Legjobb válasz
Maroon 5
Most először azt szeretném tisztázni, hogy mit értek az eladással. Arra gondolok, hogy „eladom”, amikor egy zenekar vagy zenei előadó megváltoztatja a hangzását annak érdekében, hogy eladja a mainstream közönségnek. Nem hiszem, hogy az eladás punk verziója, a nagylemezhez való bejelentkezés valóban eladás, mivel a nagylemezhez való aláírás nem feltétlenül jelenti azt, hogy a zenei előadó amúgy is megváltoztatta a hangzását.
Most a Maroon 5-re.
Amikor a Maroon 5 először megalakult, valójában egy grunge zenekar volt, a Karas Flowers nevű.
Grunge zenekar korukban hallgattam őket, és valójában egyáltalán nem voltak rosszak. Amikor azonban kiadták ezt az albumot és a következő albumukat, a The Fourth World , a grunge a legnépszerűbb népszerűségből tartott, és így Kara Flowers nem ért el nagy kereskedelmi sikert, és később feloszlott. Néhány évvel később a Karas Flowers tagjai összejöttek, miután külön utakon jártak, és úgy döntöttek, hogy új zenekart hoznak létre – a Maroon 5-et. Különbségük alatt a tagok széles skáláját hallgatták, a kék szemű lélektől kezdve. a funkhoz, és új, egyedi hangzást hozott létre a Maroon 5 debütáló albumához, a Songs About Jane dalhoz.
A Jane-ről szóló dalokkal azonnali sikert arattak. Az album platinalemez lett az egész világon, és hamarosan a Maroon 5 dalai, mint például a „This Love” és a „Sunday Morning”, megjelentek a rádióban. Úgy gondolom, hogy az elsődleges oka annak, hogy ugyanolyan népszerűvé vált, mint azért, mert még soha senki nem hallott olyan bandát, amely Maroon 5-nek hangzott volna . A zenei hangok egyedülálló keveréke egy kereskedelmi pophangban kiemelte a Maroon 5-t társaik közül.
A zenekar több évig megőrizte egyedi hangzását, és még több hangot épített be nyomkövető albumaiba Nem sok idő múlva és kezek az egész . De azt hiszem, hogy a zenekar eladási jelei mutatkoztak, amikor kiadták ezt a kislemezt:
Én személy szerint élvezem a Moves Like Jaggert , de érdekes megjegyezni, hogy a Hands All Over (újrakiadás) többi dalához képest ez a dal fájó hüvelykujjként kilóg. Míg a Hands All Over többsége ragaszkodik a Maroon 5 eredeti hangzásához, a Moves Like Jagger egy elektronikus hatású tánc-pop dal, hasonló a korai elején megjelent más dalokhoz -2010-es évek. Nem is beszélve arról, hogy ez a dal az elsők között volt, amelyet a zenekar a “slágerkészítő” Shellback producerrel közösen írt (folytatnának egy másik slágerkészítő producerrel, Max Martinral is). Úgy gondolom, hogy a toplistákon továbbra is dominálni kell, amikor a Maroon 5 elkezdte megmutatni valódi szándékaikat.
A Maroon 5 következő albumán Overexposed, tovább mentek a synth-pop alapú irányba, amelyet a Moves Like Jaggerrel mutattak, és ennek az albumnak majdnem felét együtt írták a Shellback-kel, Max Martin, vagy Ryan Tedder. A kritikusok elkezdték észrevenni ezt a kísérletet a mainstream hangzás fenntartására https://www.musicomh.com/reviews/albums/maroon-5-overexposed. A következő Maroon 5 albumon, V , ezzel az elektropop hanggal még tovább mentek, és több mint 15 producert vettek fel, hogy ezt az albumot a tökéletesség érdekében produkálják. A kritikusok ismét felfigyeltek arra, hogy a zenekar megpróbál olyan hangot adni, mint amilyen ma a „gyerekek” .tthttps: //music.avclub.com/maroon-5-crib-more-pop-moves-on-album-number-five-1798181240 . Azt hiszem, a zenekar elérte a leglángolóbb kézzelfogási pontot, amikor eladta ezt az albumot:
Az album minden meghatározása az eladásból. A gyerekek manapság részt vesznek a Snapchat-ben? Készítsük el arcunkról az album borító képeit a Snapchat szűrők segítségével. A gyerekek szeretik a csapdaművészeket, mint a Future és Kendrick Lamar? Vegyük fel őket a dalainkba. A gyerekek szeretik a Chainsmokers hangzású house / EDM zenét? Tegyük ezt az albumot ennek a hangnak a teljes rip-offjává.
