A legjobb válasz
A metró egyik állomásán
Ezen arcok megjelenése a tömegben ; szirmok nedves, fekete ágon.
1913-ban nyomtatott, Versmagazin. A híres párizsi metró a A La Concorde egy 30 soros versként indult, mielőtt imagista apparátuson keresztül átültették volna belőle, és a Haiku, a végső rövidség változatává tették. – A két vonal közötti kapcsolat figyelemre méltó.
Nem, hadd beszéljen il miglior fabbro :
Három év ezelőtt Párizsban kiszálltam egy “metró” vonatról a La Concorde-nál, és hirtelen megláttam egy gyönyörű arcot, aztán egy és még egy, majd egy gyönyörű gyermek arcát, majd egy másik gyönyörű nőt, és egész nap megpróbáltam megtalálni szavakat arra, amit ez számomra jelentett, és nem találtam olyan szavakat, amelyek számomra méltónak tűntek, vagy olyan kedvesek, mint az a hirtelen érzelem. És azon az estén, amikor hazamentem a Rue Raynouard mentén, még mindig próbálkoztam, és hirtelen megtaláltam a kifejezést. Nem azt akarom mondani, hogy találtam szavakat, de jött egy egyenlet. . . nem beszédben, hanem megvilágított színfoltokban. Éppen ez volt – “minta”, vagy alig minta, ha “minta” alatt valamit ért, amelyben “ismétlés” van. De ez egy szó, a kezdet számomra egy színes nyelv volt. Nem azt akarom mondani, hogy nem ismertem az óvodai történeteket arról, hogy a színek olyanok, mint a hangok a zenében. Szerintem az ilyesmi hülyeség. Ha megpróbálja a jegyzeteket állandóan megegyezni bizonyos színekkel, akkor ez olyan, mintha keskeny jelentéseket kötnénk a szimbólumokhoz.
Aznap este a Rue Raynouard-ban egészen élénken rájöttem, hogy ha festő vagyok, vagy ha ilyen érzelmek voltak gyakran, még akkor is, ha volt energiám festékeket és ecseteket szerezni, és megtartani őket, találtam egy új festőiskolát ez csak színes elrendezésekkel szólna.
És amikor eljöttem elolvasni Kandinsky a forma és a szín nyelvéről szóló fejezetét, alig találtam újdonságot számomra. Csak azt éreztem, hogy valaki más megértette, amit értettem, és nagyon világosan kiírta. Számomra teljesen természetesnek tűnik, hogy egy művésznek éppoly öröme kell, hogy legyen a sík elrendezésében vagy a mintázatban, mint a szép hölgyek portréinak festésében, vagy az Isten Anyjának ábrázolásában, ahogyan a szimbolisták ajánlják nekünk.
Amikor azt találom, hogy az emberek nevetségessé teszik az új művészeteket, vagy gúnyolódnak azokon az esetlen furcsa kifejezéseken, amelyeket arra használunk, hogy megpróbáljunk róluk beszélni; amikor nevetnek azon, hogy a „jégtömb minőségéről” beszélünk Picasso-ban, azt hiszem, csak azért, mert nem tudják, milyen a gondolat, és csak az érvelés, a gondolkodás és a vélemény ismerik őket. Vagyis csak azt élvezhetik, amit élvezetesnek neveltek, vagy amiről néhány esszéíró melles mondatokban beszélt. Csak “gondolathéjakra” gondolnak, ahogy de Gourmont nevezi; a mások által már átgondolt gondolatok
Bármely elmének, amelyet érdemes elmének hívni, a meglévő nyelvkategóriákon túlmutató igényeinek is meg kell felelniük, ugyanúgy, mint egy festőnek több pigmenttel vagy árnyalattal kell rendelkeznie, mint a meglévő nevek a színek közül.
Talán ez elég ahhoz, hogy elmagyarázzam az “Örvényem” szavakat: –
“Minden fogalom, minden érzelem bemutatja magát az élénk tudatosságnak valamilyen elsődleges forma. Ez a forma művészetéhez tartozik. “
Vagyis a párizsi tapasztalatomnak festéknek kellett volna lennie. Ha szín helyett hangot vagy síkokat észleltem volna kapcsolatban, akkor zenében vagy szobrászatban kellett volna kifejeznem. Ebben az esetben a szín volt az “elsődleges pigment”; Úgy értem, hogy ez volt az első megfelelő egyenlet, amely a tudatba jutott. A kertész az “elsődleges pigmentet” használja. A vorticizmus művészet, mielőtt átterjedt volna petyhüdtségre, kidolgozásra és másodlagos alkalmazásra.
