Meilleure réponse
Pas du tout. Si vous produisez une œuvre véritablement nouvelle, même si elle est basée sur une œuvre d’art existante, elle est toujours valable. Ce n’est certainement pas un «raccourci», puisque vous n’appuyez pas simplement sur un bouton pour y arriver – ce n’est pas comme un filtre Photoshop. Vous travaillerez sur le morceau jusquà ce quil satisfasse votre œil, et cest de là que vient lintégrité artistique.
Réponse
Je déteste être recommandé par Quora à ces questions. Je sais que je devrais arrêter de leur répondre si c’est le cas, mais je ne suis peut-être qu’un masochiste.
Contrairement à ces autres réponses, je ne serai pas très poli. Pas impoli, mais je ne vais pas vous tenir la main et vous dire que vous avez droit à votre opinion ou à toute autre chose moelleuse que je pourrais dire. Il y a déjà beaucoup de réponses pour vous.
À mesure que la technologie progresse, de nouvelles innovations font leur chemin dans le monde de lart, quil sagisse des arts visuels, de la musique ou de toute autre chose. Au fur et à mesure que le monde évolue, nous devons faire face à cela.
Mais je suppose que parfois nous vieillissons et cest plus difficile à accepter. Cest très bien. Mais dégrader le travail de quelquun comme « pas réel » parce que vous ne pouvez pas suivre le rythme, ce nest pas.
Vous savez quoi dautre nexistait pas il ny a pas si longtemps? La guitare électrique. Il a été inventé en 1931. Mais je parie que vous ne dites à personne qui en utilise qu’elle n’est «pas un vrai artiste», car ce serait ridicule. Jouer de la guitare électrique nécessite toujours les mêmes compétences de base dont vous auriez besoin pour jouer une acoustique, la vraie différence est le son. Mais je doute que je doive vous le dire.
Si cela ne vous fait pas passer mon message, prenons lexemple de certains médias artistiques. Pendant la période de la Renaissance, ils n’avaient pas les mêmes peintures que nous. Ils ont utilisé de la tempera à base de blancs dœufs, pour un. Autre chose: VAN GOGH est devenu fou en partie à cause des peintures. PARCE QUE CELLES QUILS ONT UTILISÉES POUR LA PEINTURE À LHUILE ÉTAIENT TOXIQUES. Cela commence-t-il encore à simposer?
Linnovation a permis de faire beaucoup de choses dans lart. Lorsque les crayons étaient plus chers, nous fabriquions des rallonges pour crayons pour permettre aux gens dutiliser leurs crayons jusquau dernier nœud. Nous utilisons des pinceaux synthétiques, moins chers et plus respectueux de lenvironnement. Nous achetons de la peinture en tubes (qui, surprise, nexistait pas avant les années 1870).
Je suis prêt à parier que vous ne faites pas honte à un artiste dutiliser un pinceau synthétique ou des peintures modernes . Parce que ce serait idiot. Cest moins cher que les anciennes méthodes et cest efficace sans sacrifier la qualité. Mettre une bonne peinture dans un tube n’en fait pas une mauvaise peinture. Les pinceaux, quel que soit leur matériau, sont toujours des pinceaux. Parfois, linnovation nous permet simplement de trouver de meilleures façons de fabriquer et dutiliser ces articles, et la plupart des gens seraient daccord pour dire quil ny a rien de mal à cela.
(Peut-être que je me trompe, et vous êtes un puriste qui le fait. pensez de cette façon. Si tel est le cas, ignorez ce message et restez loin de toute communauté artistique. Si vous en faites partie et que vous êtes ouvert à propos de ces opinions, il y a de fortes chances que les gens veuillent que vous partez. À moins que la communauté soit basée sur des puristes . Dans ce cas, je suppose que vous êtes tous faits lun pour lautre? Cette ligne de pensée devient rapidement effrayante à imaginer. Je marrête maintenant.)
Alors, dites-moi pourquoi cela ne sapplique pas à art numérique? Vous devez toujours avoir une compréhension de base des principes fondamentaux de lart pour lutiliser comme un outil. Vous ne pouvez pas faire un bon croquis numérique si vos croquis traditionnels ne sont pas bons non plus, et cela va dans les deux sens.
Parfois, je vois ces questions et je me demande si les gens pensent de cette façon parce que ils ne lont tout simplement jamais essayé. Ce n’est pas un bouton magique qui fait de l’art, mais l’artiste le fait, avec un travail acharné et une compréhension des principes fondamentaux qui étaient probablement enracinés dans l’art traditionnel de toute façon. Les tablettes dart, rappelez-vous, coûtent toujours de largent. La plupart des gens ont dabord un accès plus facile au papier et aux crayons.
Jai aussi limpression que cest une opinion privilégiée à avoir. Bien sûr, comme je lai dit, les tablettes à dessin coûtent de largent, mais le prix dune tablette qui vous durera au moins quelques années est dérisoire par rapport à largent que vous dépenseriez en fournitures traditionnelles. La tablette dentrée de gamme de Wacom coûte environ 70 USD et il sagit de la plus grande entreprise de tablettes de dessin du marché. Dautres marques comme Huion coûtent encore moins cher. 70 USD, ce n’est rien par rapport au montant d’argent que l’artiste moyen dépenserait en fournitures dans 3 à 5 ans.
«Mais le logiciel de dessin ! » Tu pleures. Et à cela je dis, quelle bonne blague, «payer» pour un logiciel dart. Les liens Paint Tool Sai sont transmis autour de DeviantArt et de Tumblr comme des bonbons gratuits. Je ne suis pas ici pour parler déthique ou de légalité, mais vous comprenez ce que je veux dire.
Ce qui me dérange le plus à propos de cette question, cest quelle est décrite comme «juste un sentiment» et donc nous lautorisons , quil le rend en quelque sorte valide, plutôt que de le rendre complètement invalide. Vous êtes autorisé à ressentir ce que vous voulez, mais cela ne vous donne pas raison.Et dire quil est «irrespectueux» envers le «vrai art» est quelque chose à quoi je ne veux même pas penser, car cela pourrait vous convaincre que cest une opinion valable, et ce nest pas le cas. Cest lopinion de quelquun qui na aucune idée de ce quest vraiment lart, et qui na aucun endroit pour dire à quiconque comment il devrait ou ne devrait pas créer quelque chose.
Maintenant, mon point. Parce quaprès tous ces efforts, jai limpression que je dois encore dire clairement ces choses. Nous sommes sur Internet, après tout.
Lart, comme presque tout le reste du monde, a progressé parallèlement au développement de la technologie, et lart numérique en est une progression naturelle. Vous êtes autorisé à ressentir ce que vous voulez à ce sujet et vous êtes autorisé à continuer à utiliser la méthode que vous jugez la plus authentique pour votre expérience artistique. Mais il nest pas acceptable de dire aux gens que leur expérience nest pas valide car elle ne correspond pas à la vôtre et cela ne vous donne pas raison objectivement.
TL; DR Si vous trouvez irrespectueux de qualifier lart numérique de «vrai art», sortez. Voyez tous les gens sur leurs smartphones, utilisant la technologie chaque jour. Et surmontez-le. Parce que vous le faites probablement aussi, et votre raison pour laquelle vous pensez que ce nest probablement pas basé sur autre chose que lémotion.