콘서트에는 어떤 스피커가 사용 되나요?


우수 답변

콘서트에는 여러 유형의 스피커가 사용됩니다. 가장 일반적인 것은 바, 호텔, 회의 시설, 컨벤션 홀, 일부 교회 및 지역 야외 콘서트에서 볼 수있는 플라스틱 혼 및 우퍼 스피커입니다. 벽이나 기둥에 장착되며 일반적으로 치수가 30cm에서 1m입니다. 오래된 것들은 합판으로 만들어졌고 더 저렴한 것은 목재 합성물로 만들어 질 수 있습니다.

일반적으로 중간의 가장 민감한 주파수 때문에 음성과 음악, 비용과 범위, 음량 및 정확성 사이의 나쁜 절충안입니다. 400Hz에서 4KHz 사이의 범위는 반으로 나뉘어 우퍼의 저음과 혼의 고음이 결합됩니다.

스피커의 물리학은 평탄한 주파수 응답과 10 개 이상의 커버리지를 얻을 수 없도록합니다. 주파수 범위에서 1입니다. 혼과 우퍼 캐비닛은 100Hz에서 10,000Hz까지 제대로 커버하지 못하므로 더 정교한 스피커는 다양한 기술을 사용하여 더 나은 사운드, 특히 리버브가 너무 많은 큰 방에서 더 나은 사운드를 얻습니다. 이것이 바로 더 큰 장소에 교회의 칼럼 스피커와 같은 크고 얇은 스피커를 사용하여 경기장 및 야외 축제에서 대중 음악을위한 설교 및 라인 어레이를 사용하여 더 높은 부분의 사운드를 청중에게 직접 전달하는 이유입니다.

이들은 많은 작은 스피커의 사운드를 결합하여 특정 장소에서 더 많은 사운드를 얻고 천장에서 튀거나 야외에서 성층권으로 사라지는 사운드를 줄입니다. 그러나 어떤 각도 나 주파수에서도 일관된 위상을 정렬 할 수 없기 때문에 시간적 및 공간적 이상이 있습니다.

Danley Unity 혼은 별도의 미드 레인지 및 트레블 혼을 하나의 구조로 결합하여 단일 지점 위상 일관된 사운드를 제공합니다. 보컬 주파수. 이를 통해보다 정확한 음성 및 음악 자음, 즉 사운드가 시작, 중지 및 전환되는 방식을 제공합니다. 기존의 혼 및 우퍼 투웨이 스피커보다 큰 직사각형 합판 캐비닛입니다.

Altec-Lansing은 Unity와 같이 동축 인 우퍼 / 혼 조합을 만들어 널리 사용되는 곡선 형 콘을 사용했습니다. 스튜디오 모니터이지만 무대에는 거의 없습니다. 고전적인 Altec-Lansing “Voice of the Theatre”와 같이 경적에 우퍼가 장착 된 다세포 혼이있는 빈티지 PA 스피커 또는 기타 대형 지수 혼이 있습니다. 하지만 현대의 혼과 경쟁하는 유일한 것은 Klangfilm입니다.

내가 가장 좋아하는 스테이지 스피커 중 일부는 콘 미드 레인지 및 / 또는 더 작은 우퍼 및 EAW UBx 시리즈와 같은 짧은 도파관을 사용하는 “사이드 필”입니다. (발코니 아래).

AMT 및 리본 형 트위터는 거의 모든 혼보다 더 평평한 응답, 더 나은 과도 응답 및 더 나은 공간 제어 기능을 제공하며 중국의 최신 자석으로 실용적으로 만들어졌습니다. 컴퓨터 모델링 및 제조는 주파수 응답 해시 (Tractrix)가 적은 새로운 혼 모양 또는 특정 방 모양에 대한 비대칭 투영을 생성하므로 첨단 기술이 빠르게 업그레이드되고 있습니다.

거의 보편적 인 또 다른 범주의 스피커는 다음과 같습니다. “악기”(MI) 앰프. 이들은 일렉트릭 기타,베이스 및 피아노와 전자 음향 “사운드 보드”의 디자인을 결합한 Leo Fender에 의해 인기를 얻었습니다. 각각의 악기에는 “하나의 크기로 모두 맞출 수있는”대신 악기의 음향 특성을 생성하도록 조정 된 전기적 및 음향 적으로 분리 된 스피커가 있기 때문에 PA 스피커보다 더 사실적인 사운드를 제공합니다.

다른 악기와 음성을 두 개로 혼합 메인 스피커는 본질적으로 공간 왜곡이며 상호 변조 왜곡도 생성합니다. 녹음 스튜디오의 스테레오조차도 왼쪽과 오른쪽 스피커 사이의 중앙선에만 존재하는 조잡한 환상입니다. 각각의 플레이어 옆에있는 앰프의 클래식 록 스테이지 형식과 PA의 보컬 만 더 정통적이고 음악적인 사운드입니다.

