Paras vastaus
Mikä on ero tekno-, trance-, house- ja elektromusiikin välillä?
Techno, trance, house ja electro ovat kaikki elektronisen tanssimusiikin genrejä, jotka ovat alkaneet 1980-luvun lopulla ja 90-luvun alussa.
Nopein tapa tiivistää tämä on, että techno, trance ja house seuraavat kaikki samanlaista rytmistä rakennetta, joka perustuu neljä lattialla disko-ura , kun taas elektro johtui hiphopista , ja sen rytmi tunnetaan nimellä breakbeat .
Potkurirumpu kaikille neljä lyöntiä. Se on talon tärkein ohjain.
Katkaisuura. Virveli pitää laskurin kahdesti, ja potku toistaa sen.
House
Muiden tyylilajien isoisä, lukuun ottamatta sähköä. Yhdysvaltain diskoon kohdistuneen Disco Demolition Night -tapahtuman lopputuloksen jälkeen radioasemat lopettivat disko-lähetyksen ja sen rytmit vetäytyivät maanalaiseen Chicagoon ja nostivat päänsä uudelleen. Housella on yleensä keskitempo-rytmi, jossa on hyvä määrä sekoittavia hi-hattuja ja lämmin kuulostava potkurumpu. Bassolinjat voivat joskus kuulostaa paljon kuin heidän disko- ja funk-esi-isänsä, ja tyypillisiä asioita, jotka kuulet tämän sovituksen mukana, ovat jazziset koskettimet, soul-laulut, funk-näytteet, sarvet, kongat, timbalit ja kaikenlaiset muut hyvät, trooppiset ääniä. House on funky!
Crazy P – Never Gonna Get Me (Hot Toddy Remix)
Esimerkki toiminnallisuudesta, johon viittaan.
Techno
Vähän kuin serkkunsa, se on peräisin Detroitista ja sen DNA: sta on huomattavasti riisuttu ääni, jossa nyökkää futuristisiin ideoihin, arkkitehtonisiin lähestymistapoihin ääniin ja kokeiluihin. Jos talo on normaalisti lämmin, funky ja joskus jazzinen, techno voi olla mekaanisempi, kylmempi, karu ja metropolilainen. Techno käyttää perinteisesti myös mielenkiintoisten äänitehosteiden ja modulaatioiden, kuten kaiun ja viiveiden, käyttöä mielenkiintoisten äänimallien luomiseen. Saksalaiset visionäärit Kraftwerk ovat suuri inspiraatio liikkeelle, vaikka ne inspiroivat myös sähköä, kuten mainitsen myöhemmin.
Joey Beltram – Energy Flash
Raaka ääni. Katso nuo robottihihnat ja tuo rusetti-bassolinja.
Trance
Teknona eteni, sivuliike syntyi Saksassa 1990-luvulla. Futuristiset teemat, rakenteet ja voimakkaasti kerrostetut etenemiset. Avaruus, ilmapiiri ja upeat melodiat tavoitteen saavuttamiseksi. Jean Michel Jarre ja Klaus Schultze ovat keskeisiä vaikutteita. Arpeggios ovat yleisiä. Bassolinjat ja muut elementit ovat vähemmän huolissaan synkopeutumisesta ja enemmän energiasta. Eurooppalaisen klassisen musiikin kanssa on tietty rinnakkaisuus, mutta ei liikaa.
Esimerkki: Paul van Dyk – Enkelille
Sekoitus tulevaisuuden tuotantotekniikoita, äänimaisemia ja kiihkeät rytmit.
Electro (boogie)
Tämä genre eroaa eniten nippu, josta kysyt. Sen juuret ovat varhaisessa sekvenssivaihteistossa, kuten TR 808 -rumpukone, mutta se on lähinnä elektronisen kasvon hiphop-genre. Detroitista peräisin oleva rytmi on yleensä melko optimistinen, vaikka joillakin todella hyvillä kappaleilla onkin enemmän hidas funk-ura. Rummut kuulostavat yleensä melko vähäisiltä ja synkopaatiota on kaikkialla.
Afrika Bambaataa – Planet Rock
Keskeinen sähköraita. Nämä räppärit avaruudessa- ikäpuvut ovat saapuneet tuomaan juhlat klubiin.
Vastaus
House-musiikki ilmestyi ensimmäisen kerran (suunnilleen) 1984 Chicagossa The Warehouse -nimisellä paikalla, josta genre on saanut nimensä (ei talojuhlat).Se on monin tavoin diskomusiikin kehitys 1970-luvun jälkeisenä aikana, sisältäen laulukertoja, funk-, soul- ja R & B-bassolinjoja, paljon lyömäsoittimia (symbaalit, hi-hatut, virvelirummut jne.) Ja johdonmukainen potkurumpu koko kappaleessa – tätä kutsutaan 4/4-rytmiksi. (Lisätietoja tästä myöhemmin.) Se on lämmin, hauska, aistillinen ja ihmisääninen riippumatta siitä, kuinka monta syntetisaattoria tai efektiä musiikissa käytetään. House on yleensä lyöntiä minuutissa tai BPM 110-128, mikä tekee siitä ”hitaimman” tanssimusiikin muodon.
