Cel mai bun răspuns
„Tweening” este un termen abreviat pentru In-betweening. În animația clasică și computerizată, abordarea profesională necesită crearea ipostazelor principale; „cartea de povești” prezintă pentru a stabili fundamentul unei fotografii animate. Acestea ar putea fi comparate cu panourile unei cărți de benzi desenate sau a unui „storyboard” pentru un film sau o emisiune TV. urmează ipostazele „extreme” care sunt la fel de importante în stabilirea unei lovituri; pozițiile de contact – cum ar fi o mână pe o masă sau o schimbare de greutate sau orice schimbare de poziție etc.
Odată ce aceste poziții sunt stabilite și temporizate corespunzător, animatorul poate începe să adauge „în între” sau începeți „interpunerea”. Acesta este procesul de „descompunere” a ipostazelor prin adăugarea ipostazelor „între” aceste ipostaze cheie și extreme. Și odată ce aceste posturi sunt adăugate, animatorul poate „defalca” din nou animația adăugând din nou ipostazele „între” ipostazele, practic până când nu mai există ipostaze de „descompunere” sau adăugare între ele.
Sună complicat, știu, dar în general așa abordează animatorii profesioniști ca mine o animație. Se numește animație „Pose to Pose”, spre deosebire de animația „Drept înainte”, unde ați anima începând de la primul cadru și continuând până la cadrul final al fotografiei. Este o abordare mai profesională bazată pe planificarea mai mult decât orice, spre deosebire de metoda mai creativă de a pune în poziție, în care ați începe la cadrul unu și fără o planificare reală, animați fotografia până când este completă.
Dacă sunteți interesat de animație ca o carieră, ar trebui să ne consultați la www.rocketsky.ca. Învățăm aceste principii clasice și le aplicăm în software-ul 3D modern de astăzi și acesta este motivul pentru care 97\% dintre absolvenții noștri lucrează astăzi în televiziune, lungmetraj și jocuri video.
Garth Drake, Fondatorul Rocket Sky
Răspuns
Tweening este termenul folosit pentru a muta (sau transforma) o formă sau obiect dintr-o poziție (sau formă) în alta.
În loc să trebuiască să creeze fiecare cadru individual între ele, software-ul computerului va crea cadrele necesare. Furnizarea de imagini „interpolate” pentru ca dvs. să livrați animația „interpolată”.
Atunci când este utilizată corect, poate fi o economie de timp imensă, permițându-vă totuși să creați animații de înaltă calitate. Când ați terminat prost, veți obține niște cadre dezordonate / prost plasate între propriile cadre-cheie. Ceea ce este adesea un semn că trebuie să adăugați mai multe cadre cheie sau să ajustați potențial calea pe care o urmează animația interpolată.
Puteți ajusta deseori o poziție sau o curbă de viteză pentru a regla animația interpolată. Efectuarea accelerării animației între cadrele cheie. Sau urmați o cale de curbare între două puncte.
Studiul nostru folosește foarte mult această tehnică cu Adobe Animate și Adobe After Effects atunci când creează imagini video animație.