뮤지션이 휴대하기를 원하지 않기 때문에 PA를 통해 모든 악기를 실행하는 것은 이제 정상입니다. 헤비 앰프, 사운드 엔지니어는 모든 것을 제어하기를 원하며 많은 콘서트에는 미리 녹음 된 비트도 포함됩니다. 어떤 경우에는 전체 콘서트가 사전 녹음 된 가짜 사운드입니다.

콘서트 무대에 흩어져있는 모니터 스피커도 볼 수 있습니다. 이들은 바닥에 앉아 공연자들에게 각도를 올려서 자신과 서로의 소리를들을 수 있도록합니다. 더 높은 프로필의 콘서트에서 이들은 종종 수천 달러의 비용이 들며 수많은 스피커에서 나오는 전체 콘서트 사운드 믹스의 혼동을 제거하여 무대와 청중에게 더 나은 사운드를 제공하는 맞춤형 무선 이어 버드 인 “인 이어 모니터”로 대체됩니다.

답변

대형 공간의 사운드 강화에 대한 요구는 홈 시어터, 녹음 스튜디오, 오디오 애호가 또는 심포니 홀과는 매우 다릅니다.

차이점을 설명하는 것은 라이브 공연의 뉘앙스에 마이크, 프리 앰프, 믹서, EQ, 앰프 및 스피커의 고유 한 특성이 포함 된 “사운드 생성”입니다. 녹음 된 사운드를 정확하게 재현하려는 “사운드의 재생”과 비교.

다른 하나는 스피커와 청중 사이의 거리, 전력 요구 사항, 사운드의 “모양”및 리깅입니다.

이 콘서트를 달성하기 위해 스피커는 대부분 또는 모두를 갖습니다. 다음 기능 중 :

  • 높은 연속 전원 입력. 종종 스피커 당 500W-1500W 연속. 가정용 스피커의 최대 입력 전원 사양과는 매우 다릅니다.
  • 온도 처리-연속 전원의 에너지는 소멸되어야하며, 가정용 스피커를 파괴하거나 최소한 끔찍한 왜곡을 유발합니다.
  • 사운드 압력 수준 대 감도. 여기에 들어가기에는 기술적으로는 거리가 멀지 만 이것은 매우 다른 측정입니다. PA 스피커 출력은 SPL (1W / 1M)로 측정되며 최대 133dB의 범위를 가질 수 있습니다. 가정용 스피커는 일반적으로 가청 동적 범위의 차이 인 감도 (좋은 스피커의 경우 약 80-90dB)로 평가됩니다. 야외 장소에 가본 사람이라면 누구나 기압에 따른 SPL의 가변성을 경험했습니다. 이것이 생성 된 소리와 수신 된 소리의 차이입니다. 설명하려면 많은 방정식이 필요하지만들을 수 있습니다.
  • 고출력 및 우수한 과도 응답, 또는 빠르게 역학을 변경하는 데 필요한 시간은 까다로운 문제입니다. 대부분의 홈 스피커는 큰 방에서 일시적인 반응을 할 수없는 반사 설계를 사용하여 “속임수”를 사용합니다. 따라서 홈 시스템을 사용하여 결혼식을 DJ하려고하면 “진흙”소리가납니다.
  • 주파수 응답. 저주파는 동일한 출력에 훨씬 더 많은 전력을 사용하고 다르게 흡수되므로 PA 시스템은 주전원에서 50 ~ 80Hz 이상을 생성하고 서브에서 그 이하를 생성합니다. 메인에 전체 응답을 전송하면 생성 할 수있는 사운드의 양이 크게 감소합니다.
  • 스피커 설정의 결합 된 출력은 음압을 생성하려는 장소에 맞게 신중하게 설계된 사운드 엔지니어링 문제입니다. 청중 전체. 따라서 각 PA 스피커에서 나오는 사운드의 위치와 모양 (라인 어레이 스피커인지 개별 장착 여부에 따라 다름)이 더 좁고 함께 작동하므로 청취자의 SPL이 수백 피트에 걸쳐 충분히 높지만 만들어지지는 않습니다. 앞줄의 귀에서 블리드 (너무 많이).
  • PA 스피커는 종종 2 옴 (I = V / R)의 낮은 전류 출력을 처리 할 수있는 앰프에 의해 바이 앰프되거나 개별적으로 전원이 공급됩니다. 무대 뒤에서 대량의 핫 앰프 스택을 피하십시오.
  • 콘서트 스피커는 일반적으로 라인 어레이에 장착되거나 M10 마운트로 비행하므로 관객의 머리 위로 안전하게 고정하는 데 필요한 마운트 포인트가 있어야합니다.
  • PA 스피커는 매우 견고하여 여러 해 동안 밤마다 다른 장소로 옮겨져도 살아남을 수 있습니다.

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