Beste antwoord
Ik bespeel verschillende instrumenten sinds ik tien was, vooral met drums. Toen ik jonger was, was onvermurwbaar dat metal verreweg het beste genre was en niet te vergelijken was met andere genres.
Toen ik op een dag met mijn familie op 15-jarige leeftijd een roadtrip maakte naar ergens ergens, hoorde ik Superstition opkomen .
“UUGGH, kunnen” we niet naar echte muziek luisteren! “
En toen besloot ik echt naar het nummer te luisteren. Luister er ECHT naar. En hoe cliché het ook klinkt, ik weet dat ik me in een nieuwe wereld van openheid voor meer muziek geduwd voelde.
Als ik sterf zonder naar de volledige discografie van Stevie Wonder te hebben geluisterd, zal ik doodgaan als een muzikant ontbreekt een groot deel van mijn identiteit.
Sommige van deze iconen van muziek zijn niet zo geavanceerd als sommige van de drummers van het God-niveau, maar als je het mij vraagt, een gewone sterveling, zou ik zeggen dat er twee hoogste klassen zijn van drummers in ons vreemde pantheon van vaardigheid.
Je hebt je God-tier-drummers zoals Steve Judd, Mike Portnoy, Ray Hearne, enz..
En, even krachtig, je Legendarische drummers zoals Stevie Wonder, John Bonham, enz … Deze mensen zijn cruciaal voor de ontwikkeling van muziek, maar misschien niet kritisch voor de ontwikkeling van theorie.
Dat is wat ik denk
Antwoord
Omdat hij briljant is. Hij is een muzikale schat en we hebben geluk dat we hem hebben.
Aanvankelijk stond hij bekend als wonderkind. Hij begon met opnemen op de leeftijd van elf en iedereen was overweldigd door hoe goed hij was voor een kind. En hij was. Zijn muziek was niet tijdloos, maar het was een stuk beter dan alle andere elfjarigen in die tijd.
Maar op 22-jarige leeftijd bewees Wonder dat hij niet alleen een nieuwigheid uit de kindertijd was . Music of My Mind en vooral Talking Book waren beide ongelooflijk goede albums. Wonder liet zien dat hij ballads en soul beheerst en moeiteloos funk in zijn repertoire verwerkte. Talking Book heeft twee tijdloze liefdesliedjes (You are the Sunshine of My life en ik geloof dat wanneer ik verliefd word het voor altijd zal zijn) en een waanzinnig pakkende funk-workout (Superstition). Het is een sensationeel album en het begin van een geweldige reeks werk dat nog een aantal jaren doorging en meer albums produceerde die even goed waren.
De eerste jaren van Wonder leverden een reeks briljante nummers op. die hij schreef. En hij zong er ook niet alleen mee. Hij arrangeerde en produceerde ze en bespeelde het grootste deel van de instrumenten. Op nummers als Living For the City staat niemand behalve Wonder die keyboards, drums en bas speelt en alle zang verzorgt ( en zijn stem is fenomenaal goed)
In tegenstelling tot veel andere artiesten, die geweldige dingen in de studio konden produceren, maar op het podium neervielen, kon Wonder zijn funk meenemen op de weg. Hij stelde geweldige bands samen en produceerde verbluffend goede liveshows met opzwepende hit na hit. Hij kon zijn muziek naar nog grotere hoogten brengen op het live-podium.
Hoewel het gemakkelijk is om de fantastische stem en het geweldige muzikale talent van Wonders te benadrukken, denk ik dat zijn echte vaardigheid het schrijven van melodieën is. Zijn liefdesliedjes zijn duidelijk tijdloze voorbeelden van het genre, maar zijn funk is ook een stap boven bijna alle anderen uit. De meeste funkartiesten legden destijds een fantastische groove neer, maar hadden niets om bovenop te komen. Ze hadden een ritme waardoor je met je tenen tikte, maar na twee minuten besefte je dat er niets anders was dan een beat en wat scattende of repetitieve regels om het te begeleiden. Wonder schreef geweldige nummers en daarom vallen zijn funkified hits boven het peloton uit, hij zette een gedenkwaardige melodie bovenop de beat.
Stevie is echt een van de groten aller tijden en er is niemand anders zoals hij.