Care sunt cele mai subevaluate formații rock / metal?

Cel mai bun răspuns

Cu o mare varietate de gusturi și opinii printre membrii noștri, aceasta este una dintre întrebările care au cauzat o multă dezbatere și discuție. Având o proporție echitabilă de favorite, a fost o sarcină dificilă să aleg câteva dintre cele mai bune trupe de rock care au zburat în mod surprinzător sub radar.

Iată câteva dintre puținele minunate din toate timpurile care nu și-au ajuns niciodată la târg. cota de recunoaștere.

1. Arborele Porcupine

Sunt nu tocmai subevaluat ca având o bază de fani disproporționată din punct de vedere penal. Redând una dintre cele mai bune muzici progresive / psihedelice care a făcut comparații cu Pink Floyd, Porcupine Tree a existat pentru totdeauna. Trupa a început în esență ca un proiect solo pentru Wilson, care a creat toată muzica trupei. Cu toate acestea, până în 1993, Wilson a dorit să lucreze într-un mediu de bandă și a adus astfel colaborarea frecventă a lui Richard Barbeiri la tastaturi, Colin Edwin la bas și Chris Maitland la tobe ca membri permanenți ai trupei.

Unul dintre motivele majore pentru atingerea lor este că membrii formației se concentrează adesea pe cariera lor solitară respectivă. Deși nu sunt despărțiți în mod formal, nu au nici o reformă specială. planuri dincolo de „cândva”.

2. Trandafirii de piatră

Trandafirii de piatră au fost formația de dans postmodernă prin excelență de la sfârșitul anilor 1980. Spectacolul lor din 1989 la Empress Ballroom din Manchester a fost un moment de referință. Din păcate, mizeriile legale i-au împiedicat să joace timp de doi ani, cu toate că au pus capăt ascensiunii lor meteorice.

Formată la Manchester în 1983, Trandafirii de piatră au fost unul dintre grupuri de pionieri ale mișcării Madchester care au fost active la sfârșitul anilor 1980 și începutul anilor 1990. Trupa și-a lansat albumul de debut, The Stone Roses, în 1989. Albumul a avut un succes important pentru trupă și a obținut aprecieri critice, mulți critici considerându-l drept unul dintre cele mai mari albume britanice înregistrate vreodată.

Ascultați orice, literalmente, orice album Stone Roses și plângeți pentru ceea ce ar putea fi „.

3. Mudhoney

Mudhoney este o formație americană de rock alternativ. Formată în Seattle, Washington, în 1988, după dispariția Green River. Primele lansări ale lui Mudhoney pe Sub Poplabel, în special single-ul de debut „Touch me I” m Sick ”și EP-ul Superfuzz Bigmup, au avut o influență masivă pe scena muzicală din Seattle. Mai mult decât aproape orice alte versiuni ale epocii au inspirat sunetul murdar, de înaltă distorsiune, care va deveni grunge.

Pur și simplu, dacă nu ar exista Mudhoney, nu ar exista Nirvana, Pearl Jam, Alice In Chains sau oricare dintre mișcarea grunge, p eriod.Banda care a început mișcarea nu este adesea creditată nici măcar pentru că face parte din ea. Fiecare melodie Mudhoney a plantat sămânța pentru trupele care au venit după ele. De ce să ascultați instrumentele derivate când puteți obține afacerea reală?

4. The Yardbirds

Probabil că cea mai controversată trupă de pe listă, dar această trupă nu și-a atins niciodată adevăratele înălțimi și potențialul pe care era destinat. Grupul a lansat cariera chitaristilor Eric Clapton, Jimmy Page și Jeff Beck, toți aflați în primii cinci din lista celor 100 de top chitaristi ai Rolling Stone (Clapton la nr. 2, Pagina la nr. 3 și Beck la nr. 5). Clapton a renunțat după ce s-a săturat de „atitudinea comercială” a formației, fanii l-au urmărit pe Yardbirds în momeala lui Beck –vs- Page. În mijlocul tuturor acestor complicații interne, Yardbirds s-a încheiat ca fiind „ceea ce ar fi putut fi” .

Deși au fost proclamați și apreciați în mod critic, dar, din păcate, nu au reușit. Dar, așa cum se spune, totul se întâmplă dintr-un motiv. Decesul Yardbirds, deși jalnic, a deschis calea pentru Led Zeppelin. odihnă, este istorie.

5. Rush

Rush, trio-ul canadian, a fost una dintre cele mai influente trupe de rock progresiv. Alcătuit din Neil Peart, unul dintre cei mai buni bateriști din toate timpurile, cu efectul influenței jazzului care se arată în tobe, Alex Lifeson, un ONU chitarist înrăit și Geddy Lee, cu o voce rafinată și geniu abilități de bas și tastatură, este o adevărată surpriză faptul că nu sunt atât de renumiți cum ar trebui să fie.