Teknomusiikki ilmestyi ensimmäisen kerran nimensä mukaan 1970-luvulla Länsi-Berliinissä, Länsi-Saksassa. Levymyymälän omistaja ryhmitti varhaisen syntetisaattorin taiteilijat, kuten Kraftwerk, Neu !, Klaus Schulze jne., Näyttöön, jonka otsikko oli ”Tekno”, ja nimi juuttui. Tästä syystä on edelleen tavallista kuulla ”teknomusiikkia”, jolla viitataan kaikkeen elektroniseen musiikkiin kokonaisuudessaan.
Tanssimusiikin tyylilaji, joka tunnetaan nimenomaisesti nimellä ”Techno”, kehitettiin (suunnilleen) myös vuonna 1984. , samanaikaisesti tai hieman house-musiikin jälkeen Detroitissa, Michiganissa. Detroitin esikaupunkien teini-ikäiset, saksalaisten ”Tekno” -ryhmien vaikutuksesta, alkoivat tehdä omaa musiikkiaan syntetisaattoreilla. Techno on talomusiikin veli, ja hän on kotoisin Motown Recordsilta (R&B, funk ja soul), ja käyttää kaikkia samoja elementtejä, jotka ovat talomusiikissa – vain eri tyylillä. Techno on tumma, hautuva, mekaaninen ja ulkomaalainen kuulostava. Sillä on myös 4/4-syke ja se on yleensä vähintään 120-135 BPM: ssä.
Trance-musiikki kehittyi Detroitin Techno-musiikista, kun se tuotiin uudelleen Eurooppaan, joskus noin vuonna 1991. tai 1992. Aikaisessa muodossaan se on kaikkea muuta kuin erotettavissa Technosta, ja monet julkaisut merkitsevät itseään ”Techno Trance”, mikä lisää yleistä hämmennystä. Se kehitettiin todennäköisesti Saksassa ja muissa Itä-Euroopan maissa. Trancen merkittävin piirre on sen bassolinja ja / tai lyömäsoittimet, jotka liikkuvat eteenpäin suurella ”nopeudella”. Klassisessa transsissa on myös ”iso tauko” tai hetki, jolloin basso ja lyömäsoittimet pysähtyvät, mukava melodia (nuotit) peräkkäin) tai kohoava laulu nousee ylös, ja sitten rytmi kaatuu takaisin sisään. Se oli ensimmäinen elektroninen musiikki, joka käytti tätä tekniikkaa laajasti, ja se vaikutti Trancen valtavaan suosioon 90-luvun lopulla ja 00: een. Genrellä on yleensä myös 4/4-syke, ja sen BPM on erittäin nopea, 130: stä 155: een.
Electro, kuten Techno, on nimi, joka voi viitata useisiin musiikin genreihin kerralla. Aikaisempi Electron muoto (toisinaan tunnetaan nimellä Electro Funk) kehittyi joskus 1970-luvulla, todennäköisesti New Yorkissa ja sen ympäristössä. Se on, kuten nimestäkin käy ilmi, funk-musiikin myöhäinen versio, jossa käytetään paljon syntetisaattoreita ja efektit. Sillä on rehellisesti suoraa yhteistä hiphopin kuin tanssimusiikin kanssa, mutta se on todennäköisesti Pohjois-Amerikan syntetisaattorimusiikin varhaisin muoto ja se on sekä tanssin että hiphopin ”isä”, kuten tunnemme heidät nyt. Kuulostaa Jamesiltä Brown tai George Clinton, johon on lisätty lasereita. Se on ainoa lajityyppi, jolla ei yleensä ole 4/4-lyöntiä – sen sijaan siinä on breakbeat tai rikkoutunut rytmi, mikä kuulostaa epäjohdonmukaiselta. (Selitän lopuksi, pääsemme sinne)
Electroa käytetään myös (nykyään) yleisesti viittaamaan House-musiikkilajiin nimeltä Electro House. Tämä tyylilaji on ollut yksi suosituimmista elektronisen musiikin muodoista ainakin vuodesta 2009 lähtien, ja sitä soitetaan yökerhoissa ja juhlissa kaikkialla. On huomattava, että niillä on kova, kova synti, joka lävistää korvat ja kuulostaa jotain sähkökitaralta. Se on erityisen voimakasta ja nyrkkeilypumppaavaa, ja melkein kaikki elektro-kappaleet ovat ”bangereita”, jotka on tarkoitettu tanssilattian viettoon. Kaikki Daft Punkin varhaiset albumit ovat tällä tyylillä, ja he ovat artistit, jotka ovat eniten vastuussa tyylilajin tuomisesta tanssimusiikkiin.
Lopuksi, 4/4 biitti, josta puhun jatkuvasti Se ”laskee” (tai lyöntiä), jotka toistuvat neljä kertaa, ja sitten osa musiikista muuttuu. Tiedät mitä tarkoitan. Unts unts unts unts. Se on ääni, jonka 4/4 tuottaa. Yksinkertaisesti sanottuna breakbeat sekoittaa sen jotenkin.
Jos haluat silti tietää enemmän, suosittelen tätä resurssia: Ishkurin sähköisen musiikin opas Kirjoittaja on erittäin mielipidekäs, eikä se sisällä vuoden 2002 jälkeen luotuja genrejä (kuten Dubstep), mutta se on edelleen paras sähköisen musiikin tyylilajien ja historian kartta. Sillä on jopa musiikkinäytteitä!
Toivon, että se oli hyödyllinen tiedonkeruu eikä tl; tohtori. Hyödyllisen tiedon löytäminen tanssimusiikin tyylilajeista on erittäin vaikeaa.