Meilleure réponse
Jai toujours trouvé cette comparaison étrange, je suppose que je me retrouve à voir les choses sous un jour différent. tant de gens pensent que frank sinatra est un si grand chanteur – je ne le suis pas. Je pense que c est un bon chanteur, mais je ne pense pas qu il soit aussi bon que Tony Bennett. peut-être ai-je une façon différente de voir les choses en ce qui concerne les chanteurs et la musique en général. les gens parlent de technique, et jentends beaucoup de gens qui ont loué frank sinatra pour sa technique et son timing.
frank sinatra a un excellent timing. Je pense quil est un peu ennuyeux en tant que chanteur, et cest peut-être à cela que cela revient. je le trouve redondant, malgré sa bonne technique. Je trouve que Tony Bennett a tendance à mettre plus démotion dans son chant et a plus de variété dans ses émotions. je pense que cest important. malgré les gens ont tendance à penser que frank sinatra est si bon. Je trouve quil chante chaque chanson avec une émotion similaire. Je trouve que Tony Bennet chante avec plus de variance, démotion et dexcitation. et franc chante avec une bonne technique et est singulier en émotion. mais je suis un musicien qui met lémotion, lexpression, au-dessus de la technique et ce quon appelle la formation. cest-à-dire que la musique doit être ressentie.]
Réponse
Cela dépend de la façon dont vous interprétez la qualité dun chanteur. Techniquement, Sinatra est lun des plus grands chanteurs de tous les temps. Son sens du swing et du timing est presque incomparable, avec peut-être Ella Fitzgerald à son niveau.
Il pouvait aussi chanter une chanson de la torche et rendre les paroles complètement sincères, comme sil avait lui-même vécu les émotions mêmes que lécrivain essayait de transmettre. Sa capacité à cet égard sétendait même à faire ce qui, entre dautres mains, aurait semblé banal et ringard complètement crédible, et il ny a pas beaucoup de chanteurs qui peuvent le faire.
Ensuite, sa technique de respiration était extraordinaire. Là où dautres chanteurs devaient voler un peu dair pour chanter, Frank pouvait chanter des lignes sans interruption sans sarrêter pour respirer (il lavait appris du chef dorchestre Tommy Dorsey, lun des plus grands trombonistes de tous les temps, qui avait une énorme capacité pulmonaire. Frank, tandis quun membre du groupe de Dorsey a commencé à étudier les techniques de respiration, à plonger dans les piscines et à retenir son souffle aussi longtemps que possible pour augmenter sa propre capacité pulmonaire). De nombreux chanteurs après lui ont commencé à imiter cela, et quand vous écoutez attentivement, vous pouvez entendre que Bobby Darin, Matt Monro et Andy Williams avaient vraiment appris la leçon de Sinatra à cet égard. Ella Fitzgerald pour un, jamais eu. Vous pouvez parfois lentendre sessouffler et, de manière ennuyeuse, dans des endroits illogiques, respirer de lair. (Mais ensuite, elle avait commencé sa carrière quatre ans avant Sinatra, bien quelle ait un an de moins).
Sinatra détestait le tarif commercial idiot et enfantin quil avait été forcé de chanter par son patron chez Columbia Records, Mitch Meunier. Miller voulait vendre autant de disques que possible, quoi quil arrive. Sil se vend, cest bien son adagium. Sinatra était violemment en désaccord et dès que son contrat avec Columbia a expiré, il a décidé de prendre les choses en main. Avec le producteur Lee Gilette à Capitol, il a eu lidée de lalbum concept. (qui avait été fait auparavant par dautres, notamment par la chanteuse émouvante Lee Wiley, mais Sinatra a vraiment exploité le concept au maximum), chantant simplement du matériel de qualité, sans bêtises pop, arrangé, interprété et présenté de la manière la plus élégante possible.
