ベストアンサー
あらゆる種類のの携帯性プラス、ピアニストなら誰でも言うように。ピアニストは、会場にある楽器に翻弄されます。非常に少数のピアニストが自分のコンサートグランドと一緒に旅行することができます（明らかな理由で、そしてピアノでの生活はピアノを弾く人よりもさらに困難です）。ピアノを弾かない人は、これらの気まぐれな楽器が、大量生産されたものの間でさえ、音、タッチ応答、およびボイシングの点で標本ごとにどれほど広く異なるかを理解していないかもしれません。
Inいくつかの世界クラスの会場では、ピアニストがお気に入りを選ぶことができるグランドのコレクションが手元または近くにあり、技術者が微調整を行うことができる場合があります。ただし、そのセットアップは1パーセントの贅沢です。
高品質の携帯楽器（弦楽器、ウッドウィンドなど）は、独自の考慮が必要です。微調整された木材が含まれている場合は、シルバーフルートや真鍮のサックスのコルクだけでもかまいません。その場合、温度と湿度に敏感になります。これらは、機器の最適な状態のために、特定の制約内でかなり一定に保つ必要があります。 5,000ドルのクラリネットの木製の本体が天候のために割れたとき…ああ、おい。 いいえ。そして、コンサートの設定で最高の音を出す必要があるタンバリンは、湿度のわずかな変化にも非常に敏感です。そのため、携帯性は必ずしも簡単な移動を意味するわけではありません。
このため、トランペット、フリューゲルホルン、さらにはフレンチホルンなどの小さな金管楽器を最も耐道路性の高い楽器の1つとして指名します。西洋の楽器。それらは「かなりコンパクトで、天候の悪影響にも比較的影響を受けません。結局のところ、屋外で使用するために作成されました。
回答
最も有益な楽器（ s）学ぶべき、imoは次のとおりです。
1。ピアノ 2。アコーディオン 3。ギター
ここに私の理由がありますそれぞれについて：
ピアノ
i）おそらくそうではないピアノの最も強力な利点の1つ楽器をまったく演奏していない人には明らかなことですが、楽器から適切な音を出す方法を学ぶ必要はありません。これは些細なことのように思えるかもしれませんが、バイオリンを手に取ると、ピアノで実際に音楽をすばやく演奏する「運転席」に入る方法がすぐにわかります。座ってキーを押すだけで、音が鳴ります。すぐに良いです（もちろん、楽器の調子が合っていて、完全にくだらないわけではありません）。これは、代わりに実際にピアノを弾く練習できることも意味します。他のほとんどの楽器がすぐにピアノを弾くようになるまでには、かなり長く、しばしば非常に苛立たしい時間がかかります。
ii）別の–imo-ピアノの利点は、ハーモニック構造をかなり簡単に把握できることです。これは、すべてが目の前に見えるためです。 C / Gを演奏すると、その間にあるハーフトーンの数を視覚的に確認できます。 Am7またはF＃dimを演奏すると、ピアノのキーボードでこれらすべてのキーの間にどのような構造があるかを確認できます。ピアノのこの側面の欠点は、多くのピアノ奏者が非常に「ハ長調/イ短調」志向であるということです。これらはピアノの「すべての白い鍵」であり、初心者にとって最も習得しやすく、把握。しかし、これは後で本当に重要になり始め、楽器への献身は簡単に克服できるので、それがもたらす利点よりも軽量です。
iii）また、ピアノが立っていることがよくあります。さまざまなバー/ラウンジ/家で周りに座って何かを演奏できるのは素晴らしいことです。あなたがサックス奏者で楽器を持ち歩いていない場合、あなたができる可能性は基本的にゼロです。現在ぶらぶらしているバーでサックスを拾い、演奏を開始するだけです（マウスピースの衛生上の問題に加えて…緊急）。
iv）さらに、ピアノは非常に用途が広いです。 、ロッキングソングからバラード、ジャジーチューンまで、ピアノは多種多様なスタイルに最適な楽器であり、
v）バックグラウンド楽器またはソロ楽器として演奏できます。
vi）そして最後になりましたが、ピアノは、メロディーとのハーモニーとそれらの両方を演奏できる楽器です。
アコーディオン
アコーディオンは、ピアノのほとんどすべての利点をもたらしますが、いくつかの利点があります。違い。
i）まず、アコーディオンの演奏方法を学ぶことのおそらく最も強力な利点は、五度圏を裏返しに学ぶことです。これはとてつもなく強力で、驚くほど多くのミュージシャンが「あるべき」ほど慣れていないものです。少し詳しく説明すると、五度圏は基本的に、調和が互いにどのように接続されているかという基本的な構造です。今のところ五度圏に深く入り込むのは遠足ではありませんが、他の楽器では提供されていないハーモニーの構造についての本質的な洞察が得られると言えば十分です。
ii …