Au reușit să caute să se răspândească moștenirea muzicii rock, dar nu a persistat exact în timp. Întoarceți ceasul înapoi și ascultați câteva dintre frumusețile lor, Tom Sawyer, 2112, La Villa Strangiato, YYZ și lumina reflectoarelor fiind unele dintre ele.

6. Cura

Cura este o trupă ale cărei melodii întunecate luminează întotdeauna mintea ascultătorului. Deși această trupă lasă în urmă o bogată moștenire de muzică foarte aclamată, nu au escaladat niciodată cu adevărat zeniturile succesului, așa cum au făcut contemporanii lor.

Controlul creativ al muzicii produse de The Cure a fost deținut de Robert Smith. Dominația sa a fost unul dintre motivele principale pentru care membrii formației nu și-au putut explora personalitatea muzicală. Membrii trupei care ar pune la îndoială deciziile lui Robert Smith au fost înlocuiți. Supremația sa în trupă a fost de neegalat, el a condus trupa către etapele necunoscute ale succesului, dar el a fost motivul pentru care membrii trupei nu aveau coeziune.

The Cure și-a schimbat genul de la Gothic la Mainstream Pop la începutul anilor 80 și percepția care aparținea în mintea fiecărui fan ca creatori de Gothic Rock, a dispărut pe măsură ce se aventurau în popul mainstream. Deși s-au îndepărtat de sunetul lor întunecat și sumbru al muzicii, acesta continuă să fie cel mai căutat gen al lor.

The Cure a inspirat multe trupe precum Interpol și este cunoscut și sub numele de Gothic Hit Machine din anii ’80. Au fost una dintre cele mai de succes trupe alternative dintre ele, așa că timpul lor. Poze cu tine, la fel ca cerul și cântecul de dragoste sunt cele mai căutate melodii ale acestora și cu un ritm la fel de divin ca al lor, nu au dobândit faima sau statura pe care o meritau.

7. Pixies

Creatorii de piesa „Where is my Mind” din celebrul clasic de cult „The Fight Club”, The Pixies sunt o trupă americană de rock alternativ extrem de talentată, cu succes moderat și extrem de subevaluată, formată în Boston, Massachusetts, în 1986.

Pixii au obținut o popularitate relativ modestă în țara lor de origine, dar au avut mult mai mult succes în Regatul Unit, Europa continentală și Israel. În ciuda succesului comercial limitat, sunetul lor pop discutat a influențat ulterior trupe precum Nirvana, Radiohead și The Strokes. Stilul muzical al formației conține o serie de elemente, inclusiv psihedelia, noise pop, hard rock, surf pop și surf rock.

Creat de compozitorul principal Black Francis, piesele trupei atinge o varietate de subiecte neortodoxe, cum ar fi extraterestrii, suprarealismul, incestul și violența biblică. Dacă înotul tău este înotul tău, atunci aceasta este o bandă pe care trebuie să o verifici cu siguranță.

8. The Strokes

Un alt grup promițător care s-a pierdut în mijlocul ciocnirilor ego-ului și ambițiilor egoiste ale membrilor, The Strokes sunt o trupă de rock americană formată în New York City în 1998. Trupa a întâmpinat aprecieri critice pe scară largă la lansarea albumului de debut din 2001, Is This It în 2001. Albumul a fost clasat pe locul 199 pe Rolling Stones 500 de cele mai bune albume din toate timpurile, numărul 4 pe NME ” Cele mai bune 500 de albume din toate timpurile, numărul 8 pe cele 100 de cele mai bune albume de debut din toate timpurile și numărul 2 pe 100 de cele mai bune albume ale Rolling Stone din anii 2000.

Aceasta oferă o perspectivă asupra potențial pe care îl aveau. Dar, deoarece membrii preferau să lucreze singuri decât în ​​tandem, nu ar fi greșit să spunem că ei înșiși au mângâiat focul care i-a cuprins.

9. Blink

Acesta este mai mult un caz de lipsă de longevitate decât de a nu avea succes. În 2011, The New York Times a afirmat că „nici o trupă de punk din anii 1990 nu a fost mai influentă decât Blink-182” și, chiar și în timp ce formația s-a retras după despărțirea din 2005, „sunetul și stilul ei au putut fi auzite în muzica pop punk al lui Fall Out Boy sau în valul actual de trupe de punk Warped Tour, precum All Time Low și The Maine. ” Este penal pentru o trupă să fi auzit astfel de laude și să se mai piardă în timp.

