Legjobb válasz
A Csillagok háborúját űroperának hívják, mert ez a műfaj neve. Megértem, hogy körkörösen válaszol erre a szintre, mert nem magyarázza el, hogy az űropera műfaj hogyan kapta a nevét.
Az űroperák olyan mutatós drámai történetekkel rendelkeznek, amelyek elemzéskor nagyon sekélyek. Vannak jó jó fiúk, rossz rossz fiúk és senki sem. Vannak szerelmi történetek hétköznapi randevúk nélkül. Csaták zajlanak a birodalmak között anélkül, hogy megkérdőjeleznék, miért van mindkét oldal a helyzet.
Számos történet szól arról, hogy az űropera név hogyan alakult a műfaj számára. Lásd a „lóopera” és a „szappanopera” egyéb válaszait. De azt javaslom, hogy a színpadi operákkal való hasonlóság találóbb, mint gondolnád.
A színpadi operák mutatós drámájú történetekkel rendelkeznek, amelyek elemzéskor nagyon sekélyek. Vannak jó jó fiúk, rossz rossz fiúk és senki sem. Vannak szerelmi történetek hétköznapi randevúk nélkül. Csaták zajlanak a királyságok között anélkül, hogy megkérdőjeleznék, miért vannak mindkét félnek ilyenek. Nagyon párhuzamos!
Válasz
Az űropera sorosított melodráma űralapú környezetben. A kifejezés hasonlósága a „szappanopera” kifejezéssel nem véletlen. A nappali drámák iránti tiszteletben tartva azonban az űroperák saját cselekvési és kaland-injekcióval rendelkeznek idegen körülmények között.
Flash Gordon az archetipikus űropera, egy 13 epizódos sorozat. Ebben a Mongo bolygó ütközési pályán van a Földdel. A Föld doktora, Alexis Zarkov és asszisztensei, Flash Gordon és Dale Arden megpróbálják kivizsgálni a gazember bolygót, hogy csak áldozatává váljanak gonosz urának, a Ming the Mercilessnek. Ming lánya, Aura segítségével Flash megúszhatja a fogságot. Így kezdődik egy kalandok sorozata, amelyben egy fiatal földi ember, messze mélyén ebben az idegen környezetben, többször ütközik Ming erőivel, amikor megpróbálja kiszabadítani barátait, egyszer és mindenkorra legyőzni magát Minget, és megmenteni a Földet.
Ez a bizonyos típusú nagy tétű kaland vitathatatlanul inkább a műfaj meghatározó eleme, mintsem a technológia vagy a tudomány hangsúlyozása. Még ha maga a világ sem forog kockán a hősök élete, a csúcstechnológiás beállítás számtalan csodát vezet be, amit látniuk kell, és veszélyeket jelentenek számukra, valamint a sorosított formátum, amely a nézőket a feszültségtől függő sziklacsatolók használatával tartja fenn. Mivel a tudományos szempontok a kalandok és a feszültségek iránti tiszteletben tartásánál gyakran háttérbe szorulnak, az űroperák gyakran erősen anakronisztikusak, ötleteket és vizuális inspirációt különféle formában vesznek fel kortárs vagy klasszikus háborús filmekből, középkori fantáziákból és természetesen westernekből. >
A nyugati és a cowboy képek használata az űroperákban elég népszerű, így sokan összetévesztik az „űropera” és az „űrnyugat” kifejezéseket . ” Csak cserélje le a lovakat űrhajókra, a sivatagokat a hideg fekete ürességre, a revolvereket pedig robbantópisztollyal, és szinte furcsa, hogy a vadnyugati határ határterületének témái és elképzelései mennyire könnyedén jelennek meg az űr által képviselt határig. Így az űropera vitathatatlanul a vizuális metaforára épülő műfaj, amely a high-tech világ ötletét teszi a szereplők számára a közönség számára hozzáférhetőbbé, ha párhuzamot vonnak más, jobban megalapozott korszakokkal és fikciótípusokkal. Emiatt az űroperák gyakran hatékony „átjáró drogok” a tudományos-fantasztikus történetmeséléshez.
Ahhoz, hogy megértsük, hol helyezkednek el az űroperák a többi tudományos-fantasztikus irodalomban, meg kell érteni, hogy a tudományos nagy mennyiségű történetmesélés, a „kemény” és a „puha” sci-fi között.
