Paras vastaus
No, vietin vuosia työskentelemällä taidemuseoissa ja tässä on mitä opin.
Älä mene yksityiskohtiin. Kukaan ei halua, että rakastit kaneja, mutta luulit, että kukka oli heikko. Tai että ihailit harjausta, mutta luulet, että enemmän värejä olisi auttanut. Älä vain mene sinne. Se on taidetta. Se on subjektiivista. Historia voi todistaa sinun olevan väärässä – kysy vain Matisseelta. Voit sanoa paljon kriittisiä ja älykkäitä asioita taiteesta arvostelijana, mutta ellei taiteilija ole paras ystäväsi tai elämänkumppanisi ja he ovat osoittautuneet avoimiksi kritiikillesi, luovuta yksityiskohdat.
Sen sijaan tuijota maalauksessa / veistoksessa / asennuksessa / mitä tahansa. Pidätkö siitä todella? Jos et, käänny taiteilijan puoleen ja sano: ”Rakastan työsi.” Laita sydämesi sanoihin.
Jos luulet, että se voisi hyödyntää parannusta, mutta haluat pysyä ystävällisenä, hymyile ja sano: ”Rakastan työsi!” Jos et pidä työstä kovin paljon, mutta sinun on päästävä ulos huoneesta, hymyile silti ja sano: ”Rakastan työsi.” Totta, vilpittömyyden aste loistaa silmistäsi, mutta vaikka silmäsi olisivatkin hieman kylmiä, olet kiittänyt taiteilijaa asettamatta itseäsi raskaaksi taidekriitikoksi, joka jopa tosielämän raskaassa taiteessa kriitikot eivät usein halua tehdä henkilökohtaisesti, vaikka he eivät ehkä sano mitään.
Joten, jos et ole pätevä kriitikko, ota neuvoni. Taiteilijat tietävät totuuden sinusta, kun et tai palaa takaisin. Kun ostat jotain tai tuijotat heidän töitään useammin kuin kerran. Älä liioittele, kiertämällä päätäsi kuin tiedät, että se olisi paremmin ripustettu sivuttain. Tämä ei koske sinua. Katsokaa vain. Sanojesi laajuus on harvoin niin tärkeä, ja ne voidaan helposti kiertää, jos taiteilija ei ole erittäin luottavainen. ”Rakastan työtäsi” tarkoittaa, että olet todella ottanut huomioon. Se on kiltti, antelias ja kaikki mitä he tarvitsevat eteenpäin. Suuri taiteilija hyväksyy sen vahvana kohteliaisuutena, samoin kuin äitisi, joka on käynyt hänen ensimmäisessä taidekurssissaan.
En odota mitään myönteisiä ääniä tälle, mutta kokeile sitä ja näe miten toimii.
Vastaa
Yritä ensin välttää ”Se näyttää aivan kuin valokuvalta!” Vaikka se tapahtuukin, se on vasta aloitteleva taiteilija, joka saattaa kokea kohteliaisuuden. Taiteilijat, jotka maalaavat edustustöitä, saattavat käyttää valokuvia viitteenä, mutta yleensä he yrittävät jäljitellä ”tunnetta”, joka heillä oli valokuvaa ottaessaan, eikä vain kopioida kuvaa, joten se on oikeastaan halveksiva huomautus, vaikka se onkin tarkoitettu hyvin.
Toiseksi, jos taiteilija on ystävä tai tuttava ja varsinkin jos hän on pyytänyt mielipidettäsi, tämä voi auttaa. anna hetken antaa sen uppoaa, ja kerro sitten taiteilijalle tarkalleen, mitä tunnet katsellessasi, tiedän, että tämä on vastoin viljaa, mutta taidemaailmassa yksi tapa saada hyvää ja sitten parantaa on rehellisen palautteen kautta, tämä annetaan harvoin lukuun ottamatta kritiikkiä yliopistossa ja työpajoissa. Jokainen arvonimen arvoinen taiteilija on innoissaan saadessaan rehellistä palautetta. Jos et erityisesti nauti teoksesta, voit varmasti löytää siitä jotain hyvää tasapainottamaan mahdolliset negatiiviset tunteet.
Jos kamppailevat löytääkseen jotain positiivista sanottavaa, aloita sitten: ”Se ei todellakaan ole minun maalaustyyliäni, mutta pidän todella …” vaikka pystyt vain kiittämään kehystä tai tapaa, jolla se esitetään, tulet ainakin hyödyksi taiteilija, jokainen taiteilija etsii toisia silmäsarjoja, jotka näkevät teoksen tuoreena, koska joskus taiteilijana olet katsellut maalausta niin kauan, että et voi enää nähdä sitä objektiivisesti, silloin on mukavaa saada joku sinusta luottamus on rehellistä sinulle. Joku, joka voi mahdollisesti huomauttaa räikeän virheen, jonka taiteilijana juuri näette.
Rehellinen palaute siitä, miltä se saa sinut tuntemaan ja miksi on paras kohteliaisuus, johon taiteilija voi toivoa, vaikka he eivät en tiedä sitä.