Az a lényeg, amit ezzel itt megpróbálok elmondani, hogy egy bizonyos pont után a Maroon 5 mindent megtett annak érdekében, hogy megpróbáljon releváns maradni. követve a népszerű zene irányzatait. És azt hiszem, hogy a népszerűség megőrzése érdekében elfelejtették, hogy kik ők zenekarként. Bár most már 7 tagjuk van, nem úgy hangzanak, mint ők. Már nem úgy hangzanak, mint egy zenekar.Ennyit kell mondanom róluk, de csak hallgassa meg a zenéjüket a megjelenés időpontjához viszonyítva, és elmondhatja, hogy elkeltek.
Vasárnap reggel (2004):
Mizéria (2010):
Mozog, mint Jagger (2011):
Állatok (2014):
Mit csinálnak a szerelmesek (2017):
Válasz
Először is értsük meg, hogy nem minden a művészek teljesítménye jól értékelhető lesz. Természetesen sokuknak van valami nem olyan remek albuma, mint amit tényleg rengeteget tettek, de a „rossz” vitatható.
Úgy értem, igen, vannak olyan zenekarok, amelyeknek olyan albumai vannak, amelyek csak zavartalanok. Van Halen III. a Metallica St. Harag. Queen forró űr. Kiss ’Zene az idősebbektől. Bruce Springsteen Emberi érintés és Szerencsés város.
De vannak olyan aktusok, amelyek egyszerűen korszerűsített, könnyen követhető diszkográfiákat tartalmaznak, amelyek a Félelmetes! és az Just között mozognak. Oké . A sok felvonásnál megjelenő általános ív: „ A korai évek” , majd „A szuper népszerű korszak” és a „Lovaglás a rendkívül népszerű korszak utánégetőin” , amelyet egy „ Meh. Saját tiszteletbeli törvényük lett ”Korszak.
Vegyük az AC / DC-t: A„ jó ”és a„ rossz ”szabványok alig vonatkoznak rájuk, nem mondanád? A nagyfeszültség és a Rock Or Bust között évről évre ugyanaz a képlet. Van Angus, van Malcolm, van basszus, gitár és énekes, aki rajongott a piaért, a nagy zsákmányos nőkért és ringatózik. Nem fejlődtek egy centit sem, és büszkék rá.
Az AC / DC változásai , ha divatosak vagy nem . Erős rekordkötésük volt Bon Scott-tal, megmásztak egy platina hegyet Back in Black és azoknak About To Rock , majd visszatért a Földre a 80-as évek hátralévő részében, folytatta a turnét és a furcsa sikert itt-ott. A 80-as években a régi iskola srácai voltak, és elhomályosították őket az általuk inspirált hajfém dunderheadek.
De miután a hair-metal, majd a grunge elmúlt, „Ó, hé, nézd, az AC / DC még mindig itt van! Nagyon klasszak! ”
Az egyik dolog, ami folyamatosan felkelti az érdeklődést az együttes iránt, az, hogy dalaikat (régi és / vagy új) olyan zeneszámokon használják, mint a Last Action Hero, Who Who Who és Iron Man 2. Ez azért van, mert az AC / DC félelmetesen hangzik a moziban hangszórók.