A kemény sci-fi képes úgy kell értelmezni, hogy a lehető legnagyobb mértékben megpróbálja fenntartani és bemutatni a realizmust és a tudomány és a technika ábrázolásának pontosságát, bármilyen futurisztikus is lehet. Ez egy olyan részhalmaz, amely kihívja a szerzőt, hogy alaposan gondolkodjon és gondosan kutasson a fikció tárgyáról, feltárva annak lehetséges hatását világuk szociológiájára és szereplőinek életére. Így szükségszerűen minél nehezebb a sci-fi, annál inkább a tudományt szolgáló történetről szól.
Mint Az igazi tudományos-fantasztikus fantáziának nevezett klasszikus példa Isaac Asimov Robot-regényeinek világa az, ahol az űrutazás fejlett robotikát tesz szükségessé, de az említett robotika következménye, hogy a túlnépesített Föld hatalmas elmozdulást tapasztal munkaerő. Nagyon sok feszültség középpontjában a föld népe, a jómódú és hosszú életű, a robotikát már régóta átfogó, és természetesen maguk a robotok közötti kapcsolatok állnak, amelyek gyakran gonosz ellenszenvnek vannak kitéve. bizonytalanság a Földön.A korai robotregények detektívtörténetek, így drámákban vagy rejtélyekben nincs hiány, de lehetséges jövőbeli létezésünk ezen vetületei az automatizálás mellett egyértelműen az élen és középen szerepelnek Asimov munkájában.
Ezt talán egy lépéssel előrébb véve az anime Ghost in the Shell elképzeli a világ, ahol az emberek képesek akaratuk szerint átadni az agyukat teljesen robotizált testek között. A Ghost in the Shell filmek és tévésorozatok rendkívül szemlélődőek, megkérdőjelezik az emberi identitás valódiságát és természetét egy ilyen világban. De az egész ezzel az egyetlen gondolattal kezdődik és középpontjában áll: a „szellem a gépben”.
A Csillagok háborúja mágikus erővel rendelkező űrszamurájokkal rendelkezik, amelyek egyedülállóan alkalmasak a bűnözés elleni küzdelemre, és lézerkardok, amelyek elhajíthatják a robbanócsavarokat. Az emberek az I. és II. Világháború után tervezett csillaghajókkal repülnek, robotjaik vannak, amelyek szorongást érezhetnek és szadizmust fejleszthetnek, és az egész galaxist egy varázslatos ember uralja, aki nagyon szereti kimondani a „teljes” szót. A cselekmény egy hatalmas holdméretű űrállomás körül áll, amely lézert tud lőni egy bolygóra, és felrobbanthatja. Soha senki nem tesz fel kérdéseket arról, hogy a gravitációja milyen bolygók körül kering, vagy hogy a törmelék mit tett az Endor felszínével, miután felrobbant. Az archvillain legyőzésére irányuló törekvésében a főszereplőt egy szellem vezérli, barátait pedig egy aszteroidában élő óriási űrféreg zaklatja. Ahol eszik …
… uhhhh … tudod mit, soha nem jöttem rá teljesen, hogy mit eszik ez a dolog. Nem is beszélve arról, hogy mekkora lett. Csak a fogainak a karakterek sokszorosának kell lennie.
Nem biztos, hogy el kell mondanom, mennyire racionális és tudományos mindez nem . Technológiailag ezek a filmek nem gondolják a szart . Ez nem puha sci-fi, ez pépes, gúnyos sci-fi. Talán még a folyékony televízió is. Az évek során rengeteg munka történt annak érdekében, hogy magyarázatot dolgozzon ki ezekre a dolgokra, de ez kevésbé tényleges tudomány és képzeletbeli áltudomány a tény után alkotják, hogy racionalizálják a látott dolgokat; IE, a tudomány célja, hogy illeszkedjen a történethez. A valódi tudomány egy nap arra vezethet bennünket, hogy felfedezzük a Csillagok háborúja -szempontú dolgokat, de amint a valós világunk technológiája fejlődött, kevésbé tűnik valószínűnek, mint sokan A jelenlegi technológiánk szempontjai jól elhomályosították a sorozatban látottakat.
De valójában nem ez a Star Wars lényege a az első hely annyira, hogy csak egy szórakoztató kalandot szerezzen. Azt állítom, hogy tematikus szinten nagyobb mélységű, mint amilyet sokan hitelt érdemelnének, ne feledje, de valójában nem a tudományból származik szempont, mint a dráma és a karakterfejlődés. Ebből a célból a látvány sokkal inkább a szereplők küzdelmeinek metaforája és externalizációja, mintsem a valódi jövő javaslata. Csak véletlenül van technológiai íze , nagyrészt abban, ahogy a középkori fantáziának középkori története van íze inkább, mintsem a középkori történelmet reprezentálja. És azt állítom, hogy ez választja el az űroperát és céljait, valamint a technika kezelését a többi tudományos fantasztikumtól.