최고의 답변
지속성, 끈기, 끈기!
축하합니다! 가장 다양하고 인기있는 악기 중 하나 인 기타를 연주하기 시작했습니다. 이제 여정이 시작됩니다. 간단하지만 지속적인 연습 요법을 따르면 최종 결과는 환상적입니다. 당신이 직장에서 왔고, 피곤하고, 지루하다고 생각하고, 기타를 들고 몇 가지 곡을 연주하십시오. 스트레스를 푸는 가장 좋은 방법입니다! 또는 친구들과 모임에 참석할 때 기타를 골라 노래하고 연주하거나 노래하는 사람과 동행합니다. 그게 파티의 삶입니다.
자세한 내용까지!
- 많은 온라인 리소스 ( 뻔뻔한 플러그에 대해 미안하지만 기타 인도 음악에 관심이 있다면 내 사이트가 정확히 수행합니다). Udemy에는 YouTube 강의, 과정이 있습니다. 이 모든 것은 선생님에게 접근 할 수없는 경우를 대비 한 것입니다. 하지만 실제 선생님이있는 것이 가장 효과적입니다!
- 실무의 일관성은 필수입니다 . 저는 기타도 가르치고 학생들에게 최소 20 분 이상 일주일에 5 번 이상 넣어야한다고 말합니다. 더 많이 배울수록 더 좋고 더 빨리 배울 수 있습니다. 하지만 일주일에 한 번 2 시간 동안 연주하는 것보다 조금 더 자주 연습하는 것이 훨씬 낫습니다.
- 기타를 적절하게 튜닝하는 방법 배우기 . 우리 대부분은 이제 스마트 폰이나 태블릿에 액세스 할 수 있으며 기타를 튜닝 할 수있는 (무료) 앱이 많이 있습니다. 조율되지 않은 기타를 연주하지 마십시오. 절대 및 상대 튜닝을 배우십시오.
- 코드 작업 . 간단한 코드, 오픈 코드, 메이저, 마이너 및 일곱 번째 모양이 당신을 멀리 데려 갈 것입니다. 소리가 선명하게 들리는 지 확인하세요.
- 리듬에 맞춰 연주 합니다. 적절한 리듬없이 코드 시퀀스를 연주하는 것은 의미가 없습니다. 몇 가지 간단한 리듬 패턴을 선택하는 데 필수적입니다. 다시 한 번 메트로놈 앱 또는 드럼 머신 앱은 시간을 유지하는 데 도움이됩니다.
- 빠르게 연주하는 것보다 깔끔하게 연주하는 것이 더 중요합니다 . 무엇이든, 노래 또는 코드 시퀀스를 연주 할 때 빠르게 연주하는 것보다 깨끗한 사운드가 중요합니다. 현이 명확하게 울리는 지 확인하십시오. 죽은 소리도없고 음소거 된 소리도 없습니다 (음소거로 재생하려는 경우 제외). 곡, 코드 진행 또는 리듬 패턴에 익숙해지면 자동으로 빠르게 연주가 진행됩니다.
- 기타 연주는 여러 가지의 조합입니다. , 왼손 (프레 팅 핸드라고도 함) 및 오른손 (손 따기), 비트 연주, 조율 연주, 연주 및 노래 (당신도 가수라면)! 한 번에 하나씩 개발하는 데 집중하는 것부터 시작합니다. 코드 전환 작업을하는 경우 왼손의 부드러운 전환에 중점을 둡니다. 개별 현을 뽑는 작업을하는 경우 오른손에 집중하십시오. 천천히 모든 것이 하나로 합쳐집니다.
