Cel mai bun răspuns
Disclaimer: I don ” Nu recomand neapărat școala de film. La toate. Am luat o decizie foarte calculată de a urma școala de film ca cineast într-un oraș mic, cu o experiență anterioară, dar cu acces redus la resurse. Aceste calcule m-au condus la UCLA.
Băiete, mi-aș dori ca UCLA să fie la fel de ieftină pe cât a spus David că este. De fapt, este mai scump decât USC pentru studenții din afara statului și cei internaționali (deși studenții MAE din afara statului pot deveni rezidenți în Calfornia după un an). Există o taxă profesională pentru acoperirea echipamentelor și facilităților care ajunge la aproximativ 10.000 de dolari pe an, astfel încât locuitorii din California plătesc de fapt aproximativ 25.000 de dolari pe an. Totuși, mai ieftin pentru californieni decât USC, așa că David are un punct minunat.
Nu sunt expert în niciun program de licență, dar sunt student la UCLA MFA și fratele meu geamăn este în programul MAE la USC. M-am uitat în jurul Internetului, dar nu am găsit o singură comparație utilă a celor două programe așa cum le-am experimentat. Drept urmare, am răspuns prea mult la această întrebare. Am fost acceptat la ambele programe și am ales UCLA. Săptămâna trecută am vorbit cu un student într-o poziție similară, dar după conversația noastră a ales USC. Amândouă sunt programe grozave și pun la dispoziție cineaști buni. Dar iată ceea ce văd drept avantajele și dezavantajele UCLA v. USC, în ceea ce privește programele lor de producție / regie.
Rata de acceptare ( calitatea cohortei): UCLA are o rată de acceptare substanțial mai mică decât USC, în special datorită dimensiunii reduse a cohortei (despre care voi discuta mai târziu). Dar asta nu contează – ambele școli sunt suficient de selective încât să puteți fi siguri că fii talentat, divers și interesant. Aceasta este cea mai importantă categorie pentru a distinge școlile de film de top de școlile de film mai mici, chiar mai importante decât facultățile (în opinia mea mereu umilă). A avea colaboratori talentați este atât de important. Verdict : aș numi-o pe aceasta egalitate.
Mediu (dimensiunea clasei, mediu de lucru, intangibile): USC acceptă aproximativ 60 de studenți în programul său de producție atât în trimestrele de toamnă, cât și în cele de primăvară . Aceasta înseamnă că există 120 de regizori noi la USC în fiecare an. UCLA acceptă 18 regizori și 6 cinematografi doar în toamnă. Aceasta este cea mai mare diferență dintre program și aș urmări toate celelalte diferențe principale la această divizare.
Un mod important asta se manifestă – la UCLA veți avea aceiași colegi de clasă din nou și din nou, iar la USC veți avea elevi diferiți în fiecare clasă. Mai puțini studenți se traduc în mai puțini profesori, iar profesorii UCLA funcționează mai mult ca mentori, deplasându-se adesea cu dvs. de la un sfert la altul. La USC este incredibil de puțin probabil ca tu să ai vreodată același profesor de două ori.
Este intimitatea față de diversitate. Acum, sunt genul care dorește să găsească câțiva membri ai echipei și să se îmbunătățească împreună. Am avut norocul să construiesc o echipă de bază la UCLA cu care aștept să lucrez cel puțin în următorii câțiva ani, dar dacă n-aș fi avut noroc aș fi rămas oricum cu aceiași oameni. Verdict : lovituri diferite pentru … Aș numi și asta o cravată (dar asta mi-a atras atenția despre UCLA mai mult decât orice).
Acces (la echipament, facultate etc.): USC are cel mai bun echipament din lume, egal cu studiourile în sine în multe feluri Dar majoritatea studenților nu pot folosi lucrurile bune. Studenții USC au filmat filmele din primul an anul acesta pe Sony EX1 (o cameră de filmat drăguță), în timp ce studenții UCLA au folosit Canon C300 (o cameră de cinema profesională). Studenții UCLA au avut, de asemenea, acces la un pachet de iluminat foarte frumos, în timp ce studenții USC au folosit un kit mic, care ar putea să fugă simultan de o bandă de alimentare. Desigur, acest lucru se leagă de cantitatea de elevi din fiecare școală. Nu sunt un cap de viteză, așa că nu ar fi o mare problemă pentru mine, dar valoarea producției contează în lumea largă și a fost frumos să practici cu uneltele pe care copiii mari le folosesc pentru a face lungmetraje. La USC, studenților nu li se garantează o altă oportunitate de a direcționa, ceea ce ar putea handicapa studenții care nu fac un film de teză.
Studenții UCLA au, de asemenea, acces mai ușor la scenele sonore și tehnologia de editare. Din nou, există mai puține dintre noi cu facilități similare (deși mai afectate).
UCLA și USC au facultăți similare cu rapoartele studenților, dar există o diferență mare – un procent mult mai mare de facultăți UCLA sunt titularizate. Asta înseamnă că vă vor fi alături până la capăt, chiar dacă s-ar putea să nu lucreze la fel de mult în industrie ca unii dintre colegii lor de la USC (deși doi dintre profesorii mei de anul trecut au funcții în prezent în post).
Verdict : UCLA o câștigă cu ușurință, deși un student USC condus ar putea obține probabil un acces similar. Este vorba despre regulă, nu despre excepție.
Curriculum : Cele mai mari trei diferențe: filmul din anul II, teză și diversificarea abilităților .
UCLA consideră că cea mai bună pregătire pentru teză – între filmele din primul an și marele proiect de teză – este un alt scurtmetraj. La UCLA, fiecare student la regie va regiza un film de anul doi. La USC, niciunul dintre studenții din anul II nu va regiza un film (cel puțin ca parte a curriculumului, sunt sigur că mulți o fac singuri). În schimb, USC ia al doilea an pentru ca fiecare student să dobândească abilități intermediare în două domenii. (de exemplu: regie și montaj, sau proiectare și producție de sunet). Sunt „simpatizant pentru ambele abordări, valoarea lor depinde într-adevăr de locul în care vă aflați la nivel de film atunci când ajungeți în primul an.
La UCLA, fiecare student regizor va regiza un film de teză. La USC, câțiva vor regiza o teză ca parte a unei clase și oricare altul trebuie să găsească membri ai facultății care să susțină filmul tezei lor pentru a trece la teză în regie. Alții poate trece la teză într-una din cele două domenii de calificare intermediare ale acestora. O altă diferență potențial importantă: UCLA permite studenților de teză să realizeze un lungmetraj, care nu este permis la USC. Acest lucru (pentru mine) oferă UCLA conducătorul pentru regie , dar evidențiază o problemă foarte importantă – există n o cameră în industria mainstream a filmului și a televiziunii pentru cei 200-400 de studenți care absolvesc cursurile de masterat de la programe de film de top la regie. Acesta este motivul pentru care diversificarea competențelor USC este atât de importantă.
Verdict : USC pe păr, pentru că eu cred că UCLA este la fel de bună sau mai bine pentru regie, dar USC îi obligă pe toți studenții lor să se pregătească pentru a intra pe piață, deoarece foarte puțini absolvenți ai oricărui program vor dirija lungmetrajele chiar în afara porții.
Conexiuni : acesta este cel despre care auziți tot timpul. Conexiunile sunt modul în care vă hrăniți în timp ce încercați să vă dezvoltați scenariul. Nu am auzit niciodată de cineva care aterizează o regie pentru că „cunosc un tip” (s-ar putea întâmpla …), dar o văd tot timpul pentru munca de producție plătită, concerte mici de producție, funcționarea camerei etc. Și, cel puțin în această privință, USC o ia pe aceasta printr-o alunecare de teren.
Acest lucru revine la diversificarea abilităților. USC scoate în fiecare an câțiva regizori care vor realiza în cele din urmă lungmetraje. UCLA scoate și unele – de fapt, o sumă destul de impresionantă în comparație cu mărimea clasei sale. Dar regizorii reprezintă … 1\% din industria cinematografică. Și în acest alt 99\% USC este dramatic bine reprezentat. La urma urmei, ei pompează de 5 ori mai mulți studenți în fiecare an! „Mafia troiană” nu te va pune în scaunul directorilor, dar s-ar putea să-ți obții acel post de asistent într-o companie de producție. Și cine știe unde va merge?