Blink-182 este o formație americană de rock formată în Poway, o suburbie din San Diego, California, în 1992. Combinația lor de melodii pop cu punk rock cu ritm rapid a oferit o accesibilitate mai radio față de trupele anterioare . Trupa a câștigat pentru prima dată notorietate pentru spectacole live cu energie ridicată și umor ireversiv de toaletă lirică.

Frontmanul Tom DeLonge a părăsit grupul în 2005, trimițând trupa în ceea ce a fost numit un „hiatus nedefinit”. Trio-ul s-a reunit în 2009, producând al șaselea album, Neighborhoods (2011). În 2015, DeLonge a renunțat din nou și a fost înlocuit de chitaristul și vocalistul Alkaline Trio, Matt Skiba. Toate aceste tranzitii s-au dovedit cam prea mult pentru ei și au făcut parte din această listă.

10 . Arctic Monkeys

Înainte de a-ți lăsa caii să alerge, țipând că cunoști această trupă, așteaptă.Arctic Monkeys au fost anunțate drept una dintre primele trupe care au atras atenția publicului prin intermediul internetului (prin intermediul site-urilor bazate pe fani, mai degrabă decât de la trupă), comentatorii sugerând că reprezentau posibilitatea unei schimbări a modului în care noile trupe sunt promovate și comercializate.

Albumul lor de debut este cel mai bine vândut album de debut al unei formații din istoria topurilor britanice, iar în 2013, Rolling Stone l-a clasat pe locul 30 cu cel mai mare album de debut din toate timpurile. Trupa a câștigat șapte premii Brit – câștigând atât de cel mai bun grup britanic, cât și cel mai bun album britanic de trei ori și au fost nominalizate la trei premii Grammy. Și așa mai departe, așa mai departe.

Arctic Monkeys au fost întotdeauna aici și acolo, dar mai mult acolo decât aici. Obținerea aprecierilor critice și rămânerea în clădire subterană seamănă mai mult cu lucrurile lor. Dar, cu siguranță, merită o mențiune.

Răspuns

Puțini bătrâni proeminenți îți vin în minte:

The Yardbirds: Trei dintre cei mai mari chitariști din toate timpurile au început aici .

Deep Purple: fumezi pe apă? Oricine? Din păcate, Fumul pe apă este principalul motiv pentru care Deep Purple este subevaluat. Acea melodie pe care o știe toată lumea este cea cu un riff simplist, cu un tambur închis, fără voci solo și medii. Încercați să ascultați Highway Star sau Child In Time și veți ști la ce mă refer.

Rush: O trupă foarte realizată din punct de vedere tehnic.

Nitro: Cântărețul are niște scâncete ucigașe în timp ce chitaristul Michael Angelo Batio este aproape cel mai performant chitarist din toate timpurile.

Accept: Da. Foarte puțini au auzit acest nume. Muzică grozavă de heavy metal.

Quiet Riot: Pentru toți chitaristii, Randy Rhoads este tot ce trebuie să spună cineva pentru a-i da pe toți. Din păcate, non-chitaristii nu au auzit de această formație sau nu le place.

Și una dintre noile formații:

Alter Bridge: oricât de mult aș lăuda acest lucru trupa, nu este niciodată suficientă. De la atacul cu chitară dublă al unui Myles Kennedy orientat spre jazz și titanul trashing, Tremonster însuși, până la umpluturile de tobă nebunești ale lui Scott Phillips, la basul solid al lui Brian Marshall. patru octave și jumătate sunt atât de grozave, ascultați Breathe Again, care schimbă cariera pentru verificare, și ciocnind cu vocea, marile soli ale lui Mark Tremonti! Dar trupa este mai mare decât suma părților sale. Doar ascultați Blackbird, o epopeea de opt minute care se numește pe bună dreptate Second Stairway To Heaven. Myles „chitară bluesy linge și vocea lui se îmbină frumos cu solo-ul lui Mark. Ca să nu mai vorbim de secțiunea ritmică, care chiar ridică întreaga melodie din destul de grozav pentru legendă! Trebuie doar să asculți această trupă o dată.

În sfârșit, îți vei da seama că toate trupele de aici sunt foarte tehnice realizat hnic, și totuși, subevaluat. Poate pentru că doar muzicienii pot aprecia cu adevărat complexitatea, poate ceilalți au fost spălați pe creier în simplitate. Cum altfel explicați trupele în care EVER MEMBER este un DUMNEZEU al oricărui instrument pe care îl cântă, având fani mai mici decât cei care lins lolipop plastificați sintetic -a creat muzică falsă.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *