Cel mai bun răspuns
Zyra, mulțumesc pentru întrebarea interesantă. Într-adevăr greu de găsit un răspuns bun în opinia mea. Vedeți că există cântece care pot fi citite ca reprezentări sau viziuni ale haosului, sau ca un viitor haotic, cum ar fi exemplul dat deja din „Este sfârșitul lumii” al lui REM și, de asemenea, ” Drumul către nicăieri „ de Talking Heads (acesta poate mai mult de nihiliste / viziune existențialistă a apocalipsei). Dar am căutat să găsesc de fapt un cântec care este în sine haotic și dificil. Muzica este realizată cu sunete care în mod normal se repetă la o anumită distanță în timp creând un model sau ritm. O melodie complet haotică nu ar avea absolut nici un ritm sau ar avea modele sonore aleatorii (haotice). Acest lucru trebuie să fi fost explorat la un moment dat de compozitori sau muzicieni de avangardă care lucrează la genurile cele mai extreme (în sensul de departe de muzica pop mainstream): cum ar fi industrial / hard-noise, grindcore și jazz / trash-metal fusion. Singurul compozitor care mi-a venit în minte a fost John Zorn . Producția lui este gigantică și nu găsesc cântecul exact care l-a făcut să se gândească la el când ți-am citit întrebarea. Dar iată un exemplu.
Oraș gol – Grand Guignol (Album complet)
Nu este că munca sa este haotic, dar că face un colaj de aranjamente, note și melodii diferite, creând o compoziție muzicală ciudată, neliniștită, aproape disfuncțională, care sună mai aproape de o idee de haos.
Dacă cineva echivalează haosul cu dezordinea și comandă cu armonie, atunci un alt exemplu ar fi majoritatea muzicienilor care lucrează la ceea ce se știe astăzi ca muzică de zgomot (care poate fi urmărită istoric până la spectacolele dadaiste de la începutul secolului 20 din Zurich la Cabaret Voltaire). Un exemplu în acest sens este muzicianul japonez Merzbow , iată un link:
Și aici un altul din această bandă foarte apreciată numit Whitehouse , care produce un sunet și mai agresiv, neliniștitor, aproape imposibil de barat, o subcategorie din genul industrial, numită „electronică de putere”.
Răspuns
Am câțiva concurenți, precum și câțiva artiști cred scoate asta foarte bine. Acestea fiind spuse, ascult o mulțime de J-pop și Vocaloid, așa că răspunsul meu va include cu siguranță unele dintre acestea, iar unele dintre ele ar putea intra într-o categorie „întunecată” – Îmi pare rău dacă o fac.
- SNOBBISM de Neru este, la prima vedere, o melodie jazzy care amestecă o melodie jucăușă cu câteva efecte pe 8 biți și un refren în ritm ridicat. Videoclipul muzical oficial este, de asemenea, distractiv de vizionat, toate culorile luminoase și imaginile strălucitoare. Cu toate acestea, dacă priviți bine versurile, există o adâncime clară în ele și o mulțime de oameni au propriile lor teorii despre ceea ce vorbește. O teorie obișnuită este că piesa critică rețelele sociale și modul în care oamenii abuzează de ea.
- Lucrările ulterioare ale lui Neru, precum Becoming Pigs Yeah Yeah și I ~ ya I ~ ya I ~ ya, sunt de asemenea semnificative, dar optimiste.
- Apple dot com de Pinnocchio-P este foarte simplist și, sincer, ciudat, la prima vedere. Se deschide cu un reportofon, folosește efectul sonor „boing” de mai multe ori și se termină cu ceea ce sună ca un copil care spune: „Trebuie să ai un pui de somn bun”. Versurile sale sunt la fel de ciudate, înfățișând ceea ce pare a fi un condamnat la moarte care își plânge viața, deși unele replici nu prea se aliniază. Asta pentru că este un cântec despre modul în care neglijarea de sine, stagnarea sau lenea simplă poate duce pe cineva să se simtă prins în capcană și „la un pas de moarte”.
- Lucrările ulterioare ale lui Pinnocchio-P sunt, de asemenea, populare, reușind în același timp să aibă impact. Ultimele Senpai și Nimeni nu are sens sunt printre preferatele mele.
- Orice melodie de Bo Burnham. Este un comediant, dar merită să fie pe această listă. Toate melodiile sale sunt menite să fie amuzante și invocă râsul publicului prin versuri contondente și bine sincronizate, dar dacă te uiți dincolo de acestea, ele sunt, de asemenea, semnificative sau pur și simplu triste. Country Song (Pandering), de exemplu, critică muzica country scrisă de oameni bogați care scoate muzică country de dragul panderingului, fiind în același timp hilară. Dacă ai nevoie de un râs grozav, dar și de ceva satiric, îți recomand munca lui.
- Nu știu cât de „distractiv” sună acesta, dar We Didnt Start the Fire de Billy Joel. Personal, cred că este destul de optimist, cu un tempo rapid și un instrument strălucitor, dar versurile sale distrug ideea că tinerii sunt cei care distrug lumea prin enumerarea evenimentelor istorice (și în ordine!) Pentru a demonstra că lumea a fost ruinată pentru început. Este un pic pe nas, dar este destul de perspicace în observațiile sale.
- Cântecele lui Jack Stauber.Toate sunt ciudate în diferite moduri și nu este neobișnuit să nu ai idee ce versuri sunt, dar când le descifrezi, este clar să vezi că unele dintre ele sunt destul de perspicace. Cheeseburger Family, de exemplu, este despre familie și despre modul în care familia rămâne împreună, indiferent de ceea ce se întâmplă (deși există mai multe interpretări diferite ale versurilor). Baby Hotline, un cântec de meme, pare destul de ciudat și distractiv, dar dacă te uiți la ceea ce spune piesa, este de fapt despre apelarea unei linii de asistență pentru sinucidere după o relație eșuată.
- The Moss de Cosmo Sheldrake sună ca dacă ai luat Alt-J, Glass Animals și o coloană sonoră Disney și le-ai aruncat împreună. Nu știu dacă l-ați numi „distractiv”, dar este destul de jucăuș, cu niște tonuri destul de distinctive, greu de găsit în altă parte. Piesa în sine are versuri despre poveștile copilăriei (de exemplu, „iepurele în lună”) și vorbește despre fapte precum miturile, ceea ce pare destul de mișto la prima vedere. Dacă mergeți mai adânc, este vorba despre modul în care oamenii își pierd inocența, creativitatea și curiozitatea din copilărie în favoarea concluziilor logice.
- Cosmo Sheldrake are și alte cântece destul de unice, iar multe dintre ele au rădăcini în poezie. . Fly, de exemplu, se bazează pe poemul cu același nume, în timp ce Pelicans We se bazează pe poemul The Pelican Chorus de Edward Lear.
Asta e tot ce am. Sper că acest lucru a ajutat!