Acesta este motivul pentru care USC are reputația de a fi mai „condus de studio”, iar UCLA este „independentă”. Nu are nimic de-a face cu tipurile de filme realizate la oricare dintre școlile. Dar studenții USC au șanse mai mari să-și croiască drum în lanțul alimentar (nu oricât de dubioasă a devenit calea). Pe de altă parte, știu mai mulți absolvenți UCLA care încă lucrează împreună după absolvire. Din nou, revine la diferența inițială de intimitate vs. . diversitate . Verdict : USC, mai ales dacă doriți să faceți altceva decât direct sau DP.
Per ansamblu : este ușor de văzut de ce USC are și își merită reputația stelară. Dar mediul intim al UCLA este un loc de joacă destul de incredibil pentru ca regizorii să lucreze la ambarcațiunile lor. În cele din urmă, aș lua cu bucurie din nou decizia de a participa la UCLA la USC.
Dar dacă cineva mă întreabă ce ar trebui să le facă, aș putea să le cer doar să ia în considerare avantajele și dezavantajele unui mediu intim, stabil față de un mediu divers, cu o mulțime de opțiuni și căi diferite. Ca cineva care a făcut deja filme, am încercat să creez o situație în care M-aș putea concentra exclusiv pe film timp de câțiva ani. În acest scenariu, UCLA a fost potrivit pentru mine. Știu că vreau să regizez și încep pregătirile pentru a face un lungmetraj pentru teza mea în câțiva ani.
În cele din urmă, școala de film nu te va face niciodată un cineast bun. Poate oferi doar câteva îndrumări și un mediu în care vei viziona o mulțime de filme, vei înregistra o grămadă de lucruri și te vei îmbunătăți cât de repede poți . Dacă sunteți condus și cinstit cu voi înșivă, orice școală de film de top poate fi o cutie de nisip eficientă în care să jucați. Nu presupuneți că vor exista locuri de muncă în regie care așteaptă de cealaltă parte.
Răspuns
Am fost la școala de film USC, așa că recunosc că sunt puțin părtinitoare, dar aș alege USC în orice zi față de școala de film UCLA, din exact aceleași motive pentru care mențiune – Școala de film USC încorporează elevilor săi valorile înțelegerii multor aspecte diferite ale meșteșugului filmului, deoarece înțeleg că foarte puțini vor deveni regizori de lucru, deci este important să dezvolți câteva planuri de rezervă în timp ce te afli în rețeaua de siguranță de școală, astfel încât să puteți fi în continuare un profesionist care funcționează.
În multe privințe, este cel mai interesant moment pentru a fi cineast, deoarece tinerii realizatori au cel mai mare acces la oportunități ca niciodată. Videoclipurile pe care oamenii le pot face pe iPhone-urile lor sunt de o calitate mai bună decât videoclipurile la care am filmat primele mele filme când am început la USC acum 20 de ani. Dacă vrei să fii cineast, ridică-ți telefonul și începe să spui povești și pune-le pe YouTube. Nimeni nu trebuie să meargă la școala de film pentru a face acest lucru.
Dar dacă doriți să construiți o rețea de sprijin, cunoașteți potențiali colegi interesați de diferite aspecte ale meșteșugului povestirii, atunci cu siguranță mergeți la școala de film – și USC trebuie cu siguranță să avantajeze față de UCLA în această privință 🙂 Deoarece există mai mulți studenți și facultăți la USC, este mai probabil să găsiți oameni cu care vă puteți conecta.
Acum datoria – este merită să obțineți o mulțime de datorii de împrumut studențesc? Absolut nu. Nici o școală de film nu merită o mulțime de datorii de împrumut studențesc, dar eu cred că majoritatea datoriilor de împrumut studențesc – nu merită să vă înșelați viitorul sub o încărcătură de datorii care vă poate ruina. Dacă vă place ideea școlii de film, dar nu doriți să obțineți datoria împrumutului studențesc, faceți ceea ce a făcut Steven Spielberg – ieșiți la ieșire, faceți voluntar pentru a ajuta pe diferite seturi de film (filmele studențe au întotdeauna nevoie de ajutor gratuit), iar următorul lucru pe care îl știi că te afli în cercul interior al studenților la film și nu vei avea datoria să-l faci împreună. Nu merita. Am o mulțime de colegi de clasă ale căror vieți au fost distruse de datoria lor de împrumut studențesc de la școala de film usc, vă rog să nu o faceți. Dacă este „menit să fie”, se va întâmpla pentru dvs. – nu vă riscați viitorul financiar atunci când există alte căi valabile de egalitate pentru a ajunge acolo, în afară de școala de film.