최상의 답변
왈츠는 약 400 년 전의 춤이므로 왈츠를 춤추는 방법이 얼마나 다른지 이해하기 쉽습니다. 그것을 기반으로 만들어졌습니다. 왕자님과 공주님들의 큰 연회장에서 공연 되었기 때문에 종종 동화 같은 춤과 관련이 있습니다.
이런 전통 춤이기 때문에 다른 유형은 기본적으로 템포와 관련이 있다고 말할 수 있습니다. (1) 비엔나 왈츠 (가장 빠른 템포이고 원본 임), (2) 미디엄 왈츠, (3) 느린 왈츠 (마지막 두 곡은 후반부에서만 시작) 작곡가가 더 느리게 쓰여진 19 세기의 왈츠).
답변
아직 많은 강사가 우리가 세뇌했던 옛 언어를 사용합니다. 실제로는“숙녀 기법”과“남자 기법”이 없습니다. 역사적으로 리드 역할은 일반적으로 남성이 담당하고 팔로우 역할은 일반적으로 여성이 담당하는 리드 및 팔로우 기법이 있습니다. 그러나 과거에 성역 할이 더 엄격하게 시행 되더라도 이것은 보편적이지 않았습니다. 많은 사람들이 두 역할을 맡았으며 반대 역할을 배우면 선호하는 역할에서 더 나은 댄서가 될 수 있다는 사실은 항상 알려져 왔습니다.
리드와 팔로우의 차이점은 이름에 있습니다. 리드 댄서는 팔로우가 수행 할 단계 또는 패턴을 결정한 다음 리드가 수업에서 배우는 비언어적 물리적 의사 소통을 통해 해당 단계를 수행하도록 팔로우를 초대합니다.
비언어적 물리적 신호를 수신하고이를 해석하여 제안 된 단계를 수행하거나 대신 다른 작업을 수행합니다. 추종자가 다른 일을하기로 선택하면 추종자가하는 일을 취하고, 계획을 변경하고, 추종자가 제안 할 다음 단계 세트에 적응하는 것이 책임자의 임무입니다.
댄스는 대화입니다. . 두 댄서 모두 참여해야합니다. 리드는 바닥 주위를 따르도록 강요하지 않습니다. 리드는 후속 단계에서 일련의 단계를 수행하도록 초대하고 후속 사용자는 자신의 의지로 해당 단계를 수행하여 수락합니다. 추종자는 추종자가 기꺼이하고 할 수있는 일을 리드 (보통 비언어적으로)와 의사 소통 할 책임이 있으며, 리드는 그 의사 소통을 경청하고 추종자가 할 수 있다고 표시 한 것에 대한 제안 만 제공 할 책임이 있습니다. 해야합니다.
파트너 댄스는 극작가와 스타 연기자의 공동 작업과 매우 흡사합니다. 극작가는 연기자의 취향과 연기자가 캐릭터와 동기를 해석하는 방법을 고려하여 연기자의 기술과 재능을 보여주는 연극을 씁니다. 다른 방향으로.
연주자는 캐릭터의 윤곽과 연극의 대본을 취하고 필요한 경우 피드백을 제공하면서 능력을 최대한 발휘하여 제안 된 방향을 수행합니다. 두 역할이 협력하고 상대방의 특별한 기술과 능력을 고려할 때만 효과가 있습니다.
리드와 팔로우가 협력 대화에서 협력하면 춤이 수월해 보입니다. 두 역할 모두 공감, 연민, 배려 및 두 댄서가 차지하는 물리적 공간에 대한 높은 인식이 필요합니다. 한 역할 (주도자)은 춤의 창의적인 방향에 대해 더 많은 책임이 있지만 여전히 그 방향으로 개방적이고 유연해야하며 다른 사람의 말을 기꺼이 듣고 있어야하며 다른 역할 (팔로우)은 의도를 듣고 표현하는 데 더 많은 책임이 있습니다. 그 과정에서 여전히 의사 소통과 협력이 가능해야합니다.
그리고 최고의 댄서는 역할을 바꿀 수 있습니다. 때로는 같은 춤에서도 마찬가지입니다.
끊기지 마세요. 성별에. 나는 이것이 당신이 선택한 역할을 잘하더라도 당신의 댄스 실력을 저해 할 것이라고 확신합니다. 어떤 기술 수준에 도달하더라도 성 역할을 완전히 포기하고 강점에 맞춰 춤을 추면 * 더 나은 * 댄서가됩니다. 여러분의 강점을 다시 확인하세요. 인구 통계에 속한 모든 사람들의 강점이라고 생각하지 않습니다.