af et spøgelse, og hans venner bliver chikaneret af en kæmpe rumorm, der lever i en asteroide. Hvor det spiser …
… uhhhh … ved du hvad, jeg har aldrig helt fundet ud af, hvad denne ting spiser. Lad være med, hvordan det blev så stort. Dens tænder alene skal være mange gange størrelsen på tegnene.
Jeg er ikke sikker på, at jeg har brug for at fortælle dig, hvor rationel og videnskabelig alt dette ikke er . Teknisk set overvejer disse film ikke lort . Dette er ikke blød sci-fi, dette er grødet, gushy sci-fi. Måske endda flydende tv. Der er masser af arbejde, der er gjort i årenes løb for at udvikle forklaringer på alle disse ting, men det er mindre faktisk videnskab og mere imaginær pseudovidenskab. lavet efter det faktum at rationalisere de ting, vi ser; IE, videnskaben er designet til at passe til historien. Virkelig videnskab kan måske en dag føre os til at opdage Star Wars -aktive ting, men som vores virkelige teknologiske teknologi har udviklet sig, virker det mindre sandsynligt hele tiden, så mange aspekter af vores nuværende teknologi har godt formørket det, vi ser i denne serie.
Men det er egentlig ikke pointen med Star Wars i det første sted så meget som bare et sjovt eventyr. Jeg vil hævde, at det på et tematisk niveau har mere dybde, end mange mennesker giver det kredit for, husk, men det stammer ikke rigtig fra videnskaben aspekt så meget som dramaet og karakterudviklingen. Med henblik herpå er det visuelle mere så metaforer og eksternaliseringer af karakterernes kamp end de er forslag til en reel fremtid. Det sker bare med at have en teknologisk smag , meget på den måde, at middelalderlig fantasi har en middelalderlig historie smag til det mere end det repræsenterer den virkelige middelalderlige historie. Og det, vil jeg hævde, er det, der adskiller rumopera og dens mål og behandling af teknologi fra resten af science fiction.