- 자연스런 본능이 당신을 이끌게합니다 . 이것은 중요합니다. IMHO, 기타는 매우 개인적인 악기입니다. 그것은 당신이 누구인지의 확장입니다. 같은 노래를 두 명의 기타리스트가 연주 할 수 있습니다. 두 명의 기타리스트가 서로 다르게 해석하기 때문입니다. 그리고 당신은 당신의 개인적인 스타일, 톤을 개발하고 싶습니다! 이것이 바로 가장 유명한 기타리스트들이 자신 만의 스타일을 가지고있는 이유 중 하나입니다. 어떤 경우에는 유명한 기타리스트가 연주하는 기타를 10 초 동안들을 수 있고 정확히 누구인지 알 수 있습니다. 그것도 당신의 일부가되게하십시오. 항상 재 해석을 조심하십시오. 분명히 그 영역에 들어가려면 특정 수준의 숙련도가 필요합니다. 그러나 그것은 목표 여야합니다. 레코드와 똑같이 노래를 복사하여 붙여 넣는 것이 아니라 자신의 스타일로 재생합니다. 기타 연주, 핑거 스타일, 픽 피킹, 일렉트릭, 어쿠스틱, 뽑기, 디스토션 연주, 코드, 멜로디, 타악기 스타일 (어쿠스틱 기타에서) 등에는 말 그대로 모든 노래를 다양한 스타일로 연주 할 수 있습니다. 솔직히 말해서 기타리스트로서의 가장 흥미 진진한 부분입니다.
많은 야심 찬 기타리스트에게 도움이되기를 바랍니다.
PS : 내 사이트를 확인하세요. GuitarBollywood.com 에서 인도 (볼리우드) 대중 음악에 대한 자료를 확인하세요.
답변
1.) 강의에 확실히 투자하세요. 자격을 갖춘 강사로부터
2.) 자세 기본 손 위치 등에 관한 나쁜 습관을 뿌리지 않는 데 집중하십시오.
3.) 올바르게 연습하는 방법을 배우십시오. 즉 많은 시간을 낭비하지 마십시오. 시간을 끄고 노래의 세 마디를 배우십시오.
4.) 천천히 연주하고 귀와 손을 훈련하십시오. 두뇌와 손이 같은 파장에 있으면 상상할 수있는 것보다 속도가 더 빨라집니다.
5.) 연습 시간과 즐거운 시간에 대해 의도적으로 생각하고 레퍼토리를 구축하십시오. 기본에 충실하면 노래가 얼마나 쉽게 연주 될 수 있는지 항상 놀랍습니다.
6.) 가능하다면 기타를 전문적으로 설정하십시오. 더 나은 조율을 유지하고 훨씬 쉽게 연주 할 수 있습니다.
7.) 내가 연습하는 데 도움이되었고 발전을 보여준 최고의 책은 David Mead가 쓴 The 10 Minute Guitar Workout이라고 불렀습니다. 이것은 계속해서 나아지고 싶지만 시간 제약이있는 중급 플레이어를위한 것입니다. 시간이 정해져있는 훌륭한 연습 루틴이 있으며 속도를 높이는 동안 몇 달이 걸릴 것입니다. 최종 레벨을 완료하면 진행 상황과 레벨을 진행하면서 얼마나 배웠는지에 놀라게 될 것입니다.
8.) 실력 수준에서 완전히 벗어난 것처럼 보이는 노래를 골라서 그것을 하나씩 배우려고 노력하십시오. 실제 연습 시간의 의미있는 양을 할당하고 진행 상황을 보장 할 수있는 좋은 학습 자료가 있는지 확인하십시오. 종종 더 어려운 곡을 마스터함으로써 배운 교훈은 연주의 다른 영역에서 크게 도움이 될 수 있습니다 …. 그래서 시도하지 않고 배우는 것입니다.
9.) 다른 기타리스트와 연주하는 데 익숙해지면 학습이 이루어집니다. 같은 생각을 가진 학생들 사이에서 훨씬 더 빨리. 또한 다른 사람과 노는 데 익숙해지지 않으면 나중에 그럴 필요가 없을 때 어색해질 것입니다.
10.) 처음 몇 번의 레슨 후에는 많은 새로운 레슨보다 낫다는 것을 기억하십시오. 기타 플레이어. 다른 사람들이 완전히 새로운 언어와 기술을 배우는 선물을 즐길 수 있도록 도와주는 시간에 관대하십시오… .. 특정 유형의 선택이나 문자열 변경 방법에 대한 조언 일지라도, 누군가를 만들 기회가있을 것입니다. 훨씬 더 즐거운 여행을 …… 그리고 곧 다른 짝을 만나게 될 것입니다! 60 년 동안 배울 수 있었던 대부분의 일에서 저는 25 \%의 시간을 저보다 훨씬 더 나은 사람들에게, 25 \%는 제 기술 수준보다 훨씬 낮은 사람들에게, 50 \%의 훈련 시간을 보내는 것이 도움이된다는 것을 알게되었습니다. 진정한 동료와 함께.