AC / DC, ZZ Top, Rush, U2, Pink Floyd, Genesis, REM, Tom Petty – számomra ezeknek a zenekaroknak mindegyikük nagyszerű albumokat mutatott be karrierje csúcspontján, és néhány, jó, rossz vagy átlagos album karrierjük csúcspontja után kerül kiadásra. Aki nagyon kemény rajongója ezeknek a cselekedeteknek, másként érezheti magát egyik vagy másik albumban, és ezek az érzések eltérhetnek a mainstream közönség felfogásától, amelyet nagyrészt az a korszak alakít, amelyben először jelent meg . (egy kemény rajongó rendszeresen felülvizsgálhatja az albumot, és újra értékelheti a helyét. Példa: Black Sabbath. Az utolsó 70-es évek Ozzy albumai Technical Ecstasy és Never Say Die akkoriban szörnyűnek számított. Visszanézek ezekre az albumokra – több mint 40 éves utólag a rendelkezésemre áll -, és látom, hogy szeretetteljesen kopottak néhány új kreatív ecsettel . Érthető módon a közönséget akkoriban teljesen megzavarta a normától való eltérés.)
Tehát ezzel a megértéssel öt zenekart jelölök úgy, hogy soha nincs rossz albumuk: Jimi Hendrix, a The Beatles, a Led Zeppelin, a Rendőrség és a Steely Dan.
Az egyik dolog, ami azonnal eszembe jut, az, hogy ezeknek a srácoknak az összes diszkográfiája meglehetősen rövid, és ez nem véletlen.Ha karrierjét néhány értékes dokumentum tartalmazza, ez kevesebb időt hagy arra, hogy irrelevánssá váljon. (* köhögés * köhögés * Stones, Dylan, James Brown köhögés * köhögés *)
Megjegyzés: Szinte ide soroltam az Ajtókat. De még akkor is, ha a legutóbbi két, nem Jim Morrison albumot jogosan hagyjuk ki, akkor is ott van a The Soft Parade , amely remek Perry Como album, de valójában nem ez a Doorsból.
Amint Joseph Barris beszél, Hendrix – és csak a hivatalos albumokat számoljuk, nem a sok borzalmas bootleget, halála után keletkezett – nem élt elég sokáig ahhoz, hogy megöregedjen és kiboruljon, ezért kvalifikálja magát. Most hadd mondjam ezt; Nem szeretem Sgt Pepper Lonely Hearts klubzenekarát . Bocs, beperelj, csak nem. Van ez az ikonikus borító, a címadó dal és az „Egy nap az életben”, és őszintén szólva a többi lóghat. De nyilvánvalóan ott vagyok a kisebbségi véleményen, ezért számolni kell velük.
Led Zeppelin . Ha félreteszi a Coda -t, akkor 8 album vagy 9 album marad, ha a Physical Graffitti-t kettőnek szeretné számítani. Ez csak kb. Az albumok maximális száma, amelyet egy zenekar meg tud csinálni a rothadás beállta előtt. Jelenlét nem elölről-hátra remek, de mégis „Achilles Last Stand ”És a„ Senki nem hibás, csak az enyém ”, tehát kap egy igazolást. A skálán történő osztályozáskor ez mindig a legrosszabb Zeppelin album lesz, de még mindig elég jó ahhoz, hogy B albumként értékelje.
A rendőrség : Itt nem igazán lehet sokat mondani; 5 album, összesen körülbelül 3 óra, ők voltak a New Wave avatarai, és letették, mielőtt még tudtuk volna, mi ütött meg minket. Dalt csináltak stalkerekről, kurvákról, Nabokovról, Scylláról és Charybdisről eldobták a névjegyeket, és mégis platinává váltak. Elképesztő.
Steely Dan : Mint Zeppelin jelenléte, Gaucho és a két találkozó album (a „Meh” korszak) csúszós skálán minősül. Tény, hogy Donald Fagen Nightfly (1982-ből) bármelyikénél jobb. Ám a munka teljes egészét – Aja, A királyi átverés, Katy hazudott – tagadhatatlanok. Soha nem volt még senki, és nem is lesz többé. Az egyik dolog, ami a legjobban tetszik, az, hogy Fagen és Becker (RIP) annyira popmániák voltak, de túl menők ahhoz, hogy valaha is elismerjék. Mármint gondolkodni rajta – „Peg”, „Kid Charlamagne”, „Reeling in the Years”, „Rikki Dont Lose This Number”. „FM” – írtak makulátlan popdallamokat, csak Fagen cinizmusa adta nekik azt az élt, amely megakadályozta őket abban, hogy jacht rock szupersztárokká váljanak.