Amit az egyik vorticista művészetről mondtam, azt át lehet ültetni egy másik vorticista művészetre. De hadd folytassam akkor a vorticizmus saját ágával, amelyről valószínűleg nagyobb tisztasággal tudok beszélni. Minden költői nyelv a feltárás nyelve. A rossz írás kezdete óta az írók a képeket díszként használják. Az Imagisme lényege, hogy nem használ képeket díszként . A kép maga a beszéd. A kép a megfogalmazott nyelveken túli szó.
Egyszer azt láttam, hogy egy kisgyerek elektromos villanykapcsolóhoz megy, mondván: “Mamma, tudok nyitni a fény? ” Ő használta a régi kutatási nyelvet, a művészet nyelvét. Ez egyfajta metafora volt, de nem díszítésként használta.
Az egyik elegáns a díszítésből, mind trükk, és minden éles ember megtanulhatja őket.
A japánok felfedezték a felfedezést. Megértették az ilyenfajta tudás szépségét.Egy chinaman már régen azt mondta, hogy ha az ember tizenkét sorban nem tudja elmondani a mondanivalóját, jobb, ha csendben marad. A japánok kifejlesztették a hokku még mindig rövidebb formáját.
“A lehullott virág visszarepül ágához:
Egy pillangó. “
Ez egy nagyon ismert hokku lényege. Victor Plarr elmondja, hogy egyszer, amikor egy japán haditengerészeti tiszt mellett hó felett sétált, eljutottak egy helyre, ahol egy macska keresztezte az utat, és a tiszt azt mondta: “Állj meg, verset készítek”. Melyik vers volt nagyjából a következő: –
“A macska nyomai a havon:
(olyanok, mint a szilva-virágok”)
A “hasonlóak” szavak nem fordulnának elő az eredetiben, de az érthetőség kedvéért hozzáfűzöm őket.
Az “egy kép vers” a szuperpozíció egyik formája, vagyis egy ötlet a másik tetejére állítva. Hasznosnak találtam, amikor kiszabadultam a zsákutcából, amelyben a metró érzelmek hagytak. Harminc soros verset írtam, és elpusztítottam, mert ezt “második intenzitásúnak” nevezzük. Hat hónappal később felét készítettem egy versnek; egy évvel később a következő hokku -szerű mondatot készítettem: –
“Ezen arcok megjelenése a tömegben:
Szirmok, nedves, fekete ágon. “
Azt merem mondani, hogy értelmetlen, hacsak nem sodródott bele egy bizonyos gondolaterejébe. Én egy ilyen vers próbálok pontosan rögzíteni azt a pillanatot, amikor egy dolog, amely kifelé és objektívvé alakítja át magát, vagy befelé és szubjektivé válik.
A fontos jelenés, sokkal jobban meg vagyok ragadva a szó francia árnyalataival – hagyd félre a szótárakat -, mivel a francia nyelven más-más gazdagsággal rendelkezik, az időt egy pillanatra felfüggeszti, így a szó maga egy pillanat pontos érzékelését hordozza magában. És ha ismét kölcsönveszek a fentebb idézett szövegből a sorból, a „ és hirtelen egy gyönyörű arcot látott ”&„ vagy olyan kedves, mint az a hirtelen érzelem ”. Hirtelen. —Instance és azonnali válasz. Gazdagságot ad az arcoknak is, mivel az arc szó önmagában, egy állomáson, elfáradna és elcseszne. A szó misztifikációja szépséget közvetít és terít elénk, így a tömegben az arcok már finomságokba burkolóznak, mielőtt találkoznánk velük.
Az ágak természetesen több sziromnál is többet szállítanak, de font szándékosan „ ezeket a arcokat használja”, és összehasonlítja őket a szirmokkal, egyformán szirmok. Nem lennék meglepve, ha valaki felhívna – emberiség társult fekete ágakat. – ami engem érdekel a tapasztalat pontos ideje, függetlenül attól, hogy az ágnak vannak-e levelei, vagy csak csupasz, csak szirmaival, amelyek ezután a számtalan levél között fókuszpontként szolgálnak. (Tiszta spekulációk részemről). – Gondoljon bele egy saját gondolatba.
Válasz
mosolyogva búcsúzik,
a történeteink még mielőtt írnánk,
hogy mi ment rosszul, nem tudom,
kit hibásnak, tudasd velem
a hold unalmassá vált u nélkül
a csillagok nem csillognak már
azt hiszem, ez a hívás sorsa, coz
ismét megtaláltam a labirintus közepén,
az élet most szórakoztató u-val,
ó barátom, szeretlek