Legjobb válasz
Zyra, köszönöm az érdekes kérdést. Véleményem szerint nagyon nehéz jó választ találni. Látja, hogy vannak olyan dalok, amelyek a káosz ábrázolásaként vagy vízióiként, vagy kaotikus jövőként olvashatók, mint például a REM „Its the world the end” című példája, valamint ” Út a sehova “ a Talking Heads által (ez talán inkább nihilisták / egy apokalipszis egzisztencialista jövőképe). De arra törekedtem, hogy megtaláljak egy dalt, amely önmagában kaotikus és nehéz. A zene olyan hangokkal készül, amelyek általában egy bizonyos távolságban megismétlődnek, mintát vagy ritmust létrehozva. Egy teljesen kaotikus dalnak semmiféle ritmusa nem lenne, vagy véletlenszerű (kaotikus) szonikus mintázata lenne. Ezt bizonyára valamikor felfedezték olyan avanguard zeneszerzők vagy zenészek, akik a legszélsőségesebb (a mainstream popzenétől messze távol eső értelemben) műfajokon dolgoznak: mint az ipari / hard-noise, grindcore és a jazz / trash-metal fúzió. Az egyetlen zeneszerző jutott eszembe John Zorn . Gigantikus a kimenete, és nem találom azt a pontos dalt, amely a kérdés elolvasásakor rá gondolt volna. De itt van egy példa.
Naked City – Grand Guignol (teljes album)
Nem ez a munkája kaotikus, de hogy különféle feldolgozásokat, hangokat és dallamokat készít, különös, nyugtalan, szinte működésképtelen zenei kompozíciót hoz létre, amely közelebb hangzik a káosz eszméjéhez.
Ha a káoszt a rendezetlenséggel azonosítjuk, sorrendben harmóniával, akkor egy másik példa lenne a legtöbb zenész, aki azon dolgozik, ami ma zajos zene (amely történelmileg nyomon követhető a 20. század eleji dadaista előadásokkal Zürichben, a Cabaret Voltaire-ban). Példa erre a japán zenész Merzbow , itt található egy link:
És itt van egy másik ebből a nagyra értékelt sávból, az úgynevezett Whitehouse , amely még agresszívebb, nyugtalanító, szinte járhatatlan hangot produkál, az ipari műfaj alkategóriáját, „power electronics” néven.
Válasz
Van pár versenyzőm, és szerintem néhány művész ezt nagyon jól húzza le. Ennek ellenére sok J-popot és Vocaloid-ot hallgatok, így a válaszomban ezek biztosan szerepelnek, és néhányuk „sötét” kategóriába kerülhet – sajnálom, ha mégis.
- A Neru által készített SNOBBISM első pillantásra egy jazz dal, amely egy játékos dallamot kever össze néhány 8 bites effektussal és egy felütéses kórussal. A hivatalos videoklipet is szórakoztató nézni, minden élénk színű és mutatós kép. Ha azonban jól megnézed a dalszövegeket, határozott mélység rejlik bennük, és sok embernek megvan a saját elmélete arról, miről beszél. Általános elmélet szerint a dal kritizálja a közösségi médiát és azt, hogy az emberek miként élnek vele vissza.
- Neru későbbi művei, például a Becoming Pigs Yeah Yeah és I ~ ya I ~ ya I ~ ya, szintén értelmesek, ugyanakkor derűsek.
- A Pinnocchio-P Apple dot com nagyon egyszerű és őszintén szólva furcsa, első pillantásra. Hangrögzítővel nyit, többször használja a „boing” hanghatást, és azzal ér véget, hogy egy kisgyermek azt mondja: „Jót kell aludnod.” A szövege ugyanolyan furcsa, és halálraítéltnek tűnik, aki siratja az életét, bár egyes sorok nem egészen sorakoznak. Ez azért van, mert ez egy dal arról szól, hogy az ön elhanyagolása, a stagnálás vagy a sima régi lustaság valakit csapdába érzéshez és „halál küszöbén” érezhet.
- A Pinnocchio-P későbbi művei is popszerűek, miközben hatásos is lehet. Az Ultimate Senpai és a Senki sem veszi észre a kedvenceimet.
- Bo Burnham bármelyik dala. Komikus, de megérdemli, hogy szerepeljen ezen a listán. Minden dala viccesnek készült, és tompa és jól időzített szövegeken keresztül nevetést váltott ki a közönségből, de ha ezeken túlnéz, azok értelmesek vagy egyszerűen régi szomorúak is. A Country Song (Pandering) például kritizálja a vidéki zenét, amelyet olyan gazdag emberek írtak, akik vidám zenét adnak ki a pandering kedvéért, miközben valahogy vidámak. Ha nagyszerű nevetésre van szükséged, de valami szatirikusra is, akkor nagyon ajánlom a munkáját.
- Nem tudom, mennyire „szórakoztatóan” hangzik ez, de Billy Joel nem mi indítottuk el a tüzet. Személy szerint szerintem ez nagyon vidám, gyors tempóval és fényes hangszerrel, de a szövege széthúzza azt az elképzelést, hogy a fiatalok teszik tönkre a világot azzal, hogy történelmi eseményeket (sorrendben is!) Sorolnak fel annak bizonyítására. a világ eleinte tönkrement. Kicsit az orrán van, de elég éleslátó a megfigyelésében.
- Jack Stauber dalai.Mindegyik különféle módon furcsa, és nem ritka, hogy fogalmunk sincs a szövegekről, de amikor megfejted őket, nyilvánvaló, hogy néhányuk elég éleslátó. A sajtburger család például a családról szól, és arról, hogy a család hogyan áll össze, függetlenül attól, hogy mi történik (bár a szövegeket többféle módon értelmezik). A Baby Hotline, a mém dal elég furcsának és szórakoztatónak tűnik, de ha megnézzük, mit mond a dal, akkor valójában öngyilkos forródrót hívása egy sikertelen kapcsolat után.
- Cosmo Sheldrake The Moss ha az Alt-J-t, az Glass Animals-t és egy Disney-filmzenét elvennéd, és összedobnád őket. Nem tudom, nevezhetnéd-e „szórakozásnak”, de elég játékos, meglehetősen jellegzetes hangokkal rendelkezik, amelyeket máshol nehéz megtalálni. Maga a dal szövegeket tartalmaz gyermekkori történetekről (pl. „A nyúl a holdban”), és olyan tényekről beszél, mintha mítoszok lennének, ami első pillantásra elég klassznak tűnik. Ha jobban elmélyed, arról van szó, hogy az emberek hogyan veszítik el gyermekkori ártatlanságukat, kreativitásukat és kíváncsiságukat a logikai következtetések mellett.
- Cosmo Sheldrake-nek van még néhány elég egyedi dala, és sokuknak a költészet gyökerei vannak. . A Légy például az azonos nevű versen, míg a Pelicans We Edward Lear A Pelikán kórus című versén alapul.
Ennyi van. Remélem, ez segített!