만다린 팝 음악 장면이 대만을 기반으로하는 이유는 무엇입니까?


정답

이것은 또한 정권 유형 및 이데올로기와 관련이있을 수 있습니다.

공산주의자에서 중국, 음악 (그리고 예술과 문학)을 포함한 국가들은 국가 이데올로기를 지원하는 데 사용되는 정치적 도구로 간주되었습니다. “사랑”이나 “로맨스”와 같은 주제를 다룬 대중 음악은 명시 적으로 정치적인 것이 아니기 때문에 “부르주아”또는 “타락한”것으로 비난 받았습니다.

한 번 집권하자 중국 공산당은이를 단속했습니다. 일종의 표현이고 예술을 독점했습니다. 음악은 “계급적 인 느낌”을 불러 일으키거나 당과 그 사명을 찬양하는 데 필요했습니다. 따라서 농민으로부터 수집 한 “정치적으로 올바른”민요를 얻었고 혁명을 지원하기 위해 꼬임 / 조정했습니다.

노래 나 기타 예술적 표현은 정치적 행위가되었고 엄격하게 통제해야했습니다. 사실 공연자가되는 것은 위험했습니다. 예를 들어 문화 혁명 당시 서양 클래식 음악을 연주하는 것은 위험했습니다. 감옥에 갇히거나 맞서 싸우거나 심지어 살해 당할 수도 있습니다. 이전 수십 년의 악기, 악보 및 레코드는 박살 내고 불 태워졌습니다.

반대로, 음악 산업은 1960 년대와 1970 년대까지 대만에서 계속 성장하고 번창했습니다. . 물론 정치적 영향이 있었을 것입니다 (여전히 검열을 실시한 권위주의 정권), 특정 주제는 범위를 벗어날 수 있지만 PRC와는 달리 여전히 창의성을위한 공간이 더 많았습니다. 요컨대, 당신은 노래 할 수있었습니다. (더욱이 대만은 본토 사회를 뒤흔든 정치 캠페인에 휘둘리지 않았습니다. 영국 하의 홍콩도 마찬가지입니다.)

자국 녹음 스튜디오와 해외 지사를 포함한 음반 회사 소니 나 워너처럼 출력을 유지했습니다. 새로운 스튜디오도 설립되었습니다 (예를 들어 1980 년의 Rock Records, 현재 아시아에서 가장 큰 독립 음반사). 수십 년간의 경험과 많은 인기 가수의 경력을 쌓아온 대만의이 녹음 스튜디오는 오늘날 만다린 팝 음악의 중추로 남아 있습니다. (홍콩에있는 회사들은 아마도 이것을 광둥 팝 음악 장면에 반영 할 것입니다.)

더욱 설명하자면, 대만의 Teresa Teng 鄧麗君과 같은 가수들은 홍콩, 싱가포르, 대만, 말레이시아를 포함한 아시아 전역에서 엄청난 인기를 얻었습니다. 일본 등-그러나 그녀의 음악은 1980 년대에 중국 본토에서 여전히 “쇠퇴했다”고 금지되었습니다. (이로 인해 그녀는 불법 믹스 테이프에 유포되어 더 많은 인기를 얻었습니다.) 그녀는 중국에 있었다면 음악 분야에서 경력을 쌓지 않았을 것입니다. 대중의 상상력을 자극하는 노래를 부르지 않았을 것입니다.

1990 년대 이후 지난 20 년 동안 중국은 더 많이 열리기 시작했지만 뚜렷한 이분법이 여전히 우세하다. 중국의 여건이 개선 된 것은 사실이지만 언론은 엄격히 통제되고 있으며 연예계에도 정치적 간섭이있다. ( 슈퍼걸논란 참조) “음악 경연 대회.) 새로운 아티스트가 본토에서 등장하고 있지만, 과거에는 경력 옵션이 아니었지만 실제로 많은 사람들이 경력을 쌓기 위해 대만으로 이동합니다.

대만, 반면에, 1990 년대에 민주주의가되었고, 음악 산업은 이제 아시아에서 가장 자유로운 사회 중 하나에서 운영되고 있습니다. 미디어 회사도 대중과 시장에 호소해야하기 때문에 훨씬 더 세련되었습니다. 국유가 아닙니다. 미디어 환경은 훨씬 더 소란스럽고 생생하며 다양한 목소리가 믹스되어 있습니다. 많은 사람들이 예술에는 개방성과 표현의 자유가 필요하다고 주장하는 것처럼 음악 산업은 아마도 그러한 조건에서 번창 할 것입니다.

답변

이것은 제한된 역사에 근거한 나의 추측 일뿐입니다. 알아. 나는 이것이 “의 조합이라고 생각합니다 :

  1. 문화-정치적 문제 중국 본토 사회는 전통 문화를 장려하고 보존하는 이런 방식을 가지고 있습니다. 여러분의 조부모라고 생각하면됩니다. 비록 땅과 사람들이 수천 년의 풍부한 역사를 가지고 있지만 구식과 거꾸로. 또한, 대부분의 Cpop 노래는보다 전통적인 아이디어의 맥락에서 피상적이라고 생각할 수있는 풍성한 발라드입니다. 더 중요한 것은 정치적 분위기가 매우 보수적이고 정부가 변화를 싫어한다는 것입니다. 그들은 무해한 혁명 시대의 음악으로 대중을 채우는 것을 좋아합니다. -\_- 반면에 대만은 젊은 국가입니다. 타이완 출신이 아니라면 붙잡을 역사가 정말 부족합니다. 이런 상황에서 새롭고 인기있는 것을 포용하는 것은 쉽습니다.
  2. 검열 내가 신진 아티스트라면 나는 원합니다. 내가하고 싶은 노래를 부를 수 있다는 것.
  3. 중심성 대만은 인구 밀도가 높고 대중 문화가 뿌리를 내리기위한 자연스러운 환경입니다. 콘텐츠 배포 채널은 훨씬 더 완전하고 개발되었습니다. 이것은 홍콩이 중국 영화의 수도 인 이유와 비슷합니다. 왜 베이징이나 상하이가 아닌지 물어볼 수 있지만?

이 모든 것 위에 임계 질량이 있으므로 추세는 계속해서 지속됩니다.

중국이 일반 아티스트에게 대만보다 훨씬 더 큰 시장이라는 것도 분명하지 않습니다. 중국은 더 많은 사람을 보유 할 수 있지만 소득은 낮고 불법 복제율은 더 높으며 적격 시청자 비율은 적습니다.

Cpop = D에 감사드립니다

답글 남기기

이메일 주소를 발행하지 않을 것입니다. 필수 항목은 *(으)로 표시합니다