ベストアンサー
抽象芸術という用語はやや誤解を招く恐れがあります。非常に現実的な意味で、すべての芸術作品は、最も細心の注意を払ったフォトリアリストのレンダリングでさえ、抽象化されています。アーティストは、実際の3次元の世界から2次元の画像を抽象化し、特定の絵画スタイルに適合するようにさらに編集しました。ルネサンスの写実的な絵画でさえ、この意味では抽象的なものでしたが、キャンバスやパネルの範囲内で自然主義的な世界を描いていました。彼らは新たに発見された数学的視点を使用して、人物を配置するためのより現実的な空間を作成し、古典的な美の概念を思い起こさせましたが、それでも、何を描写し、どのように描写するかを慎重に選択しました。ラファエルはダヴィンチやミケランジェロとは非常に異なる選択をしました。
半抽象的な作品は、完全に非表象的ではなく、完全に自然主義的ではないものにすぎません。マレーヴィチの白地に白を一端に、フェルメールのミルクメイドを一端に持つ連続体を考えてみてください。その他。真ん中のどこかに半抽象があります。
カジミール・マレヴィッチ、白地に白、1918年
Johannes Vermeer、The Milkmaid、1657–58
回答
美術史に関する限り用語が懸念され、多くのビクトリア朝の芸術、印象派の絵画、そして現代と現代の絵画の数がこのカテゴリに分類されます。
提案された用語のように、それはリアリズムと抽象の中間です。
狭義ではあまり様式化されていませんが、配置などに芸術的な自由があり、美術史の論文を書くことができる他の基準があります。
広義では、部分的に代表的ですが、そうではありません100％で、多くの場合単純化されています。
部分的にしか表現されていないため、リアリズムの絵画ではありません。そして確かにそれは非常に客観的な自然主義の絵画から遠く離れています。
それは抽象的リアリズムとは異なり、客観的ですが視覚的に抽象的ですが、完全な抽象絵画は非表象的であり、形式内の芸術的価値の表現です
現代絵画の多くは、ある意味で半抽象的な作品であり、どこでも見ることができます。