ベストアンサー
今日の文化では、コメディはユーモアを意味します。コメディは面白い作品です。それは一般的に気楽なものですが、より暗い要素がある場合、それらはばかげた方法で提示されます。悲劇は悲しいことを意味します。これらの作品は圧倒的に暗いか悲しいものであり、コメディよりも深刻な口調とメッセージを持っています。
しかし、これらの定義はかなり最近のものです。多くの歴史（ギリシャの戯曲やシェイクスピアなど）では、違いはすべてエンディングにありました。悲劇は単に悲しい結末の劇を意味し、コメディは幸せなものでした。
このため、コメディは少しトーンが薄い傾向があり、一般的に悲劇よりもユーモラスでした。しかし、悲劇は絶対に軽快さとユーモアの瞬間を持っている可能性があります。これらの2つのジャンルの境界は、以前ははるかに曖昧でした。例として、シェイクスピアによるハムレットと十二夜の主要なプロット要素を対比してみましょう。
十二夜は、一連の死で始まります。ヴァイオラとセバスチャンは悲嘆に暮れ、お互いが死んでいると信じています。オリビアは、父と弟を亡くしたばかりで、深い喪に服している。劇が進むにつれ、セバスチャンは妹のいる街へとゆっくりと向かいますが、彼の唯一の友人であり味方は、セバスチャンに同行したことへの忠誠心で逮捕されます。オリビアとヴィオラは悲しみを乗り越えますが、悲劇的なことに、それぞれが持つことができない誰かと恋に落ちます。マルヴォーリオという召使いは残酷に騙されて狂ったように見え、正気を証明する方法がない暗い独房に閉じ込められています。
ハムレットも同様に悲しみで始まります。彼は死んだ父親を悼み、母親に激怒しています。すぐに再婚してくれて。ハムレットは殺人の継父を疑って、それを証明するために怒って行動します。彼の偽りの狂気は彼のガールフレンドを押しのけ、彼の貧弱な判断は多くの罪のない人々の没落につながります。彼はついに彼の復讐を正確にする方法を見つけました。
最も基本的な要素に分解すると、両方の劇はエンディングまで内容が似ています。それぞれにたくさんの陽気な瞬間があり、それぞれにいくつかの本当に暗い概念があります。しかし、幸いにも解決されるのは12夜だけです。それは大丈夫になるので、暗い瞬間の多くは笑いのために演奏される傾向があります。対照的に、ハムレットは大惨事で終わるため、ドラマのために暗い瞬間が再生されます。
コメディと悲劇の間のぼやけた線を確認する最も簡単な方法は、ほとんどの劇で、どちらの作品も悲劇の中にあると信じています。
歴史の大部分において、コメディと悲劇の唯一の必要な違いはエンディングでした。
後の追加：私はちょうど気づきましたはるかに良い例は、冬の物語とオセロを比較することです。どちらも、女性が不貞だと思って罪のない妻を殺そうとする男性の話です。どちらも自分たちの行動に深い後悔を感じています。 Winter’s Taleはさらに一歩進んでいます。夫は、幼い娘を不貞の産物であると信じて殺そうとさえしています。 Winters Taleをコメディにし、Othelloを悲劇にする唯一のことは、妻が前者では実際に死ぬのに対し、後者では死ぬということです。
回答
コメディと悲劇は、非常に反対の意味を持つ場合がありますが、相互に排他的であるとは言えません。コメディの哲学的理論とその悲劇との関係について考えてみましょう。 Arthur Schopenhauer、Immanuel Kant、James Beattie、SørenKierkegaardなどの有名な哲学者はすべて、コメディと悲劇の関係を「不一致」と表現しました。社会心理学者は、この理論を採用して、笑いに関係する認知プロセスを組み立てて説明しています。
不一致理論によると、精神的違反はパターンと期待は何かを面白くするものです。ジョークの設定があり（これにより、精神的な予測や期待が生まれます）、のオチがあります。 （私たちの期待の違反）。多くの場合、パンチラインは自虐的な発言または不利な結果の説明ですが、喜劇の探検として組み立てられると面白いです。コメディの文脈では、誰かが転倒（悲劇）、トラブルに巻き込まれたり、不正行為をしたり、社会的に失敗したりすることはすべて笑える可能性があります。
興味深いことに、現代のコメディアンはコメディと悲劇はますます増えています。 1950年代初頭以来、テレビのホームコメディでジョークをキューに入れるために笑いトラックを使用するのが一般的でした。ジョークは、日常生活の中で心の軽い不幸を中心に展開することがよくあります。現在、笑いトラックのないコメディーテレビには、悲劇と区別するのが難しい傾向があります。これらの番組を「 sadcoms 」と呼び始めている人もいます。