Sinatra pouvait presque tout faire vocalement, sauf le scatting, ce quil na jamais fait (cétait vraiment le domaine dElla, et moi, elle était douée pour ça). Et, comme pour tout artisan, il a rendu les choses si faciles. Voici un chanteur qui avait perfectionné son art à la perfection au cours de longues années dans lentreprise. Mais avec Sinatra, les gens nont jamais pensé quils pouvaient chanter aussi bien et sans effort que lui. Cest là que Perry Como entre en jeu.
Como était à bien des égards le contraire de Sinatra. Cétait un chanteur merveilleux, lâche comme des cendres, avec une belle voix riche et il donnait limpression quil ny avait rien à chanter, quil fallait juste ouvrir la bouche et tout sortirait. Tout le monde pourrait être aussi bon que lui. Là où Sinatra avait travaillé très dur pour contrôler presque tous les aspects de sa carrière, Como laissa simplement cela se produire. Pas de leçons de respiration, pas de tracas et de ruptures douloureuses avec les chefs de groupe, les managers, les A&R, les chefs dorchestre, les maisons de disques, les épouses, etc.
Vers la fin de la Seconde Guerre mondiale, Como, qui avait chanté avec le chef du groupe Ted Weems depuis 1936, était même retourné à son métier dorigine, coupant les cheveux dans son propre salon de coiffure, et il ne se serait pas demandé si les choses étaient restées ainsi. Presque par hasard, il a fait un disque qui est devenu un succès, et il a choisi à nouveau dans sa carrière de chanteur.
Como a chanté tout ce qui lui a été lancé, contrairement à Sinatra. En conséquence, la qualité du travail de Como est inégale, certains des succès quil a marqués étant presque embarrassants.Mais malgré le fait quil manquait dintensité de Sinatra, dans certains de ses meilleurs enregistrements, sa profondeur émotionnelle est aussi convaincante que celle de Sinatra et, peut-être parce quil nessayait pas si fort, en de rares occasions, il apparaît comme encore plus sincère que Franc. Cest donc frustrant découter certaines de ses pensées matérielles rééditées, wow, cest vraiment bien, quand la prochaine mélodie est une stupidité enfantine avec laquelle Sinatra aurait essuyé ses fesses, laissant penser à ce qui sur terre possédait Côme pour le faire ? Pourquoi la-t-il fait? Et cela arrive un peu trop souvent.
Il y a une différence un peu plus fondamentale entre Sinatra et Como. Sinatra était un original qui en 1939 a été le pionnier dune toute nouvelle façon de chanter, éloignant la voix masculine non seulement du chant efféminé qui avait été si populaire depuis le début des années vingt, mais aussi du style Bing Crosby alors accepté, qui à son tour était un orginal qui avait été le premier à rompre avec les bave aigus quelque 12 ans avant Sinatra. Bien que Sinatra soit initialement tombé sous le charme de Crosby (enfin, quel chanteur voulant aller dans des endroits na pas été?), il sest vite rendu compte que sil voulait se démarquer de la foule, il devrait se libérer de Crosby, alors il a commencé à expérimenter iment, essayant de nouvelles façons de gérer la mélodie et les paroles jusquà ce quil ait trouvé son propre style, avec au fil des années un grand nombre dacolytes (les susmentionnés Bobby Darin, Matt Monro, Jack Jones, Michael Bublé, Lee Towers , et une foule dautres).
Como, dautre part, a commencé comme un clone de Crosby (sur ses premiers enregistrements avec Weems, il est presque impossible de le distinguer de Der Bingle) et il était très heureux de sen tenir à cela, et bien quil ait abandonné plus tard certains des Crosbyismes les plus évidents, le sien, comme celui de Dean Martin ou de Nat King Cole, na jamais été un style original. Mais parmi la multitude de chanteurs chevauchant les coattails de Crosby, il était un chanteur supérieur, à mon avis bien meilleur que Dean, et à égalité avec Cole.
Pour conclure, dans un match entre Sinatra et Como , Sinatra gagne, peut-être pas par KO, mais certainement aux points.