ベストアンサー
まったくありません。真に新しい作品を制作する場合、それが既存の芸術作品に基づいている場合でも、それは引き続き有効です。ボタンを押すだけで実現できるわけではないので、これは確かに「ショートカット」ではありません。Photoshopのフィルターとは異なります。目が満足するまで作品を仕上げます。そこから芸術的完全性が生まれます。
回答
Quoraからこれらの質問を勧められるのは嫌です。もしそうなら、私は彼らに答えるのをやめるべきだと知っていますが、多分私は本当にただのマゾヒストです。
これらの他の答えとは異なり、私はあまり礼儀正しくはなりません。失礼ではありませんが、私はあなたの手を握って、あなたがあなたの意見や私が言うことができる他のふわふわしたことをする権利があるとあなたに言うつもりはありません。
テクノロジーが進歩するにつれて、視覚芸術、音楽、その他何であれ、新しいイノベーションがアートの世界に浸透します。世界が進歩するにつれて、私たちはそれに対処する必要があります。
しかし、私たちは時々年を取り、受け入れるのが難しくなると思います。それはいいです。しかし、時代に遅れずについていくことができないために誰かの仕事を「本物ではない」ものとして堕落させることはありません。
それほど昔には存在しなかったものを知っていますか？エレクトリックギター。それは1931年に発明されました。しかし、それを使用する人には、「本物のアーティストではない」とは言わないでしょう。それはばかげているからです。エレクトリックギターを弾くには、アコースティックを弾くのと同じ基本的なスキルが必要です。本当の違いは音です。しかし、私はあなたにそれを言わなければならないのではないかと思います。
それがあなたに私の主張を伝えていないのなら、例としていくつかのアートメディアを使用しましょう。ルネッサンス期には、現在と同じ絵の具はありませんでした。一つには、卵白で作ったテンペラを使いました。別のこと：ヴァンゴッホは部分的に絵の具のためにクレイジーになりました。彼らが油絵に使用したものは有毒だったからです。これはまだ沈み始めていますか？
イノベーションにより、アートには多くのことが可能になりました。鉛筆がもっと高価だったとき、私たちは人々が最後のこぶまで鉛筆を使うことができるように鉛筆エクステンダーを作りました。安価で環境にやさしい合成絵筆を使用しています。チューブに入った絵の具を購入します（驚いたことに、1870年代まで存在しませんでした）。
合成絵筆や現代の絵の具を使用したことで、アーティストを恥じないでください。 。それはばかげているからです。古い方法よりも安価で、品質を犠牲にすることなく効率的です。良い絵の具をチューブに入れても悪い絵の具にはなりません。ブラシは、それが何でできていても、ブラシです。イノベーションによって、これらのアイテムを作成して使用するためのより良い方法を見つけることができる場合があります。ほとんどの人は、それは何も悪いことではないことに同意します。
（多分私は間違っています。あなたは純粋主義者です。もしそうなら、この投稿を無視して、アートコミュニティから遠く離れてください。あなたが1つになっていて、これらの意見についてオープンであるなら、人々はおそらくあなたが去って欲しいと思うでしょう。コミュニティが純粋主義者であることに基づいていない限り。どちらの場合、あなたはすべてお互いのために作られていると思いますか？この考え方はすぐに想像するのが怖くなります。私は今やめています。）
では、なぜこれが当てはまらないのか教えてくださいデジタルアート？それをツールとして使用するには、アートの基礎についての基本的な理解が必要です。従来のスケッチも良くない場合、良いデジタルスケッチを作成することはできません。それは双方向です。
これらの質問を時々目にしますが、人々がこのように考えているのではないかと思います。彼らは単にそれを試したことがありません。とにかく伝統的な芸術に根ざしている可能性が最も高い基本を理解し、ハードワークを使って芸術を作るのは魔法のボタンではありません。アートタブレットは、覚えておいてください、まだお金がかかります。ほとんどの人は、最初に紙と鉛筆に簡単にアクセスできます。
また、これは非常に特権的な意見だと思います。確かに、私が言ったように、タブレットを描くにはお金がかかりますが、少なくとも数年続く1つのタブレットの価格は、従来の消耗品に費やすお金と比べると見劣りします。ワコムのエントリーレベルのタブレットの価格は約70ドルで、市場で最大の描画タブレット会社です。 Huionのような他のブランドはさらに安いです。 70ドルは、平均的なアーティストが3〜5年で物資に費やす金額と比較して何もありません。
「しかし、描画ソフトウェア！」あなたは泣いている。そして、私が言うには、アートソフトウェアに「お金を払う」という素晴らしい冗談です。 Paint Tool Saiのリンクは、無料のキャンディーのようにDeviantArtとTumblrの周りを通過します。私は倫理や合法性について話すためにここにいるわけではありませんが、あなたは私の主張を理解します。
この質問について私が最も気になるのは、それが「ただの気持ち」と表現されているという事実です。 、完全に無効にするのではなく、何らかの形で有効にすること。あなたは好きなように感じることが許されていますが、それはあなたを正しくしません。そして、「本物の芸術」に対して「無礼」だと言うことは、私が考えて楽しませたくないことです。そうすれば、それは正当な意見であるとあなたに納得させるかもしれませんが、そうではありません。それは、アートが本当に何であるかを知らず、何かを作成するべきかどうかを誰かに伝える場所がない人の意見です。
さて、私のポイントです。こういう努力をしても、まだはっきり言ってやらなきゃいけない気がするから。結局のところ、私たちはインターネット上にいます。
アートは、世界の他のほとんどすべてのものと同様に、テクノロジーの発展とともに進歩してきました。デジタルアートはその自然な進歩です。あなたはそれについてあなたが望むように感じることが許されており、あなたの芸術体験にとって最も本物だと思う方法を使い続けることが許されています。 しかし、自分の経験と一致しないため、自分の経験が無効であると人々に伝えることはできません。また、客観的に正しいとは言えません。
TL; DR デジタルアートを「本物のアート」と呼ぶのが無礼だと感じたら、外に出てください。毎日テクノロジーを使用して、スマートフォンですべての人を見てください。そしてそれを乗り越えます。あなたもおそらくそうしているからです。そして、それがおそらく感情以外のものに基づいていないと思う